民间美术在现代学校美术教育中的价值

夏烈阳

（南阳市宛北中等专业学校，河南 南阳 473200）

现代文明和外来文化的冲击加速了中国民间美术根植土壤的流失，民间美术在很多人心目中丧失了地位。不理解、不欣赏是民间美术在现代人意识上的一种较普遍的反映，这种意识严重影响了民间美术的生存与发展。要培植出民族艺术的参天大树，只有找到本土艺术的根基。民间美术的存亡与兴衰，事关民族文化全面复兴战略目标能否实现。民间美术作为美术教育的最原始形态和最古老的生发点，对培养学生的民族审美情趣、民族文化精神和对生活的感性及创造力等具有不可替代的作用。

一、民间美术的特征及现状

民间美术是劳动群众的审美本能得到自觉表现的产物，是劳动群众自己的实用美术。民间美术具有自由创作方式、感性的思维方法及早期朦胧、原始的艺术痕迹和特征，它通常把现实生活中的生活需求和生命需要作为自己的审美理想，以自身的功利意愿和要求作为审美判断和审美选择的标准，将征服客观世界、改造世界和向往美好生活的愿望和理想诉诸审美形式，在艺术形象和形式特征上达到真、善、美的至高无上的统一。民间美术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民，他们的生活实践和对生活的感受决定了民间美术一直保持着中华民族原始艺术的基本品质，具有一种超越时空的艺术魅力和审美价值；民间美术以其独特的造型语言和艺术形式反映着各民族人民的情感生活和生活追求，蕴含着各民族社会生活、历史文化、风俗习惯、宗教信仰和美学观念等方面的丰富内涵。我国的民间美术历史悠久，底蕴深厚，千百年来，我们一直把民间美术视为珍贵的艺术遗产，并且不断传承和发展着。但是在经济和生产的不断冲击下，人民的思想不断开放，作为民间美术发源和产出的民族与民间地区同样承受着外来文化和现代文明的冲击和影响，思想观念、审美意识、生产方式、物质生活环境等都在发生变化。西方现代主义及后现代主义思潮所带来的审美价值将民间美术推到了审美趣味的最边缘。人们对民间美术的关注与偏爱更多的是一种猎奇式的怀旧情结，民间艺人的陆续谢世，后继者们的审美观、价值观的改变，使得使得民间美术消亡的速度不断加快。这一现象在刚开始并没有得到足够的重视，民间美术的岌岌可危已是一个不争的事实。

二、现代学校美术教育的特点及民间美术教育的现状

随着科学与艺术的综合融会，美术事实上已经成为一种创造性的学科，其学科的归宿感和自觉性指向人的情感和精神。美术在人文精神的整体情景下，侧重于研究和探讨人类的情感表现、审美感受等方面的现象，提升着我们情感活动的个性、智慧与技术的品质意识。随着社会发展和人类文明的进步，审美已经渗透到社会各个角落，美术也从单纯的观赏性进一步走向实用性，更加贴近生活。在应试教育向素质教育转变的过程中，审美教育已经成为美术教育的核心。我们通过美术教育既要使学生了解一定信息量的艺术家和美术作品的内容知识，还要提升学生的审美能力，这其中包括对美术作品的评价能力、设计创造能力及动手实践能力。当前美术课堂，教师也由单纯的知识灌输、技能培训转变到注重学生能力方面。我国自改革开放以来，美术教育事业迅速发展。但是当前的很多美术课堂知识面太过于局限，缺乏文化内涵。民族的民间传统文化为现代美术教育注入的文化底蕴、增加的文化厚度还未引起足够的重视。在中小学校的美术教育当中，民间美术的内容和数量十分有限，具有本地特色的民间美术资源没有得到合理的开发和利用，没有认识到它的意义与价值。其结果是学生对西方美术知识了解很多，但对本乡本土的民间美术知识了解甚少。另外，由于我国民间美术师资的缺乏、经济条件的限制及教育模式还处在改革初期，使得大部分地区在教学中仍停留在对民间美术形式和种类的泛泛介绍中，缺乏鉴别民间美术的素养，不具备真正认知传统民间美术美感的能力，过于依赖、模仿西方艺术审美的形式与内容，失去本土文化特色，没有意识到民族艺术被同化的严重性。民间美术教育的现状已不能适应国内对民间艺术人才的需求，也不能顺应目前国际上对各民族传统文化日益重视的趋势。为了更好地弘扬中华民族优秀传统文化，更好地发挥学校教育在文化遗产保护方面的重要作用，作为教育主体的学校，如何发挥学生的主动性、积极性和首创精神，挖掘民间美术在学校美术教育中的价值，如何为优秀民间文化艺术的传承发展作出实质性的贡献显得尤为重要。

