从电影符号学角度分析电影《最爱》

湖南师范大学文学院 刘玲玲

从电影符号学角度分析电影《最爱》

湖南师范大学文学院 刘玲玲

电影符号学在影视批评的领域逐渐凸显其重要性。今年5月上映的顾长卫导演的电影《最爱》，不管是艺术上，还是商业上都获得了成功，从符号学角度看，电影《最爱》中间融汇了不少电影符号学的思想，多处能体现符号学的相关理论。

电影符号学 象征意义 《最爱》 道具

符号学出道之初，就被一些传统“正道的”人攻讦刻意的标新立异，甚至讽刺为“玩符弄咒”。符号学与当时的主流研究方向确实大相径庭，但是它的科学性经过时间的考验，已经被证实。符号学由一门新兴的学科发展至今，已经渗透到我们生活的多个方面。建筑、音乐、美术、舞蹈等各个领域都有了自己的符号学。电影也是如此，作为大众传媒的主要手段之一，电影符号学在影视批评的领域逐渐凸显其重要性，加之电影审美大众化的趋势，电影符号学已经由一门生僻的美学开始被越来越多的人接受。

首先，很多人对符号学的科学性提出质疑，或许是因为很多人对符号学并不了解，把电影符号学与一般符号学同而论之。“符号学”是由现代语言学之父费尔迪南•德•索绪尔提出的，他认为，符号学“是一门研究存在于社会生活中的符号生命的科学”。他的符号学理论集中在语言符号学。索绪尔还提出了著名的“符号的二重性”理论，他认为符号由“能指”与“所指”构成，分别体现符号本身的形式和意义（符号所表示的概念）。然而，“符号的二重性”理论并不适用于电影符号学。首先，电影没有最小的符号单位。电影符号显然不能以镜头为一个单位，因为一个镜头中囊括万千，时间空间的交错，人物与事物的重影，光线与音响的杂糅……电影艺术的综合性使电影的“格”也不能拆开化解。电影由多种艺术形式构成的，那么就不能指定电影的“能指”，更不能指向确切的“所指”。因此，电影符号学认为，电影符号的意指应该由电影符号的“内涵”与“外延”来构建。电影符号的“内涵”包含万象，一千个读者所给予的解读会产生一千个不同的含蓄意指层，“外延”一词来表述这个无限的集合更为恰当。

第二，符号学的研究者容易陷于语言学的框框中，从索绪尔的结构主义符号学出发，以语言符号学的规律对电影符号学生搬硬套，易造成电影符号学四不像的结果，致使漏洞百出。以结构主义的观点出发没错，但将语言符号的规律来束缚电影符号，却犯了概念性的错误，语言和电影本来是两种完全不同的艺术。每一种艺术都有自身发展的规律和可循的程式，电影艺术也有它可循的规律。值得注意的是，语言和电影有些有限的相通点，那就是叙事功能，但并不能因此把电影看作语言学上的语言。电影语言不等于自然语言，我们所说的电影“语言”，是指传播学意义上的“语言”，一般的“语言”是我们平常交流的口语和书面语。语言符号和音响符号、画面符号、建筑符号等各种有效结合，才成全了电影符号的传达表意功能。

今年5月上映的顾长卫导演的电影《最爱》不管是艺术上，还是商业上都获得了成功，从符号学角度看，电影《最爱》中间融汇了不少电影符号学的思想，多处能体现符号学的相关理论。

一、对结构主义电影学原理的运用

结构主义的中心观念不是“结构”，而是“系统”。结构展示的是一个系统的特征，一个系统由若干组分构成，任何组分的变化都要引起其他组分的变化。应用到电影符号学当中，我们可以借此分析电影的线索、结构、技术及整个文本的特点。

故事的叙述角度很特别，是从一个已经死了的小孩口中讲述的。故事开端，他躺在他爹为他做的棺木中，棺盖徐徐关上。同时，小孩“我”去往了“另一个世界”。棺材盖上这个片段是镜头从三分之二处切入，以仰视的角度拍摄的，是以小孩为“第一人称”的手法。这样，其他角色由小孩的叙述串联起来，逐一介绍。故事的结局说道：“在你们那边，村人们在一起，在我们这边，我和叔婶还是一家，和到了这边的村人们在一起，我们也吃饭、种地、过日子，闲下来大家说笑，还讲故事……”小孩本来以讲故事的口吻叙事，但是故事一完，是“大家说笑还讲故事”。给人一种被所编的故事骗了的错觉，加深了“故事”整体的“符号性”。小孩的死没有把小孩剔除在故事之外，他不仅是叙述者，他也承担一个角色——他结婚了。小孩的爸爸赵齐全为他娶了个媳妇，是县长大人的千金，这个片段为整部片子的发展有意无意地突显故事主题。整部故事以出镜频率最高的“我”字方言化——这里，语言符号对电影符号的功能实现起到很大的作用，方言腔，不仅辅助性实现了语言符号在电影符号的传达作用，更造成类似文学上的“间离”效果。不熟的口音提醒观众你们是在看别人的戏，同时，这事情真实、可信，好像发生在身边。这种手法体现了第二符号学的运用原理，即与观众的思想参与其中，对观众思想进行干涉，增强影片的互动性。

