浅谈对中等职业学校开展舞蹈艺术鉴赏教育的心得

覃恒

摘要中等职业学校是面对学生实践操作与科学发展而开设的教育机构，同时中等职业教学的目的也是对学生进行各项素质提升的教学模式，通过对舞蹈艺术鉴赏教育工作的开展，使学生的感性认知、艺术欣赏能力等不断进行优化提升，使教学真正达到了一个新的突破，真正使教育沿着科学发展的道路不断迈进。

关键词中等职业教育舞蹈艺术鉴赏科学发展

中图分类号：G712文献标识码：A

1 通过舞蹈艺术鉴赏课程的实施使之对学生综合素质的提升

1.1培养学生高尚情操方面

在多媒体的帮助下，将世界著名的舞蹈呈现给学生。观看舞蹈表演是一个精神享受的过程，在此过程中教师将其中的舞蹈者所要表达的东西进行讲解，对于感性表现、感情流露、动作协调性，舞蹈动作所表达的意境等内容和学生一起研究及分析，其目的是为了帮助学生真正能够融入到舞蹈表演中去，使自身的精神形态能够随着舞者的动作变化随机改变，与此同时也会将自身的艺术细胞激发出来，在此鉴赏过程中，不断培养起高尚的艺术情操。

1.2 学生学习时注意力和记忆力的提升方面

在我们平时教学过程中，静态的教学方法常常不能引起学生的关注度，注意力不能够集中，提不起他们的学习兴趣，不能有很好的记忆，因此就不能有更好投入学习的热情。以往学生掌握知识大多使用死记硬背的方法，使用这种方法的后果通常都是当时会记住知识要点，但不能使之理解，导致遗忘。但是通过进行舞蹈鉴赏教育，这种感受性、灵活性、节奏性都较强的教学方式，使学生从中找到提升记忆力的方法，再把它运用到其他科目的学习中去，这样就能使学生在其他科目的学习中能够更好地集中注意力并对知识内容进行记忆，使得学习效率能够不断进行提升。

1.3 学生创新能力、主观能动性的提升方面

通过对舞蹈艺术的鉴赏，学生各抒己见，将自己的想法最大限度地进行展示，教师也是乐意听到学生的想法，即使由于表达错误而产生了分歧，也是好的，因为学生通过自我的表现，使自己敢于发言，加强了自身的创新能力的培养，使自身在不断进行思想强化中，能够意识到自己的潜力，逐步形成一种积极创新的习惯，把创新改革当作是一种乐趣，渗透到学习和生活的各个角落。学生在对舞蹈表演进行细致的观赏、深入的探究的时候，其中会发现不可言说的艺术奥秘。这种奥秘就在于通过对舞蹈的鉴赏，使学生在理性与感性、主观与客观结合的过程中，得到一种精神上的享受，充分调动了学生的自我参与能力，将自己不断进行融入，使自身的建设与舞蹈鉴赏水平不断提高，从而提升了自身的主观能动性，走出以往的传统课堂教学怪圈，并将这种创新意识和主观能动性渗透到起到教学课程中去，有益于学生的长足发展。

1.4 教师与学生沟通与交流的默契方面

教师通过对舞蹈鉴赏课程的深入实践，帮助学生了解和欣赏到更多优秀的舞蹈作品，如：《天鹅湖》、《千手观音》、《孔雀舞》等舞蹈作品，并且将这些作品一一进行细化分析，通过和学生对作品的探讨，使学生与教师之间在精神上产生共鸣，共同的兴趣爱好使学生与教师不断拉近距离，在进行艺术的交流的时候，互相进步、互相提升，这样的教学模式能够将教师和学生以往的“上下级”关系打破，从而达到高度的默契。

2 以人为本的教学模式发展

2.1 让学生成为课堂的中心

教师在进行舞蹈鉴赏教育课程实践的时候，要真正把学生的发展放在主导的位置上，进行相应的调整之后，将艺术气息不断带入到课堂中来，使学生成为课堂的主人，这就意味着，学生将自己的感受充分展现出来，让教师来进行评价，教师“退居二线”，学生进行讨论或者自我研究，发现舞蹈艺术的灵活性，将自己的真实想法说出来。

比如，学生进行舞曲与舞步的结合阐释，将其中的节奏快慢和情节的流露进行详细阐述。学生能够真正意识到舞蹈中对细节的把握标准，这是不易的，这是他们通过深刻的观察，得出的结论。还有其他学生也能够就其感性的东西进行阐述，将舞蹈所要表达的意思进行大胆地畅想，使之让他们真正成为课堂上的主人。

2.2 将学生的灵感激发出来

提到灵感，它并不是自始至终就有的，它会在某一瞬间迸发，尤其是在年轻的时候，灵感会很多，但是真正把握住的人却不多。教师有责任进行对学生灵感的激发，将学生在舞蹈鉴赏学习中提升一个档次，将自己的想法发表出来，将新型的艺术构想说出来。

进行舞蹈鉴赏，了解到了舞蹈表演、编排、编剧等各个细节的注意事项，通过对这些知识的掌握，学生就一定能进行更好的创新，但是现在的教学不注重创新，学生有一个好的想法，创作出新的舞蹈来了，教师通常不会放在眼中，这就使学生的信心受打击，无法得到鼓励，灵感也会随之消失。

笔者觉得，目前学校舞蹈艺术鉴赏教育课程有很多做得很好的方面，但唯独在学生的灵感创新应用方面做得不好，教师在这方面应该加大力度进行革新，善于发现学生新的思想和创新能力，为他们的长远发展负起责任来。

当然我们的中等职业学校不是专业的舞蹈职业学校，所以在类似这种不是专业课的课程设置上，授课后所达到的效果不可能和专业舞蹈学校一样。但值得提示的是，这门课程的任课教师，首先要具备对舞蹈专业一定的专业化水平。如果在教学过程中，教师的专业水平达不到应有的水准，或者在教学过程中不能清晰表达及分析舞蹈作品及表演上的真实意图，这样是帮助不到学生能正确领悟学习的真正意义的。又假设教师的专业水平达不到应有的水准，这样也是不能引导学生找到了正确的鉴赏方法。因此，作为课程的任课教师，首先要提高自身的专业水平，只有这样才会有能力引导学生通过课程的学习，了解和认识到除课本外更多的知识与事物，加深对学生自我的艺术鉴赏能力的认识，将自身的其他能力激发出来，不断进行创新思想的深入，使之鉴赏能力不断进行提升，不断将学生塑造成一个全面性的人才。

开展舞蹈艺术鉴赏教育的主要任务是对具体的舞蹈作品进行思想和艺术分析，其目的是让学生们在欣赏舞蹈作品所获得精神享受的同时，使之不断地培养和提高他们的艺术情操。通过观察、分析作品并能做出客观的评价，指出成就与不足，使之得到自身综合素质的提高。同时又使中等职业学校的学生能够真正走出课堂，观察到自身的能力所在，并且能够使自身价值得到实现，为素质教育做出了贡献。