浅析电视包装与数字媒体技术

韩羽

1.电视包装

电视包装释义。作为传统传播媒介的电视媒体在中国有举足轻重的地位，随着我国经济的迅速发展，电视频道的不断增多，电视观众对观赏电视节目有了更大的选择余地，这也就使得各电视媒体之间的竞争日趋激烈。研究解决如何让观众在众多的媒体中选择自己的频道、自己的节目，成了各电视媒体最为关注和投入精力极大的一个课题。

在这种情况下，类似商业包装的运作方式在电视媒体的运作中也就应运而生了。所谓电视包装，从严格意义上讲，就是按市场营销的原理，对电视媒体及电视节目外在表现形式的形象设计过程。电视节目包装是电视媒体间激烈竞争的产物，这是关系到电视媒体收视率的关键一环。

电视节目包装包括内在化包装、外在化包装。也就是各种栏目包装的外在化、内在化、人性化。虽然电视作为传播媒介具备覆盖面广、声画并茂、通俗易懂、渗透力强的传播优势，但也需要通过新颖独特的包装来进一步发挥电视媒体的优势。

传统电视栏目包装。电视包装就是对电视节目、栏目、频道甚至是电视台的整体形象进行一种外在形式要素的规范和强化。传统的栏目包装制作需要美工人员在画纸上手工设计出美术字幕、图标图案后，运用专业电视摄像机拍摄下来，再于编辑机上对编，与栏目内容串成一体。这种方法可操作性强，但工作效率极低，因受制于创作时间及制作人素质修养的不同，而缺乏艺术品位高、表现细腻的佳作。由于信息承载量少，致使容易出现片头内容简洁，形式单一，很难体现出该栏目的类型等问题。但由于当时观众收看电视节目的机会、条件不多，欣赏要求不高，即使片头制作水平并不高，仍然能被大多数观众所接受。

数字化时代的电视包装。在当今媒体时代，数字媒体艺术促进了中国电视包装业的发展，并使其不断完善。现代的栏目包装无论在表现形式、观众认同度、信息承载量上都得到了根本性的提高，制作技术的超越再一次为形式的超越乃至思想内容的凝练升华提供了最为有效的保障。由于中国电视包装的不断要求，使得数字媒体艺术也有了长足的发展，

包装是电视媒体自身发展的需要，是电视节目、栏目、频道成熟稳定的一个标志。与以往不同的是当今社会，电视观众每天要面对的是几十个电视台和电视频道，是几十种类型的节目和栏目。各台、各频道、各栏目之间存在着非常激烈的竞争，观众既有主动的选择权，又有较大的盲目性。在这种情况下，包装所起的作用是非常重要的。

好的电视栏目包装可以突出自己节目、栏目的个性特征和特点；确立并增强观众对自己节目、栏目、频道的识别能力；确立自己节目、栏目、频道的品牌地位；使包装的形式和节目、栏目、频道融为一体，成功的包装主要追求形式上的感召力、多样化和视听上的生动感人。

2.数字媒体技术

数字媒体技术概述。在美术创作领域中，数字技术这一新的艺术形式在艺术表现上具有巨大优势，这与其技术特性和艺术表现特征关系密切。

数字媒体技术常指有关后期制作的各类软件的使用，例如影视后期制作、网页设计与制作、计算机辅助设计等。在艺术上是指如:数字图像处理、网页设计、动画与网络游戏设计、摄影与摄像、视频特技与非线性编辑、虚拟现实等相关审美设计上的内容。科技的发展引发了影视制作的数字革命，数字影视制作技术正逐步取代传统的影视制作设备和流程。

数字媒体技术应用于电视栏目包装。电视包装和数字媒体艺术是紧密结合的，很多电视包装和创意是以电视为传播方式由数字媒体来体现的，它们之间具有兼容性。数字技术的发展，拓展了人们的生活方式，并且构建了一种新的视觉语言。

同时，设计理念在电视包装中尤为重要，电视包装不仅包括大量拍摄与后期制作的内容，还要更加重视设计的层面，设计的艺术境界和表达均来自于人的思想，电视包装亦如此，数字媒体是完成项目的一种表现手段。

