浅议民族声乐演唱风格的形成与发展

□孙鸿宇

在世界音乐发展中，中国民族声乐艺术经历了漫长的演唱、教学实践，特别是近百年来的实践，已形成了自己独特、多样的音乐艺术风格。作为音乐艺术表现类别之一的声乐艺术，表演的风格是其显著特征之一。它是声乐作品转化为音响流动形态，并直接与欣赏者发生审美交流的重要环节。也就是说，声乐艺术价值的体现，必须依靠其表演风格的再创造，才能与欣赏者建立起审美关系，才能实现声乐艺术最终的艺术价值。如何形成独具特色的演唱风格，是每一位从事声乐演唱者毕生追求的情愫，伴随着事业发展而存在、进行，无不体现着历史性、民族性的特征。

一、中国民族声乐演唱风格的形成

任何国家、任何民族、任何地区的音乐都有自己的风格特点。我国的民族唱法中，由于民族和地区的区别，演唱风格也不一样。风格的形成和发展是一个历史的过程。人们由于民族的不同，生活的地区、国家不同，从远古至今的历史变迁中逐渐形成了各自的语言文字、风土人情、生活习性、社会意识、审美观念等特性。这种风貌体现在文艺作品之中，形成了这个国家、地区和民族的艺术风格。

中国幅员辽阔，历史悠久，民族众多，音乐艺术风格绚丽多姿自在情理之中。不仅56个民族有56种风格，仅是汉族因居住的地区有草原、山区、平原和盆地，加之各地区语言特点、风俗习惯和气候条件等差异，使我国北方音乐高亢嘹亮，南方音乐婉转秀丽。这些各具特色的歌曲包含着音乐语汇、旋律、节奏、调式、曲式、语言、发声、唱腔运用、声音色彩、演唱气质和表演形式等多方面的内容和因素，从而形成了各地区、各民族的音乐特色和演唱风格。因此在演唱用声上也有不同。如果将不同的风格混淆起来，将各国各地区的民歌曲唱成一种风格，那就会破坏歌曲的艺术形象和艺术特点，所以唱民歌我们不但要唱得有声、有情、有色彩，还要唱得有色、有味、有风格。

二、民族声乐演唱风格体现深厚的文化内涵

由于我国地域宽广，民族众多，因此各地、各民族的风土人情、演唱内容均不相同，形成了绚丽多彩的演唱风格。有的热情奔放，有的委婉深情，有的活跃风趣，有的甜美动人。

1．具有民族民间因素。此类唱法大多来自民间、基层，来自广阔的农村、草原、山区和边寨。在劳动和生活中接触了许多原始山歌、号子、小调和歌舞等民间音乐，经过祖辈口传心授代代传承，形成它们的演唱特色。民族民间唱法具有声音明亮、真实，歌唱自然、纯朴的特点。

2．源于传统戏曲因素。中国的戏曲唱法是传统民族声乐中高度发展的一种类型，起源甚早，到宋元时期已得到迅速发展，在唱法风格及方法上又有了新的要求；明清时期，戏曲唱法更趋完善和系统化。戏曲唱法发展至今，更具独特的演唱风格，形成了口、眼、身、法、步、唱、念、做、打的“四功五法”表演体系。

3．呈现民族传统性。在声乐界学习民族传统唱法的人甚多，他们综合了戏曲、曲艺及各类民歌的唱法，民族音乐基础坚实，同时还运用科学的发声方法，使自己的歌唱既有浓郁的风格又有较松弛通畅的声音，歌唱深受群众喜爱。演唱声音明亮靠前，运用局部共鸣多，音域宽广，歌唱能力强。

4．融合现代民族元素。改革开放以后，从事民族声乐演唱的演员和学生纷纷进入音乐院校接受系统正规训练，大胆学习西洋唱法的歌唱技巧和音乐理论知识，走出了一条宽广的、并具有时代气息的歌唱路子。演员歌唱自然流畅，轻松洒脱。受民族传统音乐的熏陶和良好训练，具有优良的发声技巧和扎实的基本功，具备从事民族声乐演唱的先天素质条件。

三、民族声乐演唱风格是发展民族文化的精髓

随着时代的发展，民族演唱风格在保留自己民族特色的同时，在声音技巧上借鉴了外国声乐艺术中科学的发声、共鸣、气息等方法，使民族演唱风格的艺术表现力和技巧不断提高。纵观民族唱法的发展历史，我们说新中国成立前唱的是小曲，例如《天涯歌女》、《四季歌》等；新中国成立后唱的是新民歌，如《跑马溜溜的山上》、《茉莉花》等；60年代则揉进了戏曲，创作了中西结合的新歌剧《江姐》、《洪湖赤卫队》等；80年代则融进了美声唱法的力度和气势，如《我们是黄河泰山》、《小白杨》等。大家熟悉的歌唱家彭丽媛、殷秀梅、阎维文等均为民族演唱风格的典范，不仅深受国内观众喜爱，也赢得国外专家和听众的好评，在中国歌坛上取得了光彩照人的地位。

声乐艺术和其他艺术门类一样，随着时代和人们审美情趣的变化而发展变化，世界上没有一成不变的歌唱艺术。中国声乐艺术不同类型的演唱风格，只要符合时代和群众的要求，历史会做出公正的评价。不管对于哪一种风格的声乐作品，都要尽自己的最大努力去挖掘作品的内涵，把歌曲的艺术魅力充分地表达出来。