罗列诗
(红河学院音乐学院,云南 蒙自 661100)
近年来,我国高校普及艺术教育呈现良好势头。国家教委1988年下发的《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》([88]教办字025号附件),1996年下发的《关于加强全国普通高校艺术教育的意见》(教体[1996]5号),《中共中央国务院关于深化教育改革全面推荐素质教育的决定》,2006年教育部印发的《全国普通高校公共艺术课程指导方案》,都从全面贯彻党的教育方针和高等教育整体改革的趋势出发,把艺术教育作为高校全面推进素质教育,深化教育改革和发展的一项重要内容加以实施,加快普通高校艺术教育改革和步伐。高校应该把舞蹈选修课逐步纳入教学计划,使每一位学生在校期间可选修公共舞蹈等艺术课程。舞蹈也以它肢体语言的魅力,吸引了大批的青年学生,在高校艺术教育中占有重要的地位,发挥着重要的作用。鉴于多年的舞蹈教育总结,笔者认为可以从高校的舞蹈教育的课程设置、提高教育质量和丰富高校舞蹈活动等方面进行高校舞蹈教育的改革。
高校舞蹈教育具有全部参与的特点,不是少数人的、舞蹈专业人的活动,更应该是所有大学生的美育需要;具有普及性特点高难度的舞蹈水平不在高校舞蹈教育的范围之内,基础的、简单的、常识性的舞蹈才是高校舞蹈教育的重点。以前我国高校教育课程设置受到前苏联教育体系的影响,一直以培养专业的舞蹈人才为主,或者是将舞蹈教育依附在别的教育之中,正是这样的大环境导致了实用性舞蹈教育在课程的设置中没有给与充分的重视。鉴于全面提高学生的整体素质,通俗舞蹈的社会需求越来越大,对高校舞蹈课程整改和发展提出了新的要求。高校舞蹈教育的课程制定应该进行专业的编排,既不能忽视舞蹈理论,又不能仅仅注重艺术技能的训练,还应增加通俗舞蹈教育的设置。80年代吴邦通先生就前瞻性的指出:“不管是艺术舞蹈还是通俗舞蹈,它们的生存发展都归根于人民的现实生活。过去我们对以娱乐作用为主的通俗舞蹈并未引起足够重视,通俗舞蹈要以娱乐为主,并需要组织者合理引导,发挥必要的教育作用,这样通俗舞蹈也就得到普及和提高。”[1]在追求素质教育的高校舞蹈教育中,不仅要进行舞蹈专业知识和技能的培养,更加应该重视对通俗舞蹈实用性的培养。
掌握高难度的表演技能不是高校的舞蹈教育目的,其目的是通过舞蹈表演或欣赏表达当代人们的思想情感、人物性格和精神面貌,联系自己的生活经历,引起情感上的共鸣,激发起记忆中有关的印象、经验,体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。为了适应社会发展需要产生的,人们通过舞蹈表演或者舞蹈欣赏对整个社会生活的感受、体验和理解,对生活现象的审美评价。目前高校舞蹈教学过程中,应该对通俗舞蹈教学与艺术舞蹈教学结合起来,以一定比例安排课程和实践,注重实用性舞蹈的培养。非舞蹈专业的学生开设舞蹈选修课,有条件的甚至可以将舞蹈课程设置为必修课,把舞蹈的成绩纳入全面评价学生素质的体系。舞蹈教师应首先使学生明确高校开设舞蹈课的原因。然后使学生明确舞蹈选修课的学习目的, 使学生意识到学习舞蹈的重要性,根据学生的实际需要设置合适的教学内容结合舞蹈教学的特点, 使学生学会鉴赏舞蹈,体会舞蹈之美为主要的教学方法完成高校的舞蹈教学。[2]1、社交舞蹈,当今社会交往频繁,为了增进朋友间的友谊,联络朋友之间的感情,交际舞蹈在社会交往活动中起着十分重要的作用。例如,拉丁舞(伦巴、恰恰恰、桑巴、牛仔),摩登舞(华尔兹、探戈、狐步),时而激情昂扬,时而缠绵性感,时而动作柔美、时而热情洋溢,时而气势轩昂,时而威武雄壮。2、体育舞蹈,社会生活工作压力极大,释放巨大的压力保持身体健康和良好的体态美是越来越多人们的美好追求,将舞蹈和体育相结合,以艺术审美的方式锻炼身体,使身心全面健康发展。例如:肚皮舞、健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、以及我国传统的武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等;3、教育舞蹈,为了陶冶和美化人的思想感情、道德情操,培养人们团结友爱、加强礼仪,通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象,进行艺术的创造,从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整,具有典型化的艺术形象。
