让设计翩然舞动——浅谈视觉设计中的艺术形态学的应用

董 博 肖 亚

让设计翩然舞动
——浅谈视觉设计中的艺术形态学的应用

董 博 肖 亚

随着时代的发展，科技的进步，设计已成为连接技术和人文艺术的桥梁。受高科技发展和后现代主义设计理念的影响，设计在过去一直处于渐进的变革中。越来越多的设计呈现出与以往不同的设计风貌，由统一逻辑向多元共存发展，因此探寻灵感和别具一格的创意成为当前设计者的追求。本文针对视觉传计从创意原点出发，就视觉设计中如何应用艺术形态学与艺术设计爱好者进行共同探讨。

艺术形态学 设计 美学

当今的人类社会处在一个高度发达的信息时代。科技进步、人民生活水平提高的同时，视觉设计艺术也越来越被人们重视，并且正逐步向科学化、学科化发展。设计在给人们带来赏心悦目，叹为观止的情趣同时也在改变着人们的生存空间和生活环境。然而，究竟什么样的创意是适合的，设计风格能否被受众接受，设计成品的功能性与审美性是否协调还是诸多设计工作者值得钻研的问题。笔者就上述问题，以视觉设计为主，依据艺术形态的方法和应用阐述一下关于视觉设计创意的观点。

首先，设计者要明确设计的涵义。也就是何谓“设计”。从设计的历史变革来看，任何设计活动都是为人的需求服务的，从人的需求出发，形成了一个动态的系统结构：人的需求——设计——制作——流通——使用——人的需求。从这个系统分析，可以总结出设计的概念，就是设计者根据人的需求进行的有目的的创造性的构思与计划，以及将这种构思与计划通过一定手段视觉化的过程。作为这个过程的结果就产生了符合人们需求的美的设计品。

其次，设计者要找到设计创作的来源点，这个点就是通常说的“创意”。对于经典优秀的视觉设计来说，完美的创意起到至关重要的作用。而我们常常听到许多设计工作者叫苦创作无思路、没有灵感，在创意匮乏的状态批量生产出审美疲劳的作品。这样结果的产生主要还是创意方法的问题，也就是如何进行创意，从哪些方面入手设计。简单地说就是相关设计活动的一切都由人的需求决定。要想灵感到位、创意适合也要从人的需求中提炼。这样我们可以理解为理想的创意就应该是符合人的功能使用和审美需求。综上所述，在设计的创意中，符合人的需求的人性化方法应该是灵感的提示和设计的来源点。

根据上述分析，笔者认为，在视觉设计中恰当地应用艺术形态学的造型方法来进行创意会使设计成品的品质提高。艺术形态学是美学的分支，美学的研究对象是客观存在的美，即自然美。下面将简单介绍几种形态造型的方法，希望能够帮助设计爱好者在设计创意中有所突破和创新。

形态造型的方法总体上可以分为写实和抽象两种方法，而存在于两者之间的方法就是变形的造型方法，这个方法就是创意的出发点。其中相对比较共性的方法就是以下的五种方法。

1.加法，就是将两个或两个以上的基本型进行组合，而后产生的新造型的方法。例如香港设计大师靳埭强为中共银行设计的标志就是很好的证明。

2.减法，就是加法的逆运算，减法也常被一些设计师称为“简法”。在设计造型中，减法的给图形的创新上带来了新的视觉感受，减法出来的造型一般是正形与负行共存的现象。然而人们往往忽视了减法过程中负形所产生的美妙，正是这种形态美才使许多设计至今都被人们誉为经典。比如中国太极阴阳图，还有著名的鲁宾杯等作品都处于减法的创意造型。

3.乘法，在设计造型中，乘法可以理解为基本型的重复。这种方法出来的造型带来很强烈的视觉冲击了和印象感。就如同人们看见一棵树或几颗小草一样，在视觉中永远是单调的，但要身处一片森林或大草原，可想视觉感受的冲击的力量了。著名的建筑悉尼歌剧院的造型就是乘法经典的应用。

4.这种方法就是一个形态一分为二的造型方法或者是视觉存在的方式，也通常被设计师成为“分割法”。其造型魅力在于既是似非的视觉感受，将造型合理的分出空间和层次。应用这种造型方法典型的代表人物就是著名的艺术大师蒙特里安，他的诸多作品在造型上都是利用了这种方式。而如今的潮流设计中也有许多设计品应用此造型方法。例如：比较流行的室内装饰设计无框画，拼图等等。

综上所述，设计的创意不是仅仅看潮流、追时尚还要守住我们的传统和人的习性及需求。只有这样才会百变常新。

最后，笔者真诚希望设计工作者抓住“以人为本”的设计理念，把设计的未来建设得更加美好！

［1］林华.设计艺术形态学，河北美术出版社.

［2］吕清夫.造型原理，雄狮图书股份有限公司.

（董博：石家庄信息工程职业学院动漫系。肖亚：石家庄信息工程职业学院传媒艺术系。）