诗经体翻译英语民歌的可行性＊

吴巳英

（云南师范大学外国语学院,云南昆明650500）

“Scarborough Fair”是一首古老的英语民歌,已在民间流传数百年,其优美的旋律、朴素的歌词无论在哪个年代总给人清风拂面之感,至今仍打动着无数听众。如何将原作的美感传达给中国听众,这给翻译工作者出了一道难题。译得不好,美感尽失,会给歌曲大打折扣。笔者于网上读到这首歌的诗经体译本,不禁深深为之折服。它小巧别致,极具美感。该创举是对许渊冲先生“优势竞赛论”的绝好诠释。

一、优势竞赛论

许渊冲先生的文学翻译理论可以归结为“优势竞赛论”——“美化之艺术,创优似竞赛”[1]9。根据许先生[1]6-9的解释：“美”是指音美、意美、形美,是本体论；“化”是指等化、浅化、深化,是方法论；“之”是指知之、好之、乐之,是目的论；“艺术”二字源于朱光潜先生的艺术论,朱先生认为“‘从心所欲,不逾矩’是一切艺术的成熟境界”；“创”字源于郭沫若先生的创作论,郭先生认为“好的翻译等于创作”；“似”字源于傅雷先生的神似说,即“以效果而论,翻译应当像临画一样,所求的不在形似,而在神似”；最后许先生从自己的“发挥译语优势论”以及“语言文化竞赛论”中各取“优”字和“竞赛”一词,最终形成“美化之艺术,创优似竞赛”这一文学翻译理论。

而以译诗而论,许渊冲先生认为：“翻译求似（或真）而诗求美,所以译诗应该在真的基础上求美。”[2]2与真不能统一时,他主张：“那不是为了真而牺牲美,就是为了美而失真。如译得似的诗远不如原诗美,那牺牲美就得不偿失；如果译得‘失真’却可以和原诗比美,那倒可以说是以得补失；如果所得大于所失,那就是译诗胜过了原诗。”[2]2

此番言论一出,马上在中国译界掀起轩然大波,针对“优势竞赛论”的争议一直不绝于耳,而许氏“为了求美,甚至不妨失真”[2]5的说法是“争议最大的一个翻译命题”[3]43。反对者很有可能忽视了该命题的先决条件,“那就是译作应该‘是好的文学作品,丰富了’译语的文学”[2]5。

仔细研读许先生的《文学与翻译》一书后,笔者深感,许先生本人正是致力于丰富译语文学的典范,其译作与译论或许有欠科学严谨,但绝不乏艺术魅力,在丰富我国文学艺术方面功不可没。其以丰富译语文学为目标的作法值得提倡。

笔者将与各位分享的“Scarbo rough Fair”诗经体译本正是这么一篇丰富译语文学的佳作,与许氏“优势竞赛论”不谋而合。

二、“Scarborough Fair”歌词翻译鉴赏

以下是“Scarborough Fair”的原英文歌词及其诗经体译本：

Scarborough Fair

A re you going to Scarborough Fair？

Parsely sage rosem ary and thym e.

Rem em berm e to one who lives there.

She once was a true love ofm ine.

Tell her to m ake m e a cam bric shirt.

Parsely sage rosem ary and thym e.

W ithout no seam s nor need le wo rk.

Then she w ill be a true love ofm ine.

On the side of hill in the deep forest green,

Tracing of sparrow on the snow crested brow n.

B lankets and bedclothes the child ofmountain.

Sleeps unaware of the clarion call.

Tell her to find m e an acre of land.

Parsely sage rosem ary and thym e.

Between the saltwater and the sea strand,

Then she w ill be a true love ofm ine.

On the side of hill a sp rink ling of leaves, W ashes the grave w ith silvery tears.

A so ld ier c leans and po lishes a gun.

Sleeps unaware of the clarion call.

Tell her to reap itw ith a sick le of leather.

Parsely sage rosem ary and thym e.

And gather it all in a bunch of heather.

Then she w ill be a true love ofm ine.

W ar bellow s blazing in scarlet battalions.

Generals order their soldiers to kill,

And to figh t fo r a cause they’ve long ago forgo tten.

