高希希 我不是传奇

刘玉方

再次见到高希希是他的新电视连续剧《血战长空》即将上各大卫视的日子，出于忙碌，日程紧得要命高希希还是抽出一天的时间接受了采访。那天北京的天气炙热得要命，正午的阳光也显得格外的刺眼。我们在棚里等候了许久，也许等待是最好的开始。

一向不喜欢迟到的高希希这次不好意思的说着抱歉，面带着他固有的微笑方式。“我们开始吧！”这也许是他常常在剧组中说的再简单的一句话，但是从这句话中深刻的体会到导演的一种工作状态，没有半点拖泥带水。

一向不喜欢迟到的高希希这次不好意思的说着抱歉，面带着他固有的微笑方式。“我们开始吧！”这也许是他常常在剧组中说的最简单的一句话，但是从这句话中深刻的体会到导演的一种工作状态，没有半点拖泥带水。

每个导演都有自己擅长和钟情的题材种类，高希希因执导过古装剧、年代剧、家庭剧、苦情戏、爱情戏，被称为“全能型导演”，“其实我导演的军事题材剧最为观众所熟知，也占据我作品的最大比重。”

2012年的初夏高希希让整个夏天清爽起来。高希希执导过很多部军事题材影视剧，《历史的天空》、《垂直打击》、《狙击手》、《刀尖上行走》，每部剧中所展现的兵种和表达的主题都不一样，“我觉得唯独缺少了一部展示空军的作品，《血战长空》填补了这个空白。”对《血战长空》，高希希非常看重，“我拍这部剧的目的，就是告诉观众，有血有泪的中华男儿在天空会抵抗到最后一分钟。”《血战长空》讲述卢沟桥事变后日军侵略中国，中国飞行员明知与装备先进的日军作战无异于以卵击石，却还是义无反顾地慷慨赴难的真实故事。军人出身的高希希表示，拍摄该剧前胸中就有一团火，“几年前我去南京大屠杀纪念馆，看完出来心里很沉重，荧屏放眼望去全是宫廷剧和家庭伦理剧，当时就想中国男人都到哪儿去了，恰在这时拿到江奇涛的剧本，就决心一定要将这部剧拍好。”

在拍摄《血战长空》前，我和编剧江奇涛进行大量的史实考证，剧中很多人物都有原型，像邵兵扮演的高云天，原型高志航，时任第四航空大队大队长，首开中国空军击落日机之先例；沙溢扮演的刘长岭，原型刘粹刚，先后击落日军飞机十一架，创中国空军个人击落敌机最高纪录……这群飞行员，从航校毕业到牺牲，平均“寿命”是六个月，“事实上，那时中国空军的装备不可能对抗日本空军，自杀式的进攻频频发生。现实情况比《血战长空》更惨烈，剧中所有原型最后都牺牲了。”

对革命、战争题材的剧本，怕雷同、怕说教、怕生硬。在这种格局下，他恪守了自己艺术的一贯主张，以讲好故事为底线，以塑造人物为重点。在《血战长空》中，这些亮点俯拾皆是。“作为导演，我首先希望努力讲好一个故事，同时希望我讲的故事观众爱听，尤其是观众爱看，这其实也是我的一种愿望，也是一种表达形式吧。我想，作为导演，实际上就是努力讲故事、讲好故事。”

“真实的生活，真实的情感，我很注重细节的东西！”这是高希希这么多年来一直坚守的执着。他想为观众呈现出更好、更真实的故事。在与投资方的关系上他始终保持一种为他人着想的态度。“我觉得作为一个导演，有一个最重要的心态，要从最大的利益上去考虑投资方的利益，其实谁都不容易，他们也站在会不会有人来买和观众会不会来看这个立场上，导演其实不怕拍出来的东西不好，就怕拍出来的东西没人看，这是最怕的，如果没人看，那还谈什么好不好呢。我和投资方的关系是一直维持得很好，因为我总是以保证投资方的利益为前提考虑的。”

他是电视剧的高产导演，但精益求精是他不愿也不敢放弃的一种精神，“有了今天这个成绩不容易，千万不能砸了自己的牌子，不能恃宠而骄，守住这个特别重要。”

他是个在艺术和市场之间会平衡的导演，但一直说自己是个商业导演。“在平时生活中都有积累，但重要的还有几点：一是你的视点和责任在什么上面，这是很重要的。如果没有把观众放在眼里，你可能会去拍不好的东西。我的视点始终还是面对普通的观众，他们喜欢什么跟我有直接关系。因为我来自底层，知道他们的疾苦，知道他们的喜怒哀乐，所以我知道怎么表现，分寸在哪。二是我觉得没有必要去表现那种极端的东西，因为生活中的美和丑、善和恶是需要艺术家去提炼的，不是信手拈来就可以用的。 ”

