论电视摄像师的素养

徐天剑

(湖南广播电视台 生产调度中心，湖南 长沙 410003)

湖南电视自20世纪90年代中后期以来的崛起，被称为“湖南电视现象”。许多电视理论专家和学者对其创新的成功经验进行了分析和探讨，但对湖南电视幕后如摄像工作的探讨和关注却并不多见，关于电视摄像方面的经验总结比较少。笔者认为，摄像工作虽然是幕后工作，但在节目中举足轻重。笔者在湖南电视台工作的20年间，曾先后参加《乌龙山剿匪记》等几十部电视连续剧的拍摄，其中电视连续剧《乌龙山剿匪记》荣获1978年全国优秀电视剧“飞天奖”连续剧三等奖。后来，随着湖南卫视的节目定位变化，笔者主要参加娱乐节目的拍摄。以下本文将结合笔者的具体工作经验，探讨摄像在电视节目创作中的重要意义，以及电视摄像师应该具备的素养。

一、摄像在电视节目创作中的重要意义

现在的电视观众对节目内容和画面质量都有很高的要求。对于电视摄像师来说，如何提高电视画面的技术指标，拍摄出优美的画面，是至关重要的。如果将电视节目的制作流程划分为前期策划、中期拍摄和后期编辑三个阶段，那么电视摄像师担负着中期拍摄的重要责任，他的工作是联系前期策划准备和后期编辑成片的纽带和桥梁。因此有人说，没有电视摄像这一环节的成功，前期的准备工作如同纸上谈兵，后期的编辑工作也只能是无源之水。而生产出合格的电视“产品”——电视节目，离不开操持摄像机拍摄电视画面的人——电视摄像师，离不开他们高质高效和高产出的摄像工作。

今天，在电视行业内部仍然存在着一种轻视摄像的现象。其中既有摄像师本身自我认识的问题，也有业界内部陈见的原因，还因为这个职业自身的幕后特点决定其不容易被观众关注。值得注意的是，这种轻视摄像的思想和观念实际上是一种陈旧的、僵化的审美倾向。电视是声画一体、视听合一的综合艺术，具有形象造型艺术表现力和感染力。其中，摄像是电视形象塑造及电视画面造型的唯一手段。因此，它在整个电视艺术中占有相当重要的位置。而作为电视节目的拍摄者，用什么拍摄技巧，从什么角度去拍摄和反映生活，是相当重要的。这种摄像参与节目的创作因素就在于它能运用特定的画面造型元素，完成电视作品中形象的创作和塑造任务，用特有的镜头语言去营造电视节目丰富而深刻的内涵，而不是消极地用机械记录性的表达方式去替编导和导演来解释、“翻译”节目中的内容。

电视画面是电视造型语言的基本要素，是组成电视节目的基本单位，是电视摄像的成果体现。高质量的电视画面和电视节目正是摄像师高素质、高水平的最好反映。可见电视摄像是电视台一个重要的综合型岗位，它并不是一项单纯的技术工作，而是艺术和技术的统一，外在图像与内容的统一。

二、电视摄像师在节目创作中应具备的素养

一个优秀的电视摄像师不应只是眼前景象的“记录员”，更不应只是一个按图索骥、被动听命于编导指令的“操作员”，而应是一个有着丰富知识、广阔视野、全局观念，具备较强的政治、思想素养，较好的文化内涵，以及较高的专业素养的创造者。以下笔者结合多年的摄像工作经验，着重分析电视摄像师的专业素养与敬业精神。

(一)专业素养

电视摄像师要拍出好看的电视画面，出色完成拍摄任务，一个基本的前提是要具备扎实的摄像基本功，能够全面而熟练地掌握摄像机的各种技术性能。摄像无定法，画面亦无定规。电视节目种类繁多，对摄像工作的要求各异，摄像师要根据节目的主题及创作要求，根据工作环境和现场情况，择优而摄。这就要求摄像师在熟练掌握摄像技术技能的基础上，还要有很高的专业艺术素养。其中，画面感是摄像师艺术素养中的关键部分。

电视摄像师是用画面讲话、用画面说理的，拍摄什么画面及采用何种态度和方式去拍，将直接决定最终的画面效果和观众的收视反应。电视画面的表现是否到位，关系到电视作品能否充分地阐述主题、表现内容、引发思考。因此，如何最大限度地挖掘电视画面语言的潜在效能，使它最大限度地为深化电视作品主题服务，是摆在每一位电视摄像师面前的任务。

1. 首先要拍出好画面

电视画面的最基本要求是稳、清、准、平、匀，这也是电视摄像师的基本功。这其中的“准”有两层含义：一方面是指拍摄的事物应该与要求录制的内容相一致，另一方面是指摄像机准确重现被摄事物的真实色彩。其次，电视作品是围绕一个主题，将许多活动的画面依情节发展的顺序一个个组接起来的。因而除了每个镜头应尽量简单，使人一目了然之外，还要考虑每个镜头的前后衔接关系。另外，拍摄技巧的运用要适当，在作品中运用得过多或不当，往往会打乱观众的视觉习惯，从而干扰观众的审美体验和感受。