三、民间美术在现代学校美术教育中的价值

在当前多元文化倾向为主流的环境下，人们对传统的美术文化采取虚无主义的态度，因而导致优秀文化遗产没有得到重视，也就难以得到合理继承。当前，青少年对以娱乐性、刺激性和商业性为特征的外国大众文化和流行文化趋之若鹜，而对自己民族的美术文化，一是无知，二是采取漠视或鄙薄的态度，这直接导致学生对民族和国家的感情的缺失。将民间美术引入到现代学校美术教育中来，一方面使民间美术因学校教育的延续能免遭断裂与绝迹的命运，并能不断向前发展。另一方面学校美术教育因民间美术的加入能增加新的活力，教学内容得到丰富，有了最直观的贴近生活的史料与教材，民间美术中蕴涵的人文思想、传统艺术观念能给学校美术教育提供借鉴，使学生更好地了解美术与情感、美术与社会、美术与文化、美术与生活的关系，培养对优秀民族民间美术的认同感、乡土情结与爱国主义情怀。

1.民间美术是宣扬信仰观念和道德思想的物化形式

中国传统文化作为一种伦理文化，具有复杂的礼仪规范和严肃的道德准则。由于中国传统文化所确立的人生价值理想，既在尽性又在尽意，因而民间美术还承担着启蒙教育的任务。民间美术以其特有的亲和力，把思想理性内容融入艺术形象中，以其特有的方式寓教于乐，对人们的道德观念、行为准则、人生价值、是非观念、审美情趣等以启迪和教育，有着重要的欣赏、审美和教育意义。这也是其自身存在价值及相对独立发展的内驱力。在民间美术作品中，旨在表彰宣扬先烈事迹、忠孝贤良、圣贤风范及侠义行为等题材占很大的比重。它往往把民间传说、历史典故、小说或戏曲人物等作为表现主题。借助审美力量和娱玩方式宣道施教，是宣扬信仰观念和道德思想的物化形式。当我们把民间美术的中隐性的东西挖掘出来告诉给学生们时，学生们是非常愿意接受和非常乐意学习的。

2.民间美术是培养学生创造能力和创新精神的最佳途径

想象与创造是科学与艺术的法宝，在诸多关于培养创造性的主张中，认为只有在类似于异想天开的活动中，才能有效培养学生的创造能力和创新精神，通过民间美术教学的实施一幅幅奇妙的创造图画：造型上的夸张、变形，色彩上的大胆对比，构图形式上的和谐饱满，多视角形态的刻画、多种时空形象的融合，强烈情感的表达，情感的自然流露，创作时的自由心态、丰富的联想等，无不让家长和学生及教师感到高兴与欣慰。东西方的艺术家都善于从原始艺术、民间美术、甚至异国美术中吸取营养，从而寻找到创新的突破点。大量的民间美术作品是人们创造的日常生活用具、民俗活动用品、文化传承用品，这种功利意识与审美意识的有机统一、实用特质与审美特质的完美结合正是现代设计的基本理念。另外，民间美术在各地风貌不一，因为它是当地人们审美观念、民俗习惯、文化心理的反映，设计必须满足接受对象的需要尤其是心理需要，必须关注地域文化并与之相协调是民间美术给我们的设计思维带来的又一启示。

3.民间美术能为学生提供丰富的经历与感受

艺术是感受的叙说，是情感的抒发，只有通过审美教育，把道德的境界与审美的境界统一起来，才能成为一种自觉的人格。结合民间美术资源，各地学校的美术教育都能开发出丰富多样的课程形式与活动内容。如将欣赏课带到当地自然景观与人文景观环境之中，与写生课和创作课相结合，参与当地的民俗活动或重大传统节日的文化庆典活动，尝试用各种材料、形式和方法制作相关的美术作品，如春节、元宵节时各地都有花灯等用于游艺活动。民间美术中的许多品类如剪纸、泥塑、面塑等具有较强的操作性，作为课堂教学内容与形式的有益补充，能给学生提供多方位、多角度的体验。这些形式多样的课内外教学活动能大大提高学生对美术学习的兴趣，给现代学校美术教育增添新的活力。

4.民间美术能培养学生的审美意识和热爱生活的情感

民间美术就是存在于我们生活中的美术，是以审美的方式生存于世的生动体现。民间美术中的生产生活设施、日常用具往往体现了普通百姓朴素自然的审美追求，那时的人们活得离艺术更近，与艺术更容易融合。我们从小生长在家乡的自然与社会环境中，潜移默化地接受民间文化的熏陶，从这种意义上说，民间美术为我们提供了美术学习的丰富的“情境”。民间美术教育能增加城市的学生对朴素自然的美感的认识与体验，是回归自然、认同乡土的途径，是对学生进行人格教育、生活教育、民族精神教育的好素材。

5.民间美术是美术与其他学科融会贯通的纽带

多学科的融会贯通，不仅有利于促进本学科的学习，而且有利于培养学生的发散性思维，这已经成为广大教育者的共识。民间美术不仅与绘画、设计有着千丝万缕的联系，而且与其他学科都有相互结合的地方。另外，民间美术也综合着文学、宗教信仰、哲学、史学、医学、天文学、地质学、地理学、气象学、生物学等各个学科的知识。民间美术可以让学生建立起学科相通的意识，以生动活泼的美术学习带动其他学科的学习，收到事半功倍的学习效果。