质量由于高校的各种形式的舞蹈教育还没有大规模普及,高校的学生对这种不属于自己的专业的课外艺术形式不是很了解,所以在对其态度上不存在学习动力和学习目标。当前高校舞蹈课程主要有四点不足:1、老师主要是以以前的老教材为主进行教学,没有什么新意,固步自封,新老师、年轻老师主要是以个人的观点以及个人经验进行教学,继而常常出现专业性很强的舞蹈动作和组合,使学生很难理解。2、高校的舞蹈教材很少,新教材较少、创新和统一性都不足,更没有一致的教学衡量。3、高校的舞蹈老师没有什么教学实践,要么太专业,要么照本照抄。4、现有的舞蹈设施很少,目前还有许多的高校没有自己专门的舞蹈教室。
针对目前高校对舞蹈教育课程存在的问题,也有许多的专家和学者提出了自己的建设性意见。结合这些观点,笔者认为:1、在教师的培训中,学校应该加大投资力度,定期的组织学校的舞蹈老师外出考察,把其他高校包括社会团体搞的出色的东西和地方学习过来,同时把新老教师结合起来一起培训,让老教师向新教师学习一些新的方式和方法,同时也把自己的教学经验传授给新老师,从而达到互惠惠利的效果。2、大量的引进新教材,在原有教材的基础上引进一些与时俱进的教材。同时学校在组织专门的舞蹈人才把这些教材从新组合,从中整理出统一的教学衡量再组织老师们统一学习,形成统一的教学度量衡,这样才能达到理想的目的。3、解决老师们缺乏实际教学实践的问题,可以把老师们组织起来参加一些社会活动,进行一些演出进而真正了解观众们的需求,例如CBA(中国男子职业篮球联赛)球队中的泉州队的篮球宝贝就是泉州某高校的舞蹈队,她们在比赛中的热辣舞姿吸引了不少人的眼球,其实她们也就是一群十几岁的小姑娘,她们中的大部分人都是临时的差不多三到四年一换,但是她们一直没有解散,每年都有许多新鲜的血液注射进来,她们之所以能保持这种能量的源泉就是因为符合了观众们的需求,在紧张激烈的比赛间歇给观众们一种放松的享受。其实泉州篮球宝贝们的这种做法也是很值得我们学习的。4、针对教学器材的解决上应该也是以投入为主,加大针对性的投入,购置一些对自己有所帮助的教学器材才能更好的提高自己的舞蹈教学。5、现在社会上的舞蹈形式多种多样,并不是只限于老套传统的舞蹈,新式的各种舞蹈如雨后春笋般涌出,增加一些新式舞蹈的教学也是很有必要的。
舞蹈本来是一种活泼灵动的表现艺术,需要灵感、需要激情、需要创造力。高校学生在各种丰富多彩的与舞蹈有关的活动中和实践中,可以放松心情,解放心灵,进一步激发高校学生舞蹈的创造潜能。高校的舞蹈教育中丰富舞蹈活动的组织形式,激发舞蹈学习的热情也是高校舞蹈教育改革的发展方向。
学生综合素质的发展成为高校教学的重要目标,舞蹈课作为提高学生审美素质,提升学生舞蹈技术储备的主要平台。在高校教育构成中有着不可替代的作用。[2]由于我国高校对于舞蹈教育的普及不够完善,尚处于探索时期,为此高校舞蹈教育应该在原有的教学状况、教学基础上,进一步丰富校园的舞蹈活动。1、开展校园集体舞比赛。通过集体舞比赛活动能够吸引众多大学生参加和观看,使大学生在参加和创作中,培养大学生的创造意识与个性化思维;在参与的过程中锻炼学生的身体素质、集体意识和协调能力;还能展现青春风采活力四射大学生的精神面貌。2、举办大学生舞蹈节。大学生舞蹈节能够丰富大学生的业余文化生活,提高大学生的综合素质,培养积极向上的文化精神,加强全校同学之间的沟通和了解,更好的交流和互相学习,取长补短体现舞蹈节的艺术宗旨,给学生提供一个展现自我的娱乐平台。3、组建校艺术团舞蹈队,利用舞蹈社团与舞蹈协会等学生社团鼓励学生广泛参与。全国90%以上的高校都有自己的大学生舞蹈队。而这些团队中的同学多是通过公共舞蹈教育的课程学习后,涌现出的一批骨干分子,随着清华大学、中国人民大学、中央民族大学、北京理工大学、北京交通大学、广西大学等高校舞蹈团、舞蹈队的相继建立和发展,舞蹈艺术已逐渐扩展到高等教育层面中的非专业领域,舞蹈团也逐渐成为高校大众群体接近舞蹈艺术的主要途径之一。[3]4、舞蹈进校园。“舞蹈进高校”活动,能推动舞蹈事业的繁荣和发展,激发全体学生的舞蹈热情,锻炼了大学生舞台实践能力,也扩大了舞蹈艺术的影响。“高雅艺术进校园系列活动”、“多彩贵州舞蹈大赛进校”、 “非物质文化遗产传承舞蹈进校园活动”等一系列的舞蹈艺术进校园活动自开展以来,所到之处均受到广大高校师生热烈欢迎。
[1]朱奕.吴晓邦通俗舞蹈理论的研究与运用[J].华章,2011,(2).
[2]宋颖.浅谈提高普通高校舞蹈课程设置科学性的策略[J].音乐大观,2011,(7).
[3]吴红叶.舞韵飞扬—普通高校舞蹈教育之我见[J].艺苑,2009,(6).