画意与诗情

程建佐

冯小唐学的是设计，却倾心于绘画。小唐的父亲是诗人、作家、书法家鹤菁。在小唐的成长过程中，耳濡目染，深受影响。小唐长大后，竟然也写起诗来。

但他更多的是绘画。小唐的理想是做一个艺术家。他的画诗情画意。他的画上有时会出现一些符号，比如十字架，圈点，装饰性的水纹，尺子上的刻度，肥皂泡，球体，柱体，锥体。还有无法形容出的自由形。

写意和装饰性的结合在艺术上是一个禁区，而小唐在还是一个学生的时候就大胆地进入到这个区域。小唐的画既有书写性与表现性的特征，又有装饰性与图案化的特点。包容性是小唐作品的一个特色。抽象与具象融合，冷静与激情契合，工笔与写意结合，这体现了一个年轻画家的胸怀：思想开放，拿来主义。

方与圆。他常选择方形中的圆形作为绘画平面。

小唐受到米罗的影响。受到他人的影响是正常的。即使是米罗也受到他人影响，其他的大师也是如此。所谓的前无古人后无来者，我们只可以把它看做一个句子，而不要信以为真。

在创作实践中学习，这是小唐的作品给人的启发。直接进入创作状态是重要的，在社会中学习是重要的。现在的教育把人培养成高分低能，眼光高，操作能力差的规格产品，泯灭人的创造性。学生也是人，也需要尊重，创造性是人的重要特征。在丁立人先生的艺术道路上，从中央美院华东分院退学，直接进入自己的艺术状态，又是一个怎样做艺术的有力证据。而在美术史上，不止一位艺术大师，不通过大学教育完全可以把艺术做得淋漓尽致。在大学产生之前，艺术已经很好地发展着。

在一首诗中小唐写道：

这是戒律所敬的天上的人的精致玩偶：

波西米亚的金色扎辫与乌黑的蕾丝还有某些走廊里的绘画。

被乱刃着的人们自作聪明地给予其他人与事物窃喜的伤痕，

仿佛遗忘了自身与形界永无法脱离的乱刀的意识。

小唐喜欢思考，喜欢畅想。“而纯朴终将随着利欲消亡”，也体现出一点点乌托邦的味道。这是一个商业社会，没有挣到基本的生活费用，艺术就成了奢侈。而要想解决基本的生存费用，不仅仅是实用艺术，所谓的纯艺术也难离此境：客户说了算。况且，艺术需要沟通，沟通需要切入点。实用艺术和纯艺术都是如此。如果不及时意识到这一点，就奢谈自我表现，很容易陷入自我欣赏，作品成了废品的境地。人世就是如此。

由于具体的社会环境而出现了许多的市侩和艺术市侩是正常的。但是一个社会或一个世界仅仅出现市侩或艺术市侩是不正常的。艺术家和受众是一个互相供养的关系。奥修说，凡是有规则的都是游戏。尘世游戏有自己的规则，又有自己的潜规则。艺术无法脱离艺术的规则。小唐的画很干净。他写道：

白色悠悠的云

黑色砖墙新生的藤萝

玛利亚玛利亚

小唐朝气蓬勃，他的艺术道路还很长。祝他生活事业双丰收。

（责编：宁人）