有一种神功被凝固在想象中

洛勇

“精神的凝固——2011任哲亚洲巡回展”正在上海多伦现代美术馆举行，该展览是任哲的首个大型个人巡回展览，也是继在北京和新加坡展出后在上海的巡展，随后将在台北和香港各站陆续揭幕。

作为80后的艺术家，影视作品里的英雄形象和侠客精神影响了他这一代艺术家的成长。就像众多的古装戏在借古喻今一样，任哲也在借助古代武士的形象表达他真实的心理诉求。他借助这种形象所传达的精神气质，不仅具有他个人的生存论上的真实性，而且因为与源远流长的文化发生关联而意涵深远。在这个日益民主和扁平的时代，每个人的真实感受已不足以感动他人。只有当个人的真实感受与深远的历史和广大的社会发生关联的时候，它才有足够的力量引起他人的共鸣。

最新的作品中任哲以不锈钢为媒材创作了一批武士的形象，与青铜相比，不锈钢具有更加强烈的当代气息和波普意味。在以青铜为媒材的作品中，任哲是依靠夸张和变形让作品摆脱写实的局限，强化作品的意义张力，拓展作品的阐释空间。在以不锈钢为媒材的作品中，由于媒材与主题之间某种程度的相异性，作品的意义张力被进一步放大，中国与西方、传统与当代、崇高与波普、力量与优美等各种矛盾的因素所激发出来的力量，被任哲巧妙地驾驭和利用，成为拓展和丰富作品意义的动力之源。

正如策展人黄笃所言，在中国当代雕塑的谱系中，青年艺术家任哲的雕塑并没有被流行风潮所困扰和束缚，而是表现出个人坚定的艺术信念。在充分发挥了个人极其夸张的想象的基础上，他以单纯而简洁的方法，对古典与现代的内在性加以统一，生动地表现了中国人的精神世界，即以（身体）运动姿态暗示的内在力量和性格气质。

在任哲以中国古代武士和文官为主题的雕塑中，他并没有着意刻画人物的具体神情，而是喜欢用塑与刻相间的写意手法表现雕塑的强烈动势和情态所蕴涵的精神性。他创造的古代人物形象以物质表意性来体现，并大胆地简化了古典雕塑细节的繁琐和装饰性，如注重人物形态与马的形体塑造的关系，从流畅的动态中尽显雄浑、饱满和力度。他还着力关注对人的身体骨骼和肌肉运动的夸张刻画，以某一个固定的武术动作来暗示或预示了人物动作的连续性、韵律感和节奏感。

另外，与其他的写实雕塑家不同，任哲在自己的作品中还表达出了个人对意识形态和经典的指涉意义。他主要关注的不是风格和符号，也不是关注古典的识别和区分，而是重视古典或经典与意识形态之间的关系，即强调经典或古典的辩证应用。那么，到底什么是艺术的经典或古典呢？经典或古典无非包含这样几层含义：一方面是指最高的标准和最高的层次；一方面指具有规范性、秩序化的含义；一方面是被賦予了典范的意义。因此，经典或古典并非是艺术家的初衷，而是被后来人不断赋予新的意义。这就从而导致经典转变成了艺术权力话语和意识形态的角色。于是，经典或古典既成为被效仿或学习的对象，也成为批判和超越的对象。

我们从任哲的雕塑中能够感受和体验到耐人寻味的美学意味，他所塑造的人物，或举止沉静，或风度内敛，或浪漫豪迈，或风骨自若，不仅反映了刚毅正气和积极进取的精神，而且还表现出了浪漫、诗意、崇高的美学内涵。