藏书印章初识

●白淑春

（宁夏图书馆，银川 750021）

中华民族丰富宝贵的文化遗产中，印刷术和印章术（印学）恰似欣欣向荣的并蒂莲：相互启迪，创新发展；强强结合，相得益彰。

本文将二者一并提及，并非展示中国书史的辉煌和中国印章学的绚丽，而是学习、初识藏书印章（侧重中国古籍），深感这是一门系统工程和学问，既要有丰富扎实的功底，又要有深邃的实践经验，旨在引起有关部门和领导重视，加强培养年轻人的工作，否则这门看似“只能心会”的专业知识将会出现青黄不接，贻误事业的发展。

1 “并蒂莲”创新发展，相得益彰

当人们开始有意识地将文字刻在、写在各式各样的材料上，借以记录经验、阐述交流思想，并使之传播知识的时候，真正的书籍便开始出现了。简策和帛书是我国正规图书出现沿用的书籍制度，是纸发明前我国书籍的最主要的形式。从古至今，每个时代所刻印的书籍无论在版式上、装订上都有独特的风格，记录了历代先辈们的辛勤创造和劳动，汇集了图书的浩瀚海洋。

印章，也叫“印”，即“信”的意思，又名“篆刻”，研究印章称为“印学”。印章是书法和雕刻相结合的一种艺术形式，有着悠久的历史，同我国的书法、绘画、雕塑等一样，是具有独特艺术风格的民族文化宝贵遗产。它从创世以来，随着社会生活的发展也在不断演变革新，技术上的变化，风格上的多样，汇成我国优秀传统，不仅给人们以强烈的美的艺术享受，而且还具有很大的使用价值。值得特别一提的是，拓碑和印章这种复制文字的方法，是雕版印刷术和活字印刷术发明的起源、先驱。我们的祖先在石头上镌刻文字，最早见于实物的是战国后期的石鼓；到东汉灵帝 （刘宏168—188） 熹平 （172—177） 年间，蔡邕奏请镌刻碑文以订正《六经》文字，这种碑刻已是雕版的雏形；东晋时，有些道教徒为散发他们的符咒，便把符咒刻在印章上，据葛洪《抱朴子》一书记载，符印有多至120字，这已相当一篇短文了。石碑文字是正写，用阴文，拓出来的榻本是黑底白字，不够醒目，且在石上刻字、拓印也很麻烦，不过由于它面积大，一次可以拓印很多字；印章上文字是反刻，用阳文，印在纸上是正体，白底黑字，清楚好看。人们在这两种方法启发下，发明了用雕版来印书的方法。后来又出现了活字印刷术，为排字印刷奠定了必要的技术基础。

2 代表官、私身份的“官印”和“私印”

印章在唐代以前，基本上是作为代表官、私身份的“官印”“私印”；私印的形成早于官印，有官印者当拥有私印，无官印者也可拥有私印；官印有制度，私印无定制，唯有用印的习惯，故艺术成就更大。官印一般