3.技术与艺术的结合

数字媒体艺术。数字媒体艺术已经在我们的生活中蔓延开来，正以如火如荼之势蓬勃发展，几乎进入所有与视听媒介相关的领域。数字媒体艺术是数字技术与艺术的完美结合，它以CG技术与艺术为核心，与电视包装有着不解之缘，以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术形式，开辟了一种区别于传统艺术形式的崭新艺术领域，带动了艺术的数字化。科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。

数字媒体艺术是以数字科技和现代传媒技术为基础，将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的艺术形式。要求设计者必须具备基本的绘画能力、造型能力，同时也要掌握各种处理软件的应用。艺术家不再以传统的材料和工具作为主要工具，而是利用以计算机为核心的数字信息处理设备，对自己的创作意念进行描绘和实现，最终完成基于数字技术的艺术作品，通过相关的传播媒介，供大众进行欣赏。

数字媒体艺术出现，为艺术创作和应用提供了更加丰富的手段、更加高效的传播途径和更加广泛的传播空间。

电视栏目包装作品中的“成”与“败”。整体风格的和谐统一：我认为电视包装制作是一种塑造艺术形象与创作艺术作品的创造性劳动。它不是对生活现象简单地复制，而是一种特殊的审美创造。艺术作品的创作者通常是从特定的审美感受、体验出发，运用形象思维，对生活素材进行选择、加工、概括、提炼、构思，使用物质材料将审美意象表现出来，最后完成内容美与形式美相统一的艺术作品。故而，深入生活、积累素材是首要关注的事情。社会生活是艺术创造的本源，进行艺术创造必须先从生活中积累素材。

好的电视栏目包装，从宣传片，片头到背景音乐、字幕、节奏等都应该和栏目本身浑然一体，给人视觉上的流畅、和谐、自然感。如果不了解栏目的主要内容，即使片头制作看起来色彩斑斓，节奏明快，视觉冲击力很强，但和栏目本身的风格却大相径庭，连在一起也还是各自为政。由此可见，栏目与包装之间整体形象的统一，是一个栏目完整化、一体化的需求，也是得到观众视觉认可的首要条件。电视栏目包装中整体风格的和谐统一是至关重要的，在创作中应充分考虑此点。

构思是包装制作的中心环节。艺术创造活动的艺术准备、艺术构思和艺术呈现，是紧密联系不可分割，始终有机结合在一起的。构思对于艺术创作亦是尤其重要的，它是电视栏目包装的中心环节。创作者通过创造性的想象活动，把积累的丰富素材，进行体验、理解，按照情感的逻辑加工制作，构成新的意象表现出来，形成整体结构。在实际的艺术创造活动中，艺术构思和艺术呈现，相互渗透，相互包含。创作者要付诸情感和生命于艺术创造活动之中。艺术创造活动的呈现，是艺术创作的实践活动，是由艺术构思而产生的结果。创作者运用技巧对艺术材料进行处理，将构思中的想象意象以具象的形式确定下来，使之成为现实存在的艺术形象或作品。例如在进行电视包装创作中，画面是电视包装中的主要元素，也是观众选择节目的主要依据，画面所涉及到的内容很多，有文字?色彩?标识及动画等?所以在进行构思的地阶段应考虑画面不仅要有冲击力，同时应具有一定的内涵，在不脱离表现内容的基础上进行创新，将文化特色?地域特色与画面做到有机结合，主要强调视觉冲击力与文化底蕴的融合，确定好构思才是完成优秀作品的关键？

随着社会经济文化的不断发展，高新技术的不断进步，电视这种大众传播媒体与日新月异的高科技发展保持着千丝万缕的必然联系。优秀的电视栏目要吸引观众在短短的时间内将频道固定在自己的栏目中，除了必须确保栏目内容的质量以外，栏目包装的艺术性和独特性变得越来越重要。

电视栏目包装是集思想性、艺术性为一体，融欣赏性、文学性为一身的产物，只有锲而不舍、精益求精，才能创作出电视栏目佳作。技术、设备的日益革新，表现手段的日趋多样化，不仅使栏目的特色更加鲜明，内涵更加丰富，而且使栏目内容也得到升华，更好地满足人们日益提高的审美需求。