好的电视画面要有一个明确的主题。摄像师在取景之前，应明确画面的主题，即画面的内容和传达的信息，要明确取景决不是一个简单的选取画面背景的过程，而是一个烘托气氛、体现主题的重要工作，要在拍摄范围内选取一个或几个最能体现主题特征的背景，并把这些背景安排在画面最主要、最显眼的位置上，再通过其他景物衬托它。

所以笔者以为，一个优秀的电视摄像师必须具备熟练驾驭画面语言的能力，要努力学习和掌握画面编辑及场面调度的基本知识，有目的、有意识地进行视觉形象的概括，镜头内部的蒙太奇造型，以及构图的多信息、多含义表现，从而增强对画面语言的理解力和表现力，提升画面造型的准确性、概括力和艺术表现力。

2. 其次要拍摄出画外之意和画外之情

电视画面是以视觉信号传播刺激受众的接受神经，通过接受兴奋达到心理共振的，而受众的思维过程常常存在着一定的思维延展和思维深化。这就要求电视摄像师在摄像时尽可能地利用各种表现手段，最大限度地增大画面的思维附加值，激发观众的接受兴奋，使其心理从认可走向共振，最后达到震撼的深层次共鸣。电视摄像师要学会用画面和镜头来抒情，因为丰富的电视画面语言可以将深邃的情感表达得充分、圆满。有时，一个短暂但富有感染力的镜头胜过千言万语。而这样的画面不仅要靠熟练的拍摄技巧，更要靠电视摄像师良好的综合素质。

笔者在湖南卫视除了制作每周一期的《快乐大本营》节目外，还参与湖南卫视大量晚会的制作工作。笔者主要负责流动机位的拍摄。在1998年《情系三湘》抗洪救灾晚会上，有一个舞蹈节目，台上最前沿是一群老人、妇女和儿童挥舞着自己的手臂呼唤台下战斗在洪水中的亲人，而亲人的后面是一片与舞台同样宽大的红绸子布，由工作人员上下舞动，代表汹涌的洪水。笔者连忙扛起摄像机以“洪水”为前景，透过镜头看到战斗在洪水中的勇士们，“岸上”的亲人们在呼唤他们；然后跪倒在舞台的正侧方，拍摄“岸上”召唤的人们，透过镜头看到的是纵深由近到远的手臂。这样拍摄出的场景，受到众多观众的一致好评。

(二)敬业精神

电视摄像师的工作是充满艰辛的。难怪有退休的老摄像师说，干摄像这一行，是最无情又是最有情的，是最舒服又是最辛苦的。无情者，是接到紧急任务后欠下家人的亲情；有情者，是对电视观众的热情和对电视事业的钟情。要想真正投身于电视摄像工作，就必须具备高度的敬业精神。

笔者在晚会综艺节目中，一直担任流动机位的拍摄。流动机位是脑力、体力工作的结合，用腰酸背痛来形容一点也不为过。除此之处笔者还经常承担节目外拍任务，为了获得真实的拍摄效果，大部分节目要采取等拍的形式，有的时候藏在汽车里拍，有的时候躲在隐蔽的伪装物中拍。其中艰辛，难以言说。

近年来，电视湘军为全国电视观众奉献了大量优秀的电视节目，如《快乐大本营》、《快乐女声》、《我们约会吧》、《称心如意》、《天天向上》、《智勇大冲关》等。这其中以《智勇大冲关》的拍摄最为艰辛。它是一档大型户外竞技节目，现场十几台机位上的每位摄像师都要眼疾手快，否则精彩的瞬间将稍纵即逝，无法弥补。加上节目在炎热的夏天进行，摄像师不仅汗流浃背，而且一拍就是一整天，面部晒得脱皮。

笔者在湖南卫视从事摄像工作近20年中最危险的一次经历是在2004年《快乐大本营》七周年庆之时，栏目组打破常规，前往宁夏录制“冒险你最红”系列节目。这次冒险之旅，考验的不光是6名冒险选手的综合素质，黄河青铜峡、贺兰山岩画、腾格里沙漠等陌生而神秘的“战场”也在挑战每一名摄像师的耐力、智慧、勇气。一人组的选手于佳鹭在接到寻找贺兰山岩画的指令后，立刻骑车狂奔，负责拍摄的两位编导及摄像师立刻登上越野车跟踪拍摄。笔者刚刚爬上车尾箱，就听见司机着急地问“好了没有”，担心跟不上选手进度的编导想都没想就回答“好了”。于是汽车猛然加速，笔者没有抓稳被重重地甩出车尾箱，一屁股跌倒在地，在一片惊呼声中，尾随而来的汽车一个紧急刹车才没有撞到笔者。

时代的进步和艺术创作的发展对电视摄像师的素养不断提出了新的要求。因此，电视摄像师应不断补给自己专业素质上的营养，不断更新自己的创作思想与观念，不断强化自己敬业奉献的精神，才能无愧于电视摄像师这一重要的创作岗位。