论少儿声乐教学的难点体会

■僧文莉

歌唱是音乐艺术中最直观、最易于欣赏的、它不分民族、地域、性别、年龄，它是带有旋律和节奏的一种语言表达方式，文章通过对少儿的心理特点和少儿声乐训练，以最通俗、最直接的方式对少儿教学

在我们的儿童时期，孩子们也常用歌唱的方式表达内心最直接，最真实的感觉。但是，少儿的自然歌唱行为与上升为高度艺术的歌唱行为之间还是有着形式与技能。艺术修养与审美意识、审美价值等等方面的层次差异。这样声乐就需要去学习如何运用合理的呼吸技巧，使少儿的声音经过科学的发声方法训练后，音色更加优美，这就是少儿声乐教学的教育人士关注的焦点。

声乐艺术是一门看不见、摸不着，只能用心、用脑、用嗓、用耳去感觉的艺术。声乐教学不只是让小学生会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题；而是培养少儿掌握科学的学习方法，提高审美能力，从而提高综合素质，把所学知识技巧运用到实践中去。

在声乐教学中，发声练习必须放在首位。声音的好坏、音域的宽窄、是否能唱好意首歌的关键所在。发声练习时要对姿势、呼吸、发声、节奏等方面，进行严格的训练，通过训练学生掌握一定的发声技巧，正确运用到演唱中去。那么如何正确树立歌唱观念呢？

1、姿势—正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。儿童的自我控制能力较差，注意力容易分散，因此要在训练中反复提醒学生注意姿势，要求他们做到：身体自然直立，全身保持松弛；站立时，两脚自然分开，与双肩平行，两手自然下垂；头部自然保持平稳，双眼平视前方；胸稍向前挺起，腹部微收；面带微笑，身体重心略向前倾。

2、呼吸—呼吸是歌唱发声的基础和动力。我采用以下几种方法；1）静坐练习；指导学生坐正，不要做满凳子，嘴轻轻闭上，将两手贴在肋下。当学生感到两肋呼吸的动作时，再告诉他们歌唱呼吸的位置。这个练习有效地使学生在吸气训练时犯抬肩、鼓肚子的毛病。2）抽泣练习；启发学生找到抽泣时的感觉，通过反复体会，使他们感到肋骨下端的横隔肋随着抽泣声有弹性地往下往外扩张。坚持做几分钟，横隔肌会有累的感觉，让膈肌得到了锻炼，这样快速吸气可用于歌唱时抢气或偷气。3）闻花香练习—要求心静，注意力集中，用鼻子慢慢地吸入，好像一直缓缓地吸进腹部、肚子、腰围处，吸满后将气吐出，这样反复练习，可以让学生进一步体会深呼吸的感觉。掌握了吸气的方法，还学会控制运用气息。

4、发声—儿童的发声器官尚未成熟，他们用声纤细，音量较小，音域较窄，但声音甜美清脆明亮，歌唱时大都利用头腔共鸣。特别是六至十一岁的童声，可以说是童声最好的阶段，声音清脆、明亮、气息能力增强，音域在十度左右，是歌唱最有特色的时期。因而，抓好这一段发声训练，可为今后增强表现力，提高歌唱能力打好基础。A:声音位置—儿童歌声是最高位置的头声发声，这是一项非常重要的教学原则。在训练儿童歌唱发声时，先要考虑的是儿童具有优美动听的音质，而不是一味去模仿成人的发声。为此训练时先用轻声带假声，再以假声找头声，逐渐扩大共鸣腔，去解决自然声的局限。发声先采用下行音阶，用哼鸣进行训练，哼鸣最容易找到头声位置。母音U，音色稍暗、柔和、用它们进行训练也容易找到头腔共鸣，克服喉音、大声喉音、位置低、声音“炸”的毛病。B:咬字吐字—熟练地掌握咬字的技术，不仅是为了把字音准确清晰地传达给听众，更重要的是通过正确的咬字与歌唱发声有机的结合起来，达到字正腔圆的目的。学生只有掌握了正确的咬字吐字方法后，才能很好地解释歌词内容，真诚的表达歌曲的情感，引起听众的共鸣。因此，在训练时要求学生做到:1）平视坚持讲普通话，逐步掌握普通话的正确发音，这是克服地区方言的有效方法；2）习惯用奶声、扁嘴说话的学生多用“a”、“o”的母音进行训练。3）节奏训练—培养学生良好的节奏感是声学教学的一个重要方面。可加强平稳节奏训练、变化节奏训练等。提高学生们对节奏变化的应灵敏性，为歌唱打下坚实的基础。