Sleeps unaware of the clarion call.

首先,笔者将从音、形、意三个角度分析原英 文歌词：

斯加波罗之市

问尔所之,是否如适。

蕙兰芫荽,郁郁香芷。

彼方淑女,凭君寄辞。

伊人曾在,与我相知。

嘱彼佳人,备我衣缁。

蕙兰芫荽,郁郁香芷。

勿用针砧,无隙无疵。

伊人何在,慰我相思。

彼山之阴,深林荒址。

冬寻毡毯,老雀燕子。

雪覆四野,高山迟滞。

眠而不觉,寒笳清嘶。

嘱彼佳人,营我家室。

蕙兰芫荽,郁郁香芷。

良田所修,大海之坻。

伊人应在,任我相视。

彼山之阴,叶疏苔蚀。

涤我孤冢,珠泪渐渍。

惜我长剑,日日拂拭。

寂而不觉,寒笳长嘶。

嘱彼佳人,收我秋实。

蕙兰芫荽,郁郁香芷。

敛之集之,勿弃勿失。

伊人犹在,唯我相誓。

烽火印啸,浴血之师。

将帅有令,勤王之事。

争斗缘何,久忘其旨。

痴而不觉,寒笳悲嘶。[4]

（1）音：原歌词很讲究押韵。1、2、4、6节的第2行与第4行分别以“thym e”和“m ine”结尾,押[ai]的准押韵；此外,歌词中的“fair”与“there”,“land”与“strand”以及“leather”与“heather”分别押尾韵；“shirt”与“work”押准押韵；“green”,“mountain”与“gun”,“leaves”与“tears”,以及“kill”与“call”分别押辅音韵。

（2）形：歌词形式相当整齐。共由七小节构成,每节四行,每行四音步。除第21行和第27行稍长,分别由12、13个音节构成,其余各行均由8到11个音节组成。而且,歌词运用了反复（refrain）的手法：“Parsely sage rosem ary and thym e”和“She once w as a true love of m ine”/“Then she w ill be a true love ofm ine”反复四次,“Sleep s unaw are of the c larion call”反复三次,如此循环往复,使歌词更具整体性、统一感。

（3）意：细细品味歌词,不难发现其中混杂着两种意象。1、2、4、6节,即反复出现“Parsely sage rosem ary and thym e”和“She once was a true love of m ine”/“Then she w ill be a true love of m ine”的这四节,呈现的是宁静怡人的田园风光,而余下三节,即反复出现“Sleeps unaware of the c larion call”的这三节,呈现的是喧嚣残酷的战争场面。

两组画卷形成鲜明对比,作者用意何在？对此,我们需要追根溯源。据乐评人弓枚[5]的介绍：

Scarborough Fair的歌曲原型来自 The Elfin Knight（Child#2）,即《矮子骑士》（查尔德民歌集第二号）,最早见诸记载是在英格兰1673年……歌词版本有近二十种,不同的歌名也有十多种……歌曲最初的内容情节大体相似,只是越到近代原来的情节线索越不明显,矮骑士的身份被淡化甚至去除。

《矮子骑士》讲述的是：矮骑士与一位相好的姑娘调侃,他答应娶姑娘,但她必须做到一系列不可能做到的事情；而姑娘答应做到这些事情,但矮骑士必须先做到她要求的种种无法实现之事。这种起源于男女情人相互诘问的民谣形式,显然广泛存在于许多民族的民间文化当中,《刘三姐》中无数的对唱便是此类。在此后的版本中,变化最大的是诘问的内容,可以想见这是因为诘问往往是即兴变化的。1810年版本中的此部分既保留了原歌曲的主要情节,又接近今天我们听到的Scarborough Fair的内容,大意为：你能否为我做一件亚麻衬衣,但不能有褶缝和针角？濯洗于远方的枯井,晾于从未开花的荆棘？好,你提了三个问题请先回答我的问题,能否为我在沙海之间找一方土地？用羊角耕地,播一粒胡椒种,收割以皮镰刀,束以孔雀羽？做完了这些事你再来取你的亚麻衬衣。[5]

