浅析青花纹样在家纺设计中的应用

吕槐昕 （西北民族大学美术学院 甘肃兰州 730030）

在世界上还从未有一个民族的文化能够像中华民族文化这样一脉相承，在现代文明高度发展的今天，中国也需要有自己的独特的室内空间装饰语言。青花纹样是我国传统文化的瑰宝，它向人们传达的不只是精神层面的内涵，更重要的是文化层面的内涵，是很有潜力的具有人文气息的设计语言。

一、青花纹样的概念和特点

在中国，纹样的发展史中，最为后世称道莫属青花纹样。因为釉色显青蓝色，故称之为青花。青花纹样以色调细腻、雅致、富于装饰感赢得了全世界人民的喜爱。青花纹样的发展史源远流长，元代中后期的景德镇烧制的青花瓷中的纹样是其成熟期，这个时期的青花纹样富于变化，也是最为后世继承和发展的。元代的青花纹样中构图分为饱满型和疏朗型两种，饱满形式的装饰表现重在青花的壮美之感，但在饱满和复杂中不失秩序感，具有强烈的美学效果，更符合审美需要和现代特征，也是受到欢迎的原因之一；疏朗形式的装饰则是显得活泼自然、简洁素雅。[1]青花纹样主要是以线条描绘纹样，在纹样轮廓范围的基础上着色，使得整个装饰纹样更加生动细腻，富有深层次的韵律和变化。

青花纹样作为一种工艺美术品中的装饰语言具有自己的独特的风格和魅力，它不仅仅是在色调和造型上具有明快多变的特性，更重要的是青花装饰纹样吸收了中国画的表现技法，使用与中国画相同的绘画表现形式，使之有刚有柔、有实有虚、有轻重浓淡的变化，与釉面相结合使人感到清新明丽，纹饰通过艺术的处理，产生运动的节奏感和生动的旋律。青花瓷的图案纹样从布局、用线、晕色到选用的题材都秉承了中国传统绘画的艺术观念的图案。青花瓷纹样的装饰的构图特别注意纹样的变化和留白的处理，把握整体的黑白大小的布局，以构成空间关系，是中国传统文化与艺术相结合的产物。

二、青花纹样应用在现代家纺设计中的优势

根据纹饰母题形态，纹饰的题材内容通常可以分为五大类：植物母题、动物母题、几何或抽象母题、人类综合母题、民族特色母题。每一种图案形态都会随着时代的变化而产生细微的改变。[2]在历史的传承和地区文化等因素的影响之下，青花纹样的题材丰富且赋予变化，并逐渐形成了可以运用到现代室内空间中的装饰语言。青花纹样以线描为主，主要纹样有变形荷花花瓣、栀子花、花卉纹饰、青花云头纹等，而辅助纹样装饰有卷草、海水、回纹、云纹、蕉叶等。这些纹样在进行直接的引用或提炼加工都可以以独立的形态运用到家纺中去。

青花纹样是一种单色的彩绘，青花色给人以鲜明、通透的感觉。传统青花装饰特别强调的是“青与白关系”，两个色调的强烈对比，既清新明快，又和谐统一。[3]画面中的空白有大小反差变化，空白的外形与描绘的纹样不同，从而产生错落有致，自然天成的感觉。青花纹样空白处的形状、面积等方面的合理排列，实际也就是纹样实体的合理排列。无论是图案装饰还是主体性画面，都强调青白关系，主体性画面运用夸张与变形、添加与组合、节奏与韵律、对比与统一及各种表现技法来表现。同时，青花瓷纹样的色彩素雅、纯净，易与环境调和，在一些中式风格的室内空间中，能够与其他传统元素相结合，营造出室内具有文化内涵和特色的效果。青花瓷的这些构图和排列上的考究，都是它经久不衰保持强有力的生命力的原因之一。

从精神层面上来看，作为中国传统文化的重要组成部分，青花纹样具有传承中华传统文化精髓的意义，体现出的是中国传统文化的深层内涵，显示出的是中国的传统审美思想，也是古人追求自然调和的体现，它是中国人喜闻乐见的装饰形式，也是最能够唤起人们的民族感情的装饰语言，使得人们从心里上体验到文化的归属感。[4]室内空间设计中对于青花纹样的运用是对我国传统装饰艺术的传承和发展。

