综艺常青树——湖南卫视原创节目《快乐大本营》艺术魅力探析

罗 昕 宋子超 唐 苗

(1. 湖南卫视 《快乐大本营》，湖南 长沙 410003；2. 湖南卫视 创新研发中心，湖南 长沙 410003；3. 湖南大学 新闻传播与影视艺术学院，湖南 长沙 410082)

近年来，国内成功的大型电视节目几乎都是从海外购买版权或直接学习原模式再稍作更改，例如《超级女声》(American Idol)，《非诚勿扰》(“Take Me Out”),《中国达人秀》(“America's Got Talent”)等。这些节目的火爆导致众多省级卫视纷纷购入海外节目版权，国内的原创电视节目似乎在这股进口热潮中销声匿迹。无疑，电视节目发源于欧美，他们的节目制作更为成熟，市场风险已被验证，引进海外的节目模式能带给观众不一样的新奇感，帮助电视台在激烈竞争中出奇制胜。但长此以往，中国电视人的原创力会受到很大的损害，这对于一个国家的文化产业百害无一利。是否中国人就难以设计出出色的节目呢？创办了14年的综艺常青树《快乐大本营》给出的答案是否定的。作为一档国内综艺节目的标杆和湖南卫视的王牌节目，《快乐大本营》从出生到每一次重大改革，甚至到所有小的道具设计几乎都是原创，有些方面还是国内首创。其节目的生命力和创造力来源于不断满足观众需求的原则。

一、《快乐大本营》改版史

《快乐大本营》于1997年开播，以其清新、青春、快乐、贴近生活的游戏风格在中国电视圈迅速打开市场；2002 年起，以活动策划为亮点进行“快乐之旅”等外景录制；2004 年，以“观众海选”活动为改版；2005年起，主持群进行大调整；2008年起，回归“明星+游戏”模式，邀请明星人物参与，并与现场观众一起娱乐。《快乐大本营》所带动的明星效应和倡导的快乐理念至今仍是大多数综艺节目可望而不可及的，且这种理念已成为当今中国青少年文化的一部分，并为湖南卫视打造中国第一电视娱乐品牌定下了基调。诚如许多学者指出的，《快乐大本营》的长盛不衰来自于它的不断创新和改版，但并不是每一档节目都能像它一样每改版一次都获得巨大成功，并将其推向一个更高的境界。这是因为《快乐大本营》的每一次改版都是切实根据观众不断变化的需求来进行创新，并根植于时代的土壤中。

第一阶段：1997年-2000年，开中国电视娱乐功能之先河

《快乐大本营》创办时，一方面，改革开放20年了，人民的生活水平日渐提高，对文化的需求也越来越高。90年代以来，中国知识分子开始反省自我，审视社会，求新求变，《快乐大本营》的新综艺形态满足了他们的需求；同时，普通民众也渴望回归现实生活，《快乐大本营》通过游戏和其他方式展现了人们在真实生活中的姿态，因而也满足了普通民众的需求。另一方面，大陆电视人开始有机会接触到台湾、香港的一些综艺节目，受到很大启发。“大本营”一词取意于军棋中的大本营，是敌人最难攻打的地方。《快乐大本营》意指为观众提供一个避世消愁的大本营，在这档节目面前人人平等，都享有共同快乐的权利。

《快乐大本营》从一开始就定位为游戏类综艺节目，但第一期作为整个节目的开播而举办了一场晚会类型的节目。《快乐大本营》可以被看作是中国电视从单纯教化功能转向包括娱乐功能在内的多功能的分水岭。有许多人认为《快乐大本营》是对湖南经视《幸运3721》的照搬。无疑，《幸运3721》把游戏放入电视节目，开了电视界的先河，也给当时还是湖南一台的湖南卫视非常大的启示。但两者定位的差别较大。《幸运3721》更地方化一些，最出彩的是本土笑星的方言演出。《快乐大本营》的定位则一开始就是为上星做准备的，是面向全国观众的。《快乐大本营》主打“明星加综艺”，特色是青春亮丽，所以一开播就以一种完全不同于央视综艺节目那种严肃正式的清新气质吸引了观众。主持人的语言时尚而又不港台化，且时常会插科打诨，让观众倍感亲切。明星们在游戏中展现他们不为观众熟知的一面，或聪敏、或窘迫。这些大胆的尝试都为90年代的观众带来了新鲜的体验。这种新鲜，说到底是对于真实人性的释放和回归，而不是贪图感官刺激的新鲜。