“热病”——患病的人会被热死，就是艾滋病。“热病”是死神，对于得了“热病”的人来说，死是三朝两日的事情。它是线索之一，因为“热病”，大家去学校呆着，便于统一管理；几次盗窃事件；赵得意和商琴琴结婚；其中免不了接二连三的死亡。故事其实就是以死亡为开始，由死者叙述，拉二胡死了，老疙瘩死了，房粮姐死了，大嘴也死了，琴琴和得意也死了。在小孩叙述时，如果是大全景，镜头会从半空平行或俯拍拍摄，既体现出小孩是叙事者的视角，又能够反映出天色的变化：这种镜头里，天色总是变化诡异，让人想起：“天有不测风云”这句话。死亡并不是片子里最令人害怕的结局，每个得热病的人都平常地看待自己的病，不像我们日常理解的疯狂，甚至，他们中间有人知道自己快不行了。老疙瘩为了红袄袄，做错了事，事后向村长解释，然后没了；大嘴拿着他的标志性喇叭，晃了晃，然后笑着说：“我的喇叭没电了，我也快没电了”；得意快死前，梦到他娘了，也知道大限将至了……当然，死亡是片子的结束，却不是他们意识的结束。小孩赵鑫说了，“这边的人和你们那边的人一样吃饭、种地……还讲故事。”

爱情也是故事的线索。赵得意对商琴琴一见倾心，“热病”推波助澜，成全了这对恋人。也许一开始只是情欲的宣泄，到后来相互依靠、惺惺相惜，赴死。爱情的发展与其他线索结合，带来的不仅仅是故事性增强的效果，还有音响、画面色彩也随之明亮。

二、象征符号的应用

象征符号在电影中颇为常见，也是最容易让人接受的电影符号。象征符号可以体现在道具、色调、音乐、故事情节等的选择上。道具、色调等的合理应用能够利用时空的张力和符号的变量思维，使同一能指在不同的时空下有不同的意指，又能使不同的能指在关联下有相同的意指。在《最爱》里，象征符号的运用俯拾即是。

“结婚证”是宣传海报上显眼的道具。“我们结婚吧，趁活着……”促成了两个人的喜事。赵得意为了领到“结婚证”，卖掉了自家的老房子，让他哥哥搭上一口上等的棺木，说是为了爱情，是为了琴琴，也是为了全村人的认同，让他们可以堂堂是正正作做夫妻。“结婚证”代表的是法律的确认，让他们的爱情有一种归属感，在死了的路上也是夫妻；也是一种临死前对美好生活的追求。因为爱情，赵得意这个自私的小男人开始勇敢，甚至顶天立地起来。他改变了琴琴，把快乐和尊严带进她的生活。美好让他们有所追求，而首先追求的，就是那张红色的证书。

他们刚在一起的日子，电影的音乐突然变得欢快，让人从心里溢出喜悦之情，有闻之起舞的冲动；影片的色调也变得明朗，仿佛悲伤未曾来过，幸福会一直延续下去。但是，我们不难发现，他们一起生活的房子：那么小，灰白的大理石的颜色，方形的门，拱形的顶，像极了——一座坟。这里的符号的象征手法，起到了隐喻的作用，在轻快明亮的色彩里，暗灰色的房子不时提醒观众，“喜马拉雅山也会塌下来。”

“红色”在电影里，是一种民族性很强，也极能体现人物个性、体现影片风格的颜色，因此备受很多导演和编剧酷爱。像在片名中含有红字的电影如《红粉》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》等等，都充分利用了“红色”的爆发力，将其风格的独特性充分发挥出来。

在《最爱》这部影片里，红色，是琴琴的颜色，这个爱美丽的单纯的女人，为了一个牌子的洗发水去卖血而“卖了命”，对素色、粉红、大红色的痴爱也体现了商琴琴热爱生活，向往美好爱情的个性。红色是证书的颜色，是新郎官的领带、新娘的衣裳，是赵得意和商琴琴如火如荼的大胆奔放的爱情。红色，是命的颜色，是死神无时无刻的警醒，琴琴死后，得意自杀，醒目的殷红的血从蓝色的门槛里流出来，命就没了。

赵得意和商琴琴婚后搬进了老院，老院的房子是鲜艳的蓝色，这里的蓝色刚进银幕时占据镜头约三分之二，在这部除了红色之外都用偏于昏黄的色调里，房子的蓝色显得格外突兀。蓝色本是象征忧伤与梦想，婚后的得意和琴琴应该更加幸福，但是热病发作，幸福就成了明亮的幻想了，到片尾，蓝色更与流出门槛的鲜艳的血红形成鲜明的对比，暗示得意和琴琴两人美好生活的结束。

用电影符号学的方法分析电影能给影视鉴赏带来更多审美体验，同时，也给影视创作带来启示。

[1] 费尔迪南•德•索绪尔,高名凯译.《普通语言学教程》[M].商务印书馆，1982

[2] 王志敏，《电影语言学》[M].北京大学出版社，2007

[3] 王志敏，《现代电影美学体系》[M].北京大学出版社，2006

10.3969/j.issn.1002-6916.2011.14.017

刘玲玲（1987—），女（汉），湖南娄底人，湖南师范大学文学院09级，影视戏剧文学专业研究生。