对青花纹样的运用不可简单的拿来就用，在复杂的图案中应加以提炼，达到与现代家纺设计的结合。具体的手法包括对原始纹样的的删减和增加、抽象和变形，以提炼和抽取具有代表性的造型元素，使之兼具时代感和历史感于一身，并赋予其全新的形式和理念，与现代的室内环境达到有机的融合。[5]此外，青花纹样不仅仅是在纹样上有着美感，还兼具一定的思想内涵。青花纹样借助于民族心理对其的特殊情感，唤起人们的审美思想内涵，并通过现代装饰手法进行必要的归纳、取舍、夸张、隐喻、象征从而获得新的形象和意境，以实现“意”的表达。

三、青花装饰纹样在家纺设计中的体现

在现代室内设计中，为使其产生极强的装饰美感，也常常选用传统青花纹样装饰。在装饰图形中，无论是点、线、面以及不规则的组合，还是有某种寓意的动物纹、人物纹组成的装饰形象，均能带给人们愉悦和遐想。现代设计不仅是将传统青花装饰纹样巧妙地体现到餐具、茶具等传统的质地坚硬的器皿上，而且还体现在家纺上，这是青花纹样在新时代变化下的又一大突破，例如，运用在窗帘、床品、屏风、灯罩等多方面，这一创新使“回归情结”得以彰显、贯彻。更加提升了青花纹样的生命力与活力。

在现代的室内的装饰设计中，应将传统青花纹样与现代设计的理念相结合，根据不同面料材质的特点，进一步的凸显青花瓷纹样的优越性，同时创作出新的视觉效果，使青花纹样与载体完美的结合在一起。青花纹样主要出现在空间界面、室内家具等各个方面，以此为载体，灵活地演绎在室内空间中。空间的形成依据各种界面的组织来实现，对于青花纹样的运用，绝不能不加思索的拿来主义。首先要对传统青花纹样进行再创作，对素材进行思考，添加有意的部分让它更加的丰富，删减没有意义的部分让它更加的精练。斟酌每一个元素在经过提炼后，还能不能表达最初所需要传达的意境。通过一定的组织运用于室内的界面中，如壁画、帘幕、地毯、屏风等都是青花纹样的载体。是青花纹样与整体环境达到吻合并提升的效果。如青花纹样在茶具中的运用，中国是茶的发源地，中国的茶文化也一直是中国传统文化的象征。从小范围来看，青花纹样自古就出现在茶具器皿之上，与传统茶文化的结合是两种文化的交织。从大的范围来看，在现代这两种文化的的结合也碰出了新的火花。

在一个室内空间中最能表现空间风格的莫过于是这个空间的背景墙壁了，青花纹样在这个界面中同样大有作为。青花做为所有装饰配件中不可缺少的一部分，它们有时就是点睛之笔，将整个空间气氛表现推向高潮。

不仅如此，青花纹样还可以运用要现代的装饰品中，用蜡染有青花纹样的布，做灯罩，半透光布，在灯光的渲染下将青花的色彩显得异彩纷呈，半透光的效果将青花纹样投影在墙壁上，犹如青色的水里游动的水墨画，仿佛一下次回到了千年，又仿佛是在未来的艺术世界的游历，将青花纹样的优雅气质在空间中慢慢展开，是中国传统文化与现在室内装饰的强烈对比，带来很强的视觉效果。

[1]郑曙斌.《民间陶瓷图形》.湖南：湖南美术出版社，2004年.

[2]章星.《中国传统陶瓷装饰风格》.《装饰》第100期，2009年.

[3]周淑兰.胡美生.《中国古陶瓷艺术精选》.河南.中州古籍出版社，1992年.

[4]辛青山.《略谈青花瓷装饰的黑白效果》.《中国陶瓷》第5期.1998年.

[5] 毕克官.《古瓷探妙》.北京：百花文艺出版社，2004年.