在《快乐大本营》一举成名的第二年——1998 年，湖南各地遭遇百年罕见的洪水灾害，百姓的生命财产遭受严重损害。为了帮助老百姓早日重建家园，《快乐大本营》特地举办大型赈灾募捐晚会——“情系三湘”。真实感人的场面，温暖厚重的人情味，震撼着每个观众的心灵。这期节目在全国产生极大的影响，现场的嘉宾和观众纷纷慷慨解囊，全国各地的观众也积极捐款捐物，不仅切实帮助了灾区人们，也彰显了《快乐大本营》所极力倡导的人文关怀精神，树立了节目更为积极正面的形象。这期节目为日后的赈灾节目树立典范，也更加明确了电视节目不仅要以理服人更应以情动人。这一理念在湖南卫视以后的节目中被发扬光大。

第二阶段：2002年-2004年，策划活动与平民主角

21世纪初，电脑与网络开始走出象牙塔，向普通市民普及，人们通过网络体验到更多的自主权与互动感。这也是海外真人秀兴起的时间段。中国优秀的电视人敏锐地嗅到了普通民众渴望展现自己、表达自己的愿望。早在2000年，《快乐大本营》为进一步深入观众，常会将事先拍摄好的外景片段穿插到演播厅的节目中。节目组在与湖南各高校的学生接触中了解到，《快乐大本营》这个节目甚至在一些外地学子选择大学时起到了一定的影响：他们选择湖南高校，一部分是因为《快乐大本营》体现了湖南快乐、阳光的形象。受此启发，《快乐大本营》节目组希望通过更多的外景拍摄展现湖南风貌，并能将《快乐大本营》的影响力进一步扩展到省外。

从2002年开始，《快乐大本营》策划了一系列户外活动来提升品牌，吸引观众。“快乐之旅”系列活动让《快乐大本营》真正走到了户外，也使观众成为真正的节目参与者和执行者。例如2002年7月的“快乐之旅——古城凤凰环保行”活动，在全国2 万多报名者中挑选出的18 位幸运观众，以及由140 辆自驾车组成的车队，从长沙出发开往湘西凤凰。当时邀请观众参与节目的动因很简单，是因为《快乐大本营》收到成千上万全国各地观众的来信，纷纷表示希望到现场观看节目。因此节目组用一种比较公平的方式从观众中选出一定数量的人员到现场观看节目，甚至与主持人互动。接下来，“快乐之旅”又先后到达岭南、江浙、东北、西藏等地。“快乐之旅”为景点带动了巨大的旅游需求，而声势浩大的全国之旅也使《快乐大本营》再度成为全国媒体关注的热点，使观众感受到作为平民百姓从未获得的关注度。《快乐大本营》在全国各省的知名度和在观众心目中的地位都有进一步的提高，并借这些活动与景点所在地的电视台建立了良好的关系。但这也为《快乐大本营》2004年年底的危机埋下了伏笔。

2004年，《快乐大本营》为7周年庆典举办了“你最红”系列活动 ——“夺宝你最红”、“运动你最红”和“冒险你最红”。“夺宝你最红”针对的主要人群是《快乐大本营》的忠实观众，通过观众到现场参加游戏节目赢取大奖，来回馈广大观众7年来对《快乐大本营》的热心支持。“运动你最红”主要针对《快乐大本营》的主要收视群——学生群体，参与对象是市内大学生。他们通过自组团队，参与“快乐滚不停”等大型竞技游戏的比拼，体现团队精神和合作精神。“冒险你最红”主要针对具有冒险精神的人群，以年轻人为主。这三个活动都是围绕《快乐大本营》的主要受众开展的，在给更多普通人展现自我的机会的同时，也带给观众与观看明星游戏不一样的快乐感。