由此看来,“Scarborough Fair”中1、2、4、6节正与《矮子骑士》中的情节对应。

而如今我们听到的“Scarborough Fair”一般是美国歌星保罗·西蒙（Paul Simon）在20世纪60年代再创作后的版本。保罗的再创作其实就是将自己的一首旧作——“The Side of a H ill”和上述源于《矮子骑士》的民歌融合起来。笔者将“The Side of a H ill”的歌词摘录如下：

The Side of a H ill

On the side of a hill

In a land called Som ewhere

A little boy lies asleep

In the earth

W hile dow n in the valley

A cruelw ar rages

And peop le fo rgetw hat a

Child’s life isworth

On the side of a hill

A little c loud weeps

And w aters a grave

W ith its silent tears

W hile a so ldier c leans

And po lishes a gun

That ended a life

A t the age of seven years

And the w ar rages on

In a land called Som ew here

And generals order

Theirm en to kill

And to fight for a cause

They’ve long ago fo rgo tten

W hile a little c loud w eep s

On the side of a hill[5]

歌曲讲述了由于一场残酷的战争,山坡上一个无辜的孩子遭到枪杀。情节正与“Scarborough Fair”中3、5、7节对应。结合“Scarborough Fair”创作的时代大背景（越南战争）,我们不难体会作者的用心：保罗有意将两组截然不同的画卷杂合在一起,激起生活在战火中的人们对和平、宁静生活的向往。

从音、形、意三方面考量,原作都不啻为上乘诗作。而译作又如何呢？它有没有将原作的音美、形美、意美传达给中文读者呢？

在“音”方面：译文句句押韵。一句四顿,与原文一句四音步相呼应。读起来朗朗上口,颇具节奏感。在“形”方面：译文共七小节,与原文相同。每节四句,句句八字,比原文格式更整齐。在“意”方面：整体与原文一致。1、2、4、6节呈现的是宁静的田园风光,余下三节呈现的是残酷的战争场面。然而,在细节上译作与原作有些出入。具体有哪些出入,是否有碍传达原作的反战精神呢？

笔者在此挑出最明显的几处与各位探讨：

（1）原作反复出现的“Parsely sage rosem ary and thym e”对应的译文为“蕙兰芫荽,郁郁香芷”。根据《牛津高阶英汉双解词典》[6]的解释,“Parsely”,“sage”,“rosem ary”和“thym e”分别指欧芹、鼠尾草、迷迭香和百里香,均为可用作烹调香料的植物。译文“蕙兰芫荽,郁郁香芷”,字面上与原作简直是风马牛不相及,尽管如此,此译法却不无道理。因为“Parsely sage rosem ary and thym e”在原作中并无实际意义,它的作用就好比中国古典诗歌中“兴”的修辞手法。“朱熹《诗集传》直言：‘兴者,先言他物,以引起所咏之词也。’黄侃《文心雕龙札记·比兴》更具体地说：‘原夫兴之为用,触物以起情,节取以托意；故有物同而感异者,亦有事异而情同者。’简言之,兴即托物寄情。”[7]7“蕙兰芫荽,郁郁香芷”在译作中也是作“兴”之用。况且,相比欧芹、鼠尾草、迷迭香和百里香,中国读者对“蕙兰芫荽,郁郁香芷”的意象更为熟悉。此处采用归化的手法,使译作更容易被译语读者接受,恰好体现了“美化之艺术,创优似竞赛”[1]9的精髓。此处“‘失真’只在局部,而整体还是忠实,或者说,美在整体”。[8]45

（2）而另外两句反复出现的歌词——“She once was a true love ofm ine”/“Then she w ill be a true love ofm ine”和“Sleeps unaware of the c larion call”对应的译文依次为“伊人曾在,与我相知”,“伊人何在,慰我相思”,“伊人应在,任我相视”,“伊人犹在,唯我相誓”,和“眠而不觉,寒笳清嘶”,“寂而不觉,寒笳长嘶”,“痴而不觉,寒笳悲嘶”（“笳”是我国古代北方民族的一种类似笛子的乐器）。这几处译文的后半句均包含增益成分,显然是译者出于格式整齐和押韵考虑,在原作感情基调上添加的。如此增益后,译文更具诗味。所以尽管文字上不与原作直接对应,却是对原作意义的深挖掘和再创作,可谓对原作的“深化”处理。

