试论紫砂壶艺的气势和气韵

赵雯逸

江苏宜兴 宜兴 214221

试论紫砂壶艺的气势和气韵

赵雯逸

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶，历来为古今中外，文人雅士所深爱笃好。时下，不仅被越来越多的黎民百姓作为生活实用品，而且已为藏家们所青睐，作为生活实用品，陶冶性情的一种娱悦活动。

紫砂壶；气势；气韵

紫砂壶出产在江苏省宜兴市丁蜀镇，宜兴古称“阳羡”，自古便有陶都之称，地处三省交界，物华天宝、人杰地灵，历史名人众多。紫砂壶按照历史文献记载是在明代中后期才渐渐被世人所知，进而崛起在世人面前。古诗有云“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。”这一丸土指的就是紫砂泥了。

自古便有“一两紫砂一两金”之称的紫砂泥，为什么受到世人的如此推崇？我想不仅是因为紫砂壶造型的千姿百态，也不是不仅是因为紫砂壶的收藏价值，而是因为紫砂壶表现出来的内在的气韵和其独有的气势，使得做壶者潜心研究，力求更好地把其强大的气韵和气势表现出来，也使得爱壶者因这气韵和气势，对紫砂壶更加爱不释手，不停把玩。

所谓紫砂壶的气势，就是透溢着美感与力度的壶的外在结构或布局。

所谓紫砂壶的气韵，就是蕴含于特定形式之中的壶的内在意境或韵味。

气势以气韵为内涵，气韵从气势为外显。单一的气势仅止于显现美感力度，注入气韵方显深邃的意思生命力，而气韵非载体无从载道。气势加气韵，应是紫砂陶艺至善至美的境界。气势与气韵不是一种客观的存在而已，而恰恰是作者主观的追求和表现。普通一把茶壶，一手握工，何以尝谈气势与气韵？

气势与气韵并非为造而造，也非一蹴而就。也许费尽心机，而意境全无，也许并不经意，而水到渠成。只能意会而不会言传了。例如前人作品，凡佳作精品者，必气势气韵兼具，让人玩味不止。譬如《南瓜壶》《梅椿壶》都是清代早期的陈鸣远创作的，是紫砂史上花货艺术的佼佼者，他的技艺精湛，又以极富创新精神而著名。他的《弯把梅椿壶》，形象生动别致，妙不可思。整体造型成辐射对称，壶身具有冰肌线骨之势，嘴把气势横生，花枝疏影横斜，富有傲霜门的精神气度，制作用功，精细入微，风流高雅，高度集中地体现了设计水平和制作技艺，敦朴而高雅，韵致而怡人。

再如陈鸣远《束柴三友》所包容的思志，感情深度，生时傲骨冰姿，高风亮节，砍杀成仁后仍是抱成一团，可谓曲尽“友”意，给人从强烈的艺术感染力。

气势与气韵，前人所及而得以传世者举不胜举。故而，如何在作品中追求气势与气韵，最基本的方法之一，我认为就是要反复揣摸前人的精品，临摹前人的精品。反之，我们继承前人的成果，抑或是仿制前人的作品，从形似到神似关键还要抓住和表现作品的气势和气韵。常言道：“曲不离口拳不离手”，熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。读壶千遍，凝思默想，也能潜移默化地丰富你的才思，激发你的灵感，去体验揣摸前人的“形、神、气”认真去仿制临摹一件紫砂精品。

顾景舟大师曾应上海古董商之聘，在上海仿制历代紫砂名作，得以接触和揣摩许多明清传世精品，由此在艺术素养和鉴赏能力上有很大的充实和提高。顾大师曾就仿制大亨“掇球”而作如是说“首先做到形似，其后作到神似，最后有突破形成自己的特色风格，经仿制邵大亨的作品，壶艺水平生产了质的飞跃。”——（顾景舟《壶艺的形神气》）。

总之，全面继承前人的成果，当从气势和气韵上把握，在作品中追求气势与气韵，当以继承前人成果的基础上。艺术要有决断，要朴素，要率真，要把感觉到的表达出来，以达到气势与气韵兼备，显示出强有力的紫砂艺术感染力。这是我们新一代紫砂艺人该做的，也是必须去做的。

[1]《中国美术辞典》沈柔坚主编上海辞书出版社1987年版

[2]《淘砂集》丁国兴、壶春阁香港壶春阁1991年版

[3]《宜兴紫砂珍赏》顾景舟、徐秀棠、李昌鸿三联书店（香港）有限公司1991年版