第三阶段：2005年-2006年，将更多的主动权交给观众，主持人的大变动

《快乐大本营》的巨大成功，引起国内各电视台的模仿，当时全国类似《快乐大本营》的综艺节目有60多个，一度导致观众审美疲劳。李湘在2004年10月的离开让节目雪上加霜，《快乐大本营》的收视率极度下跌，一度传出节目将停播的消息。节目组决心将节目置之死地而后生——主持人PK。2005年，何炅、谢娜、李维嘉三位主持人竞争上岗，三个主持人必须走两个，由观众投票决定。节目组利用人们失去时才懂得珍惜的心态，将观众所熟知和喜爱的主持人放在淘汰的舞台上，极大激发了观众的怀旧热情，再次引发收视狂潮，同时也再度挖掘了主持人的潜力。因为导演组严格保密，三位主持都认为真的会从《快乐大本营》的舞台上被淘汰，因此全心投入，不断挑战自我。无论是李维嘉母子在音乐声中携手共舞，还是何炅一人分饰男女两角演唱《北京一夜》，都让人们眼前一亮并深受感动。经这一役，主持人通过展示自己并接受观众的评判，完成“化茧成蝶”的突破，节目组也更加深刻地体会到，每期节目中的内容改版已不能满足观众的期望，必须不断用大事件来刺激观众的审美神经，才能在激烈的竞争中保持不败。

主持人PK赛只留下何炅一人，而《快乐大本营》此时已走过8周年，希望能有更新鲜的血液注入。于是，新主持人的海选赛《闪亮新主播》登场——不分职业、不论外型、不问地域，年满16 岁的观众都可以免费报名参加。选拔过程大量结合湖南卫视的品牌栏目及明星主持人来设置选手考验环节，观众从中不仅体验到自己造星的过程，还能对湖南卫视各大栏目的幕后故事有深入了解。《快乐大本营》本着真实性原则，再出奇招揭开电视台的神秘面纱，这一举动成功吸引了观众，也让观众对节目有了新的期待。2005年，《快乐大本营》在全国31个城市收视份额达到3.61%，在湖南卫视所有自办栏目排名中仍居第一，在全国同时段排名第五；全年播出52期节目，有8期节目在全国的市场份额超过5%，有36期节目在全国的市场份额超过3%。2006年，《快乐大本营》在全国市场的收视率继续呈上涨态势，一季度排名全国同类节目第6位，4-8月排名则升至全国第二，无愧于湖南甚至全国综艺节目领军品牌的荣誉。[1]

《快乐大本营》进行主持人海选的灵感可以看作是2004年“你最红”系列海选幸运观众的衍生。更深层次的原因是湖南卫视不拘一格用人才的传统。“快乐之父”汪炳文指出：“1997 年的时候我们《快乐大本营》只有李湘和黄海波两名主持人，想另选一位。我们去了中戏、北广等大学见了许多优秀的主持专业的学生，但最终选择了何炅。他可以说就是‘无门槛’选举的最大受益者！”同时这样的海选活动“发掘了现在的千万普通观众的参与激情和审美变化，这些因素都促使湖南卫视创新”。[2]《闪亮新主播》不是单纯的娱乐选秀，其选拔对象是主持人，参与者不能仅靠靓丽的外形或单方面的才艺如唱歌就能闯关成功。这是才识、胆量与外在的综合考量。在这个层面上，《快乐大本营》的大众活动又拔高了一个层次。比赛结束之后，冠、亚军杜海涛、吴昕加入《快乐大本营》，与前三位主持人组成史无前例的主持群“快乐家族”。节目的版块也因此发生相应变化，主持人在节目中的比重越来越重，“快乐家族”也一再向观众灌输“第一主持天团”的概念，主持群与节目的概念结合更紧密，也强化了主持人品牌。

第四个阶段：2008年至今，回归明星主题以及与微势力的结合

虽然没有明显的标志性改动，但《快乐大本营》确实自2008年起从大型草根活动回归到最初的“明星+游戏”模式。常以“快乐家族”PK明星队，或是明星与“快乐家族”混搭分队进行比赛，仍然注重现场互动。这与时下青少年的需求和快餐文化的普及紧密相关。此外，在微博迅速崛起并成为青少年和互联网用户新宠之际，《快乐大本营》在2011年推出新环节“神马都给力”，用最In的网络语言“神马”和“给力”作为环节名称，通过微博征集草根达人与明星嘉宾进行PK；并采用现场“上墙”的方式，邀现场观众通过手机发送微博，其各式各样关于节目、嘉宾的点评或提问，即时显现在演播厅的大屏幕上，主持人则即兴根据节目的进展口播大屏幕上的点评或提问。

随着中国市场经济的日益发展，消费文化急剧冲击着我国传统的消费意识。尽管《快乐大本营》近年来的商业气息越来越重，然而商业气息重、节目内容深度不够并不意味着节目已丧失反映真实生活的能力。当现实社会越来越复杂、人们越来越浮躁时，《快乐大本营》让观众暂时摆脱周围的世界，进入到一种美好、简单、欢乐的世界里，让思考和探讨也沉浸在一种愉悦中。这与新闻、纪录片让受众清醒地面对现实世界是具有同等意义的，只是表达手法有所不同。数字时代人们的自我理解和对他人的理解很大一部分是建立在虚拟世界的基础之上，在这个层面上，《快乐大本营》的表达手法更符合现代人尤其是年轻人的思维方式。