（3）“Tell her to find m e an acre of land…Betw een the saltw ater and the sea strand”和“Tell her to reap itw ith a sick le of leather…And gather it all in a bunch of heather”的译文分别是“嘱彼佳人,营我家室……良田所修,大海之坻”与“嘱彼佳人,收我秋实……敛之集之,勿弃勿失”。原文是源自《矮子骑士》中两项刁难的任务,而译文没有体现这一点,原来的刁难在译文中似乎变成了嘱咐。如此翻译是否扭曲了原作的旨意呢？回答是否定的。因为当原作者保罗将两首歌曲杂合到一块时,他创造了一首新歌。他创作的意图是要通过宁静田园和残酷战争间的对比表达反战思想,表达对和平生活的向往。译作将刁难变为嘱咐,更能凸显对恋人的依依不舍,更能反衬战争的残酷,译作传达的反战精神比原作更清晰,在和原作的竞赛中胜出。

因此,尽管译作在一些细节上和原作有出入,但整体看来,它传达的精神和原作一致。此译本正是许渊冲先生倡导的“发挥了本国语的优势,为了求美,甚至不妨失真”[2]5的创造性翻译的典范。我们可以用许先生“风筝不断线”的比喻来评价“Scarbo rough Fair”的诗经体译本：“风筝指‘意美’,线指‘意似’。只要风筝不断线,只要译文不违背原文,那就可以用加词法、减词法及换词法等来传达原文的‘意美’,使风筝飞得越高越好。”[9]221

此译本在我国是否飞得高、飞得好呢？网上关于“Scarbo rough Fair”的诗经体译本,除去未作评论的文章外,其它相关文章均为溢美之词。而译者莲波则被网友冠以“扬州才女”的称号。对于莲波的隐退,众多网友表示遗憾,曾有网友hezi[10]撰文《“她像一颗星隐到了云层后面”——莲波印象》,追忆莲波。从网友对诗经体译本及其译者的追捧上,可以看出这支风筝在我国飞得又高又好。

三、以《诗经》体译英语民歌的可行性

莲波采用诗经体翻译英文歌词,实为创举,这不禁让人好奇其创作灵感源自何处。对此,莲波[4]曾解释道：

Scarborough Fair是我很喜欢的一首老歌,因为它不那么美国,因为它那种幽怨的低唱。我总觉得它和《诗经》有一种很微妙的契合,纵然一个是公元之前,而另一个是百世以后。它的旋律,仿佛是一阵清风,夹杂着野草野花的苦寒轻香,在大地上缓缓掠过后而我更看见一个穿白衣服的人摇着木铎,边走边呼唤着苍穹,在一望无际的大地与村坪之间采集梦幻。真地很难忘却这种莫名的联想。很喜欢在异邦的文明之中,还能寻出这样令我心折的古中国的意韵。试着用《诗经》的格式翻了下,填到原曲中,竟也能唱。

此诗经体译本广受好评,我们能否将这种做法推而广之,运用到其它英语民歌的翻译上呢？回答是肯定的。《诗经》与古老的英语民歌之间,确如莲波所言,“有一种很微妙的契合”[4]。

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。《诗经》的精髓是“国风”,而“国风”大部分是民歌,朱熹《诗集传》云：“风者,民俗歌谣之诗也。”[7]4《诗经》具有民歌清新活泼、朴素优美的口语化特点,可谓既具诗风,又具歌味。章法句式上,《诗经》讲究回环复沓的韵律节奏,如《周南·关雎》中的“参差荇菜,左右流之……参差荇菜,左右采之……参差荇菜,左右芼之……”；其用韵灵活多样,包括隔句押韵、句句押韵、奇句与偶句押韵等[11]31-32。表现手法上,《诗经》主要采用赋比兴的艺术手法,朱熹对赋比兴的解释是：“赋者,敷陈其事,而直言之者也”,“比者,以彼物比此物也”,“兴者,先言他物,以引起所咏之词也”。[12]28

