教育中情感的回归——论现代教育中美育的意义

陈 珺

（湖南科技职业学院 艺术设计学院，湖南 长沙 410004）

一、孔子和苏格拉底关于美学与教育学相结合的意义

有史以来，孔子和苏格拉底一直是世界极为重要的文化巨头。在文化差异面前，许多东西并无“国际惯例”或标准，他们分别代表了东方和西方的教育思想，但经研究不难发现其众多惊人的相似之处，故有 “东方的苏格拉底”与“西方的孔子”之称。

孔子美学思想的基础是仁学，具有人本主义色彩。［1］他强调审美和文艺对人们成“仁”的道德自我修养中的特殊作用，把美与人的感性存在和现实生活紧密联系起来。孔子的美学只是回答人应该怎样做才是美的，并不急于弄清“美”是什么，表现出极强的现世情怀和生命意蕴。他提出“循循善诱，因材施教”、“兼容并蓄，鼓励个性”、“自主互助，赏识学生”的教育方法，旨在培养个体良好的人格品质，构建理想国家与和谐社会。而苏格拉底则把美等同于效用：“我问的是美本身，这美本身把它的特质传给一件东西，才使那件东西成其为美。”苏格拉底推崇“智德统一”，“知识即美德”，［2］美德就是可教的。 他所强调的美德，至少包括智慧、正义、勇敢和节制等德行，这与孔子提倡的智、仁、勇等操行不谋而合。两人思想的共同点就在于“以人为本”，从人的本性出发，以发展人为前提。

事实上，在教育的全过程中，有关美的问题无处不在。教育过程实际上也可以理解为一个实施美、运用美、感受美和创造美的过程。就现代来看，运用“美”本身也是一种教育手段，同时“美”也是教育所要达到的目的。在感受美的同时既发现美、创造美，又陶冶人、成就完满的人。美学与教育学这两个互促互补、相辅相成的学科应该且正在结合，形成新的有效整合。把发现美的过程理解为教育过程，把教育过程艺术化为一门蕴涵美的艺术。把“美”运用到教育中，把美育原则贯彻到智育和德育中，使科学教育中枯燥的公式和定律化为生动美好的形象，把死板的记忆化为主动的想象，把师生关系单向的灌输关系变为平等的互相交流的关系，把频繁的道德说教变成吸引人的必要手段和途径，去推进美的探索过程，去艺术化教育的行进过程。这既是美学与教育学结合的意义，又是其理想。

二、美育促进人的全面协调发展

美育是实现学生全面发展的重要途径之一。席勒在《美育书简》中说：“把感性的人变成理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。”在席勒看来，审美的人是感性与理性、受动与能动、必然与自由高度统一的人，即具有完整人性的人。爱因斯坦在谈到教育时曾说：“用专业知识教育人是不够的，通过专业教育，他可以成为一种有用的机器，但是不能成为一个和谐发展的人，要使学生对价值有所理解并且产生热烈的感情那是最基本的。他必须获得对美和道德上的善有鲜明的辨别力。否则，他——连同他的专业知识——就更像一只受过很好训练的狗，而不像一个和谐发展的人。”［3］忽视学生教育过程中的美育，会给其全面发展造成极大的障碍。成功的真正意义，在于在人性的理想光辉照耀下艰难行进的每一个脚印，在于人的身心和谐发展。

在学生的发展过程中，家庭和教师一直都起到举足轻重的作用。学生一出生就受到家庭启蒙教育，家庭环境不断地影响孩子，使孩子慢慢有了好与坏的概念。孩子根据家长的教导和示范，能判断内心觉得美好的东西，这就形成了孩子入学前的对美的心理预期。一旦孩子入学了，教师的审美素养就开始影响他。不同专业学科的教师都应具备一定程度的审美能力，并运用于教学过程中。如果教师都认为不美了，学生从何审美？如何审美？当然，这也存在孩子入学前对美的心理预期与教师对美的心理预期之间的冲突，但如何磨合二者呢？这就要看教师如何对学生开展审美教育。成功的教师不在于能把学生的分数提高多少，而在于学生觉得学习是一个美的享受的过程。

三、读《美国音乐教育考察报告》有感

读毕郭声健教授的《美国音乐教育考察报告》，觉得此书写得甚好。这本书以“音乐托起孩子的生命”做序，通过四个报告客观叙述了美国音乐教育的情况，也道出了他自己对于国内音乐教育的思考。

在我们眼里，教学课堂从来都是课桌椅和教具整整齐齐，学生正襟危坐，连音乐课堂也不例外。可是从郭教授的这本书中，我们看到了不一样的音乐教学课堂。报告1中特别说到了初进美国音乐课堂感到轻松愉悦，那是位于纽约曼哈顿联合广场的WashingtonIrving高中的音乐课堂，教室里比较简陋，教学器具不全。但听完一次音乐课之后，郭教授有这样的感触：“……在我们的意识中，高中阶段的学生该是玩点正经高档乐器的时候了，像塑料水桶这样的东西，只应该成为低年级小孩子的玩意儿。但是，我听了这节课，丝毫不觉得这些高中生很幼稚，反而感觉到借助于像水桶这样的日常用具，能更容易激发和培养他们的音乐创造性。”［4］我突感：原来音乐来源于生活而高于生活。

在书中还提到了一个以“文化分享”为主题的教学设计文本：“你被要求表演一段最能代表你的 ‘文化’的音乐。……关于你的民族、你的宗教、你的家园、你的家庭的……”以学生为中心，鼓励学生主动搜集各种信息，促使他们自己研究探索不同音乐的历史。美国音乐老师尊重学生的音乐审美心理，重视学生的音乐创作作品，激励学生通过音乐表达自己的情感。反观国内的音乐教育，教师往往是自己课前准备好音乐背景资料，呈现给学生的已经是成品，学生自己追溯音乐的过程被老师给替代了，以致模糊了学生的音乐个性理解，使得学生对音乐缺乏主动性和创造性。

书中还呈现了一封教师写给家长的信，其目的是为了邀请家长来参加学生组织的活动。信中有一句话是这样的：“孩子们为你们准备这台表演已经很用功地练习了整整一年。”相信每一位学生家长读到这句话都会肃然起敬并由衷地感动。这封信对需购买门票一事做出如下解释：一方面，参加表演的同学期待着因此能有更出色的演出，另一方面，没有经费这次音乐会就无法进行。我想，所有家长都会乐意奉献自己的一份力量给孩子创造更好的舞台。西方的父母与子女之间有强烈的分享意识，家长和孩子之间彼此分享成功的喜悦，特别是家长分享孩子的成果，这比任何褒奖都更值钱。而在国内没有出现过让家长买票去看学生演出的现象，这是为什么呢？学校举行的校园文化艺术节从来都是学生自己愉悦自己，很少与家长分享自己的成果。

读完此书之后，我深感本国教育的局限所在，甚至看到了其他艺术类课程的影子。素质教育的推广，注重美育在各个学科教学当中的渗透，教育工作者要从美国的音乐课堂中有所领会，“取其精华，去其糟粕”，使国内的教育教学更具美感，更令人难忘。

［1］胡志刚.跨越时空的交汇——浅论孔子和苏格拉底［J］.传承，2010，（7）.

［2］张莉，罗生全.孔子和苏格拉底德育思想的比较与启示［J］.天津市教科院学报，2010，（1）.

［3］杨红燕.关于美育与人的全面和谐发展的一点思考［J］.青岛:青岛教育学院学报，2002，（3）.

［4］郭声健.美国音乐教育考察报告［M］.湖南师范大学出版社，2008.11：37.