二、《快乐大本营》各阶段的亮点和不足

(一)亮点

第一阶段最大的亮点是大胆地在节目中融入不同元素，展现真实生活的一面，里程碑式地改变中国电视一贯以来单纯的政府传声筒功能，突破电视界呼喊多年却一直未有实现的“寓教于乐”，提供纯娱乐范畴的电视节目。这一阶段的理念是娱乐大众。明星和主持人都走下神坛，展现真实的自我。同时，作为一档娱乐节目在关键时刻能承担起相应的社会责任。

第二阶段的亮点是外景和海选。观众不仅只是看客，有了更多机会参与到节目的具体环节中，节目打造的平民英雄也成为新的看点。这是节目理念向大众娱乐转变的开端。另一方面，加强《快乐大本营》的全国化立场不仅体现在跨省拍摄外景、举办活动这样的大动作上，也体现在许多小细节上。例如2002年湖南卫视总编室专门下文要求《快乐大本营》的主持人将问候语“长沙的观众朋友你们好”全部转变为“电视机前的观众朋友们你们好”或“全国的观众朋友们好”。这虽然只是一个小细节，但在此之前，除了央视，其他电视台都只向本地观众问好，这也体现出湖南卫视的前瞻性。

第三阶段的亮点是主持群的出现，为后期的挑战主持人系列节目提供了范式和可行性验证。此外，“第一主持天团”的概念与《超级女声》一起形成了湖南卫视打造自产明星的传统，并再度吸引一系列跟风者。从此，主持人完全摆脱了报幕员的功能，成为节目品牌的一部分，极大地展现出个人能力与魅力。这也与社会环境的变化有关，个人不再仅仅是社会这个庞大机器上的螺丝钉，人们要求展现自我、表达不同。

第四阶段的亮点，一方面是在环节上加强了节目的互动性，不仅与场内观众互动，更注重与数量更广的场外观众的及时互动。这是湖南卫视一贯以来敏锐把握时代潮流的体现——新媒体近年来成为广大青少年的最爱。另一方面是明星的回归与草根明星的出现代替了往年全无门槛的海选。这是因为观众在体验过审丑以及亲身参与的快感后，仍会回归到对于精致美的追求上来。另外，追星是青少年在信仰轰塌的时代能找到的最直接和最易行的寄托方式。

(二)不足

《快乐大本营》从2007至今没有重大的改版与节目组的运作机制有关。《快乐大本营》的核心创作团队相对稳定，因为节目是周播，且时间较其他综艺节目长，这要求导演对节目流程非常熟悉。一般来说，一名电视制作人需要1-2年才能基本熟悉整体流程，3-4年才能成为主力团体，5-6年进入核心团体。现任的《快乐大本营》导演基本都有8年以上工作经验，长期工作于固定节目容易使制作人产生审美疲劳。另外，不同于季播节目，《快乐大本营》的制片人完全没有时间休整自己和自己的团队。虽然现在《快乐大本营》有5个导演组，但是每个导演组的工作周期都是一个月左右，前一两周进行前期准备，第3周录制，第4周进行后期剪辑。有时为了保障连贯性，在某一导演组录制时，所有导演组都要到场旁观或协助。由于不像季播节目的整个团队有几个月时间进行身心的调整，或聚集在一起开会、讨论、学习，以策划下一步大的举措，《快乐大本营》缺乏这样的空档期，节目组很难对节目进行长远的规划，只能做短期的策划，这对于一档节目来说，提升空间就比较小。近年来受社会环境和体制的影响，《快乐大本营》的商业气息有所加重，人文关怀不如往年明显。其次，观众近两年因为互联网的迅猛发展，接触到的信息量非常大，因此对于节目的期望值也相应提高不少，很难有举措能让绝大部分观众耳目一新、为之震撼。此外，尽管现代的沟通方式更为方便快捷，但现代观众也更为浮躁，70%的观众在向节目组进行反馈时直接要求某一明星登台，而并不是对节目的改版意见，观众所提的建议反而没有90年代观众的建议那样有建设性和实用。

