当下工笔人物画“随类赋彩”的传承与发展

黄国锦 （广州大学美术与设计学院 广东广州 510006）

一、对“随类赋彩”的再认识

中国传统色彩历经各朝代的发展与演变，其中工笔人物画在长期的发展中形成了独特的色彩观和色彩体系，传统工笔人物画历来强调物象与色彩的统一，逐步形成了色彩中以主张 “随类赋彩”和“墨分五色”的设色理论体系，在后来的一段时期里对中国工笔人物画的色彩认识产生了深远影响。中国艺术有别于西方艺术，对于中国绘画和西方绘画的色彩体系，有着十分显著的特殊性。在色彩理论上，“随类赋彩”自魏晋时期谢赫在其《古画品录》中提出之后，在后来的一段时期里对中国绘画的色彩体制产生了深远影响，在当下一直被奉为传统工笔人物画设色的重要色彩理念和参照。

谢赫的“画有六法”，名为画法，实为画理。传统绘画中六法之一的“随类赋彩”是对前人和当时工笔人物画色彩实践和理论的总结，“随类赋彩”，“赋彩”即当下所称的“设色”。传统工笔人物画色彩运用不在于形式是水墨还是色彩，而是作为主体的画家个人艺术修养反映到作品里，反映到色彩上。在漫长的历史进程中，这一设色理念一直为各时期的画家们所采用。虽然“ 随类赋彩”是谢赫对当时工笔人物画色彩实践和理论的总结，却反映了画家主观情感和审美趣味相统一，其作为传统工笔人物画色彩的理论基础。

二、传统工笔人物画的色彩表现

传统的中国工笔人物画经过上千年的发展，形成了非常深厚的文化底蕴和丰富的表现形式。在设色方面，在传统的中国工笔仕女画中，形成了固定的表现程式。古代的设色工笔人物画，以工笔重彩为主，以浅绛（淡彩）为辅，重彩多画在绢上，色彩鲜艳厚重，用笔工细严谨。

其中唐代画家张萱所绘《虢国夫人游春图》，全画共八人骑马，色彩明亮鲜艳与沉实素雅相结合。色彩间轻重、明暗的对比处理鲜明而沉着。在明艳之间有黑、白色的相隔相融，使整个画面艳而不跳，亮而雅致。骑马的三位侍从，与穿着鲜明服装的侍女们形成鲜明对比，层次清晰。主人公唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人的形象在色彩的烘托中得以突出。

传统绘画，用色节制、单纯，装饰性强，体现尚简尚雅的审美准则。色彩绚丽是该时期工笔人物画的特点，画家在设色中注重表现色彩调和，以朴厚、典雅、沉着获得明快的效果。通过敷色，可以做到区分出细纱的质地、棉布的质地和丝绸的质地，也可以区分每一个人物之间肤色的细微差别，若只凭线条去刻画，所画作品缺乏色彩的渲染，那对象质地感的表达就很难做到完美。这也表明色彩是中国绘画基本的表达形式之一，由此可见，张萱在作品中很好地体现了“随类赋彩”的设色理念。

三、当下工笔人物画色彩表现

20世纪90年代以来，伴随着多元化的时代潮流、现代人们审美认知方式的转变，当下重彩画家们在创作实践与观念上展现了一种开放的文化心态，在创作手法和设色理念上进行了一系列的改革和创新、新材料的介入更使得当下工笔人物画有了较大的发展，许多工笔人物画家在创作中重视色彩的运用和表现，对设色技法大力实践，促使了工笔人物画由古典形态向现代形态的转变。色彩的变革是对传统绘画的色彩再发现的过程，同时引起工笔画在观念和语言上的变化，带来了工笔人物画的新样式。

当下工笔人物画家都意识到了工笔人物画“随类赋彩”的发展与继承的问题，尽管中国传统文化艺术思想中的伦理性、宗教性、象征性、保守性等或多或少渗透在“随类赋彩”的设色理念中，当下“随类赋彩”这一传统设色理念已被悄然淡化。新时期的艺术家们已充分认识并领略到色彩在画面中的价值，并在传统色彩理念中发掘新的色彩语言表达形式，逐步形成富有时代气息的、个性各异的设色风貌，其中最具代表性的为王冠军、宋彦军、罗寒蕾等年青一代画家。

其中罗寒蕾创作的工笔人物画，从她的《日日是好日》《早班地铁》等作品来看，整体上具有浓郁的中国民族元素，作品中色彩处理华贵质朴，深沉明快，画面吸取了西方艺术的构成、造型、色彩等要素并流露出唯美主义倾向。作品充分运用现代人的审美观念和材料技法，注重线与色的有机协调，强调色彩的愉悦感和审美快感，既保留了传统工笔人物画的精神特质，又有所突破，超越了传统的单一平面性使画面产生了现代感。

四、我在工笔人物画创作中的感悟

在攻读硕士学位期间，我主要从事中国人物画理论与技法的研究，中国工笔人物画的图式结构、笔墨设色技法等都是必须了解和掌握的，对整个中国绘画史上图式的特征、发展、演变，我曾阅读过大量的资料和书籍，从而获取了中国画的基本理论认识，其中在对当下工笔人物画的色彩运用的对比研究中，是我最值得关注的。

绘画创作中，色彩的运用不仅对每个画家，而且对于他们的每幅作品都是各不相同的。当下工笔人物画的发展，色彩的突破是创新的重点，如何既保留传统国画在色彩上重意韵、意境的特征，又能提高色彩的造型与视觉愉悦的表现力？为此我适当吸收西洋绘画的设色理论与技法，并融入色彩构成、平面构成等现代设计理念，在形式、材料、技法等方面大胆尝试。还将西洋画的素描、色彩的概念引入了工笔人物画中，用单色的深浅浓淡的变化塑造人物的形体。这种单色的造型方式既不同于传统的平涂的色彩使用方法，也不同于西方完全用色彩造型的方式，从而将工笔人物画传统设色艺术表现一个更高的层次，在现实创作中我始终坚持“现代工笔人物画”是由传统出发的一个主线。好的画家应凭借他自己的个性，他的人格精神，去揭示人生世界深邃的内涵，建构他独特的、创造性的审美世界。从技术到观念，从形式到结构，极大限度地突破传统“随类赋彩”色彩表现的界限，取古今中外为我所用。

[1]李泽厚.美的历程[M].天津社会科学院出版社，2001.

[2]俞剑华.中国画论类编[M].中国古典艺术出版社，1957.

[3]薛永年.中国绘画的历史与审美鉴赏[M]，中国人民大学出版社，2000.