英语民歌又称民谣,始于十二三世纪,盛于十四五世纪,是一种形式简单、表达人民群众真挚感情的诗歌,通常起源于民间集体创作,由吟游诗人或民歌手在民众中演唱,世代相传。早期民间口头文学的共性决定了英语民歌具有与《诗经》相同的语言风格：平白朴素、生动活泼、节奏明快、朗朗上口。唯其如此,才能在人民群众中广为流传。在章法句式、用韵及表现手法上,英语民歌也常采用回环复沓的韵律节奏、灵活多样的用韵以及赋比兴的手法。

种种相通之处无不在昭示以诗经体翻译英语民歌的可行性。

继翻译“Scarborough Fair”之后,莲波还将英语民歌“Greensleeves”译成诗经体《绿袖子》[13],我国歌手童丽还演唱过此版本。更有后人效仿莲波,如网友望鳌轩将爱尔兰诗人叶芝（Yeats）所作,后被谱以爱尔兰风笛曲的古诗“Dow n by the Salley Gardens”译成诗经体《走过柳园》[14]；网友deep蓝将爱尔兰民谣“Craigie H ill”译成诗经体《克雷吉山》[15]。这些作品从实践上证明了以诗经体翻译英语民歌的可行性。希望有更多译者,充分挖掘我国语言文化的宝藏,发挥译语优势,将更多优美动听的英语民歌译介成诗经体形式,以飨中文读者与听众。

本文探讨的是歌词翻译,而非歌曲翻译。我国歌曲翻译大师薛范[16]221明确指出：歌曲翻译不同于歌词翻译,最根本的一条,歌曲翻译首先应立足于‘可诵、可唱、可听’,因为歌曲最终同审美主体接触时以听觉形象出现,忽略了这一条,无论你认为自己译得何等忠实于原文,文笔何等精彩,都不足取,至多只能划入歌词翻译的范畴。通晓乐理之士不妨从歌曲翻译角度探究一番,定别有洞天。

＊最后需补充说明一下：笔者和诸多“Scarborough Fair”诗经体译本及其译者莲波的“粉丝”一样,希望把歌词及译词的来龙去脉探究得水落石出。但苦于没有官方文字记录,网上搜的信息不免存在出处不明、鱼龙混杂之诟病,望指正。

[1]许渊冲.译学要敢为天下先[J].中国翻译,1999（2）：4-9.

[2]许渊冲.新世纪的新译论[J].中国翻译,2000（3）：2-6.

[3]张智中.“优势竞赛论”本质透析[J].外语教学,2004（6）：39-44.

[4]莲波.伪造诗经[EB/OL].（1995-03-21）.[2010-10-04].http://www.chinaunix.net/jh/33/217782.htm l.

[5]弓枚.“斯镇的颂歌”详解[EB/OL].（2006-11-03）.[2010 -10-04].http://tieba.baidu.com/f？kz=144736071.

[6]霍恩比.牛津高阶英汉双解词典[M].第7版.王玉章等译.北京：商务印书馆,2009.

[7]聂石樵.诗经新注[M].济南：齐鲁书社,2006.

[8]郑海凌.解读“优势竞赛论”[J].外语与外语教学,2002（8）：42-45.

[9]许渊冲.文学与翻译[M].北京：北京大学出版社,2005.

[10]hezi.“她像一颗星隐到了云层后面”——莲波印象[EB/OL].（2000-06-09）.[2010-10-04].http://www.bilinguist.com/data/hy00/messages/15882.htm l.

[11]冯常荣.“国风”翻译研究[J].北华大学学报：社会科学版,2005（4）：30-33.

[12]李玉良.诗经英译研究[M].济南：齐鲁书社,2007.

[13]做一尾快乐的鱼.怀旧经典——绿袖子（介绍与翻译）[EB/OL].（2005-07-10）.[2010-10-04].http://www.beihai365.com/bbs/view thread.php？tid=154598.

[14]望鳌轩.英诗古译[EB/OL].（2006-07-24）.[2010-10 -04].http://tieba.baidu.com/f？kz=117254514.

[15]C raigie H ill[EB/OL].（2008-06-29）.[2010-10-04]. http://music.douban.com/review/1424131.

[16]薛范.歌曲翻译探索与实践[M].武汉：湖北教育出版社,2002.