5.情感训练是关键，抒发情感是音乐最基本的表现能力。美妙的歌声都是情感的外在表现形式，情感则是歌声的内涵，它们都是统一在所表现的歌曲上。因此，在声乐教学中，教师要帮助学生了解作品的风格、创作动机、创作手法、歌词的思想性、表达了什么样的情感，音乐的高潮在何处，那些地方有难度需要注意等。要引导学生深入挖掘作品的内涵，调动好学生的情感，让他们学会用情用心去唱。比如《跨世纪的新一代》这首歌曲，通过对歌词的朗读和旋律的配合，激发学生对祖国的热爱、对未来的憧憬，让他们意识到自己作为新世纪的主人肩负着时代的召唤，人民的期待。通过启发，使他们能以情带声、声为情用，让歌声达到声情并茂的完美统一。

针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感觉和丰富的想象力，来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练，可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例；歌唱呼吸练习、放松喉部练习、咬字吐字练习。分别进行单项练习，使学生会有更深刻的概念性，在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合，保留住儿童自然、明亮、甜美的音色，在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。接下来进行一系列的方式训练：

1.呼吸练习：最初接触声乐儿童，不明白歌唱呼吸时怎么回事，开口就唱，把声音全部挤压在喉咙里，怎么去运用气息更是体会不到。我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验，让学生回忆感受一下引导学生做一些表演，如快速爬楼梯或跑步后，气喘吁吁的样子，模仿的基本像时，问他；现在你的腰部有什么样的感觉？你的声音和腰部是如何配合的呢？儿童能把这些感受记得非常牢固，这样既提高了学习声乐技巧的兴趣，又达到了学习声乐的目的。

2.咬字吐字练习；唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的基础之上，通过艺术加工，而形成的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中，基本上分为两大类型歌曲，即欢快的和抒情的。如《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是快，如何唱得既能跟上节奏，又能咬字清楚呢？对于歌曲中的每个字，声母咬字的要准确、快速、声母咬完之后，马上与韵母的运腔过程中，无论是单韵母的拖腔，还是复腔母的拼合运腔。以及字尾的归韵、收声、唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧，灵活、敏捷，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、归韵、收尾的过程中，都不能大意，必须要用“心”念字，在这个基础上演唱快速歌曲就能达到“字正腔圆”的目的。

综上所述，在儿童声乐教学中，需要给他们营造一个轻松、愉快的学习环境，要用温和的语言、甜美的微笑和他们沟通，教师的言行，甚至表情都会对孩子产生很大的影响。声乐学习室一个循序渐进的过程，发声方法的掌握也是逐渐建立和形成，建立他们的自信心，不可用刺激性的语言，这样会损伤学生的自尊心，使其对学习歌唱失去信心。学生的学习进步是阶段的程度，不易选择不能胜任或是勉强能唱的歌，不能造成心理负担，否则就会有举步为艰、力不从心的感觉，少儿声乐教学中不可忽视他们的心理特点，因此我们说，歌唱即是学校美育的理想载体，也是德育和音乐教育的基础。歌唱是一种“精神体操”，它有益于抚慰心灵，平衡心理，增强信心和勇气，使我们的同学更乐观，更热爱生活，更加青春焕发，朝气蓬勃。

[1]徐效行.声乐心理学[M].北京:科学出版社,2003.

[2]薛良.歌唱的方法[M].北京:中国文联出版社,2002.

[3]张淑芳.歌唱艺术与训练[M].重庆:重庆大学出版社,2001.

[4]徐青茹.声乐教程[M].济南:山东文艺出版社,2006.

[5]何纪光.少儿声乐曲集[M].长沙:湖南文艺出版社,2002.