三、《快乐大本营》的变与不变

市场研究表明，在市场竞争中赢得一位“新顾客”往往要比留住一位“老顾客”的代价大4-7倍。[3]因此，《快乐大本营》在进行改版时，十分注重对原节目核心观念的保护。什么变、什么不变比如何变更为重要。

(一)不变的是坚持娱乐，变的是娱乐的理念。《快乐大本营》成名之后，有不少学者曾指出节目过于肤浅，节目内容无深度，缺乏社会批判精神。《快乐大本营》顶住各种舆论压力坚持做娱乐的部分原因来自于对观众的准确定位，另一方面也是因为现代电视节目细分的结果。90年代末，《快乐大本营》因其知名度和话语权承担了许多不应当由娱乐节目承担的电视功能。现在，电视节目类型极大丰富，教化功能可以交给教育类节目来承担，监督功能可以交给新闻节目来承担。仅因为《快乐大本营》办得成功、运作较成熟，就认为其应该承担电视节目的所有功能，是不客观的。

(二)不变的是游戏板块，变的是游戏形式。游戏是人的天性，人类的童年时代和个体生命的童年时代一样，追逐着欢乐的游戏活动。在游戏活动中，人的童真、童心自然而然地展现出来，人的心智和各种技能都能得到平时难以达到的发展和提高。游戏将明星、主持人和参与的观众置于同一平台，而勇于放下身段尽情投入的明星嘉宾更能获得观众的肯定。这也体现了观众对于电视反映真实生活的需求。不同的游戏模式保证了节目的新鲜感，同时也能很好地与时代背景相容。

(三)不变的是执行力，变的是执行人。在湖南卫视中，《快乐大本营》的执行力最具代表性。《快乐大本营》吸收了大量年轻人，每个导演组十余人，由3位核心导演主导，其他都是实习生。这批年轻人能给《快乐大本营》不断带来新的理念，并能深入了解《快乐大本营》的目标受众——青少年对节目的需求。执行力强首先得益于湖南卫视多年来形成的优良作风，许多制作人把生活和工作完全融合在一起，这有利于不断从生活中提取灵感，许多舞美道具都是导演组的私人藏品。其次，执行力强和湖南人的性格有关：敢为天下先和能吃苦。

(四)不变的是节目品位/社会责任，变的是表现方式。虽然《快乐大本营》一度被批评过度娱乐化，但事实上《快乐大本营》对于节目格调的要求很高：要健康、积极向上，不打擦边球，不地方化，不进行不良模仿。《快乐大本营》即使是在最低谷，被同类节目围攻最激烈的时候，也从未试图用低俗的笑话或者游戏来争取观众。因其格调高，《快乐大本营》许多时候能进行潜移默化的教化。例如被邀请的明星嘉宾在节目中讲述他们积极的消闲方式，如读书、做家务和锻炼身体等，对于青少年有较好的示范作用。有学者在探讨“如何不让电视媒体不成为明日黄花”时指出，电视人应该“了解‘80后’这代年轻观众的需求，挖掘他们身上积极、健康、向上的因素，创作出符合时代精神和时代节拍的作品，让这些作品成为时代的流行风尚，成为青年人自觉追求的东西”。[4]当然，《快乐大本营》在面对以明星为主的嘉宾和受访者时，可能较难挖掘出更深层次的意义。但《快乐大本营》仍尽自己最大的努力宣传积极向上的理念。例如《快乐大本营》邀请歌手韩红作为嘉宾，讲述了她十几年来多次向社会“献爱心”的动人故事。这期节目播出后广受好评，广电总局收听收看中心第270期中的专稿表扬湖南卫视《快乐大本营》栏目宣扬善德善行，倡导公益事业，寓教于乐，沁人心脾。

(五)目标受众的微调。相较于其他变动，这一变化并不十分明显，但仍然意义重要。《快乐大本营》的定位是周末黄金档适合全家人一起观看的综艺节目。近年来《快乐大本营》将重心偏向了年轻人，以表达他们的追求，反映他们的思考，实现他们的梦想。这样的微调让节目更为朝气蓬勃。

《快乐大本营》2012年将与西班牙著名综艺节目《蚂蚁山》合作进行大的改版活动，不仅是因为看中了《蚂蚁山》节目模式新颖，更重要的是其节目理念与《快乐大本营》相似，都是展现真实生活的节目。综艺常青树《快乐大本营》带给现今电视节目的最大启示是原创力，并且这种原创力来自于对观众和时代的深刻了解，由此才具有不可模仿性和长久而旺盛的生命力。