他是个传奇的导演，当我问他每次挑战一个新的题材，做一些完全没做过的尝试，是怎么样一个状态时，他笑笑，笑容中带着些许的自信。“其实一开始拍电视剧是为了生存去做，然后就是我如何超越作品本身或自己原有的模式。每次面对新的题材和类型的挑战，肯定有兴奋的成分，一旦接到一个新的任务，希望这个新的任务能再次超越自我。人是有极限的，永远都有一个度，但是在没有碰到南墙之前他肯定不会轻易去回头，何况碰到南墙他还要想办法跳过南墙。”

他是一个胆子很大的导演。“对，还确实是。我的成功本身就是由于探索而得来的成功，未来的探索是必不可少的，也是必须的。（这是一种超级自信吗？）或者说是怕可惜吧。《三国》我不做可能别人就做了，别人做了肯定我不会满意，拍出来再好我也不会满意。因为我自己有自己想拍的东西。其实都是简单地去面对，还有精心地刻画人的感受。人物情感是第一的，所有电视剧归结到一点，都是人物情感间的交汇。”

很多时候高希希都是在一种状态中度过的，那就是“忙”。但是在几十年的忙碌过程中也给他自己积累了很多东西。“要做一个优秀的导演或者是剧作家，你每时每刻都离不开对生活的体验和观察。就是吃饭的时候都可以聊到一些不同的生活方式，这个过程实际就是表达你未来作品里的思想内涵，观众始终在你身边。我以前是学画画的，有一句话特别重要，说‘我把画夹挪一下我又能画半个月，就是你观察生活的能力和思维方式决定了你的感悟和表现。生活中我会下意识地观察，好比说你往这一坐，你的外测光和内测光，逆不逆光，这样一钩我觉得你的人立体状态很好，马上会想我要拍的话是怎么拍，你这样坐和那样坐是不一样的，我都会去感受，都是下意识的。生活无时无刻不在你身边，你漠不关心它也就过去了。”

今年，高希希50岁。但他仍然把自己放在初次入行的状态，每一部戏都将自己归零，“你要是老躺在经验上肯定会有问题。我意犹未尽的是电影，未来想怎么样在这个领域里做好，以后要大量减少电视剧的工作量。”对于电视剧市场，高希希也有自己的看法，“现在电视圈里一窝蜂的事情太多，太多的人盲目跟进，容易导致大量节目供过于求，像飞蛾扑火，以为都能赚到钱，可哪有这么简单？需要付出艰辛工作的地方太多了。现在把各个环节都能做好的团队才能吃香。”

“说不累是假的，但是乐在其中。”这是高希希在忙而快乐的享受事业给他带来的幸福。“我觉得自己天生是个讲故事的人，从小就很享受讲故事的过程，最大的梦想就是当一个好导演。”对于高希希来说现在最大的幸福就是工作着。“当然，当我拍完一部戏，可以在家里待阵子，陪白玉说说话，跟女儿玩一会，那是更大的幸福。做自己喜欢做的事，和自己爱的人在一起，就是最大的幸福。”

生活中的高希希简单，随和。“放松方式有几种，一是跟朋友聊天，另外一种是我自己有些癖好，喜欢做一些音乐工作室，还喜欢坐在大的电影院里一个人看片子。”有时候在工作中他也能够享受这种放松的状态。“在工作中本身就要有这种感觉才对，这是别人体会不到的，只能你自己感觉。你特别累，但是这个过程让你特别享受，因为别人享受不到你这种完成工作以后的快感。”

演员们私底下都会说高希希是个温和的导演，对于他的好脾气也是修炼成的。“肯定是要逐步修炼，也有一些天生的成分。可以这么说，拍戏，除了化妆我没干过，不负责给别人穿服装，每个行当都干过，我对每个行当的细节都了解，每个部分能发挥到多大程度是基本有数的，所以不用慌乱和着急。有时靠急完全没用，事要一步一步来；其二还要看你心里有没有底。你有把握可以做到很好，没有把握你就没法办了。”

“说不累是假的，但是乐在其中。”这是高希希在忙而快乐的享受事业给他带来的幸福。“我觉得自己天生是个讲故事的人，从小就很享受讲故事的过程，最大的梦想就是当一个好导演。