浅谈现代高温颜色釉装饰的发展与传承

徐丽萍 江淑珍

颜色釉瓷又称色釉瓷，是依靠釉水色彩的变化来装饰瓷器的。其色彩丰富晶莹透体博得人们的喜爱，古今中外的学者形容它“明媚有如江南的春水，清净有如北国的坚冰”，“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时”。通常在釉料之中调整各种微量元素的含量，就能达到改变釉色的目的，如钴蓝、铜红、铅绿、铁黑等等。

颜色釉有三种划分方法：一是按烧成后外观特征分类，可分为单色釉、复色釉、无光釉、裂纹釉、结晶釉等；二是按烧成后的火焰性质分为氧化焰颜色釉、还原焰颜色釉两种；三是按烧成温度分类，分高温颜色釉、中温颜色釉和低温颜色釉。若以1250度为界，则只分为高、低两种。

高温颜色釉作为颜色釉中的一种，是以天然矿石和金属氧化物为着色剂，在坯胎上装饰成色，然后经过高温窑火的煅烧，令色釉在窑火中自然流动，形成有色的陶瓷。它与普通颜色釉的不同之处在于高温颜色釉的特殊烧制工艺和配方。一件好的高温颜色釉作品，拥有明艳亮丽的色彩、光亮如镜的色泽，它所赋予的艺术效果也是多元化的，犹如中国画、又似油画，可称水彩画、又酷似装饰画。高温颜色釉的釉面，需要经过1300摄氏度以上的高温煅烧，才能显现出它亮如明镜的釉面质感、丰富多彩的色彩感以及纹若流云飞瀑、光若流油、色若虹霞的特殊魅力。这些特点都使得整个高温颜色釉瓷底蕴深厚、耀目清亮，深得人们的青睐与喜爱。

高温颜色釉在烧制过程中，因为它的釉色在窑火的熏陶中会肆意流动，而这种流动性是陶瓷创作者无法控制的，所以它的制作工艺十分难掌握。不过发色理想的高温颜色釉作品所呈现出的釉色之斑驳璀璨、丰美多彩、大气豪放，却可以令人精神振奋。同时正因为它釉色所具有的可流动性，所以导致任何一件高温颜色釉瓷都是孤品、绝品，都是独一无二的，由此不难发现高温颜色釉瓷的收藏价值就可见一斑了。

景德镇的高温颜色釉瓷色调丰富，性能各异，表现力极强，可以表现概括的抽象形态；也能表现真实而具体的物象形象，只要色釉选择和工艺操作上运用得当，就可以创作出各式艺术效果的作品，因此如何恰如其分地运用色釉自然流动和互相融汇渗透的技法，在色釉与色釉之间取得更为自然的配合调剂，在传统色釉中汲取艺术营养，对提高和发展高温颜色釉瓷的装饰艺术领域，将起到重要推进作用。

笔者在这些年的创作实践中，借助高温颜色釉富有变化的特点，利用对烧成温度和气氛的控制，并通过对色釉性能特征的掌握，使高温颜色釉发挥出淋漓尽致的神韵与特色，展现出一种新的经过多种色釉互相渗透的色釉新貌。如创作构思花瓶《秋时》，为了表现金秋的气氛，以黄釉为底色，整个瓶体装饰几棵树，只在树后画了一点远山和一两幢山村小屋。画面近景的深秋枫林，只用流动性较大的赭色花釉和红釉来装饰，因为这两种釉都是有花纹的复色釉，所以树的形象不能具体的描绘出来，红釉的施法与传统的施法不同，传统的红釉只是单在器皿上表现釉色，没有结合内容，形式呆板而单调，而这件作品上的红釉确实灵巧而生动的。

其实，如今的高温颜色釉瓷能够如此的炫丽、精致，最需要感谢的便是清朝康熙年间的大力推广与制作。在这一时期，民窑和官窑都得到了空前的发展，不仅各种颜色釉和彩绘装饰瓷器的品类繁多，而且陶瓷器型也相当丰富。以颜色釉瓷来说，此时的工匠们已能熟练地掌握各种金属氧化物的呈色机理，能够烧制出色彩华美缤纷的陶瓷釉色。在广东省博物馆的藏品中，康熙朝的颜色釉瓷相当丰富，其中还不乏精品。因此，可以毫不夸张的说，康熙在位的61年，是景德镇瓷业复苏和迅速发展的时期。

这一时期的颜色釉不仅制造精美，还流传下了许多感人至深的制瓷传说。例如从明开始，景德镇瓷工继钧红之后，又创造了另一种高温铜红釉——祭红，它红中微紫，妖而不艳，色泽安定而又深沉，釉中无龟裂纹理，是颜色釉瓷中之珍品。

关于“祭红”，民间有一个传说，说是有一烧瓷艺人之女，在皇宫下令要烧制御品佳瓷，而御窑厂连烧几十窑都未成功，眼看日期已到，再不烧成御瓷的窑工将全被杀害之时，为救其父和众烧制官窑瓷的瓷工，用自己的鲜血做釉料烧制出一种色调安定肃穆、稀世罕见的釉瓷，由此得以解救其父与众窑工的性命，而自己却因失血过多而亡，因此，为纪念这位舍身救众的女子，后人便改“继”字为“祭”，将此瓷称之为“祭红”。

祭红制作之难甚于其它颜色釉，传统的制作方法可谓不惜工本，古代配方中不仅有玛瑙、珍珠、玉石等还需掺入黄金，其配料价格之高让后人惊叹，但即使这样，在采用同配方时，只要温度、气氛、时间稍有差异，也常烧制不出好的成品，由于祭红瓷历来难烧，因此，它比其它名贵色釉瓷更为名贵。

陶瓷作为人类文明史上最早出现的一种艺术形态，是所有艺术门类中最简洁与最单纯的，它凝聚了泥土之深沉、气之飘逸，水之灵气，最为难得的是融入了火的激情。现代陶艺家们必须掌握水土糅合的可塑性、流变性、以及烧结规律和成型方法，才能完成陶瓷艺术形态的产生和演变，使陶瓷凸显出美的形态。从而创作出具有更高艺术价值的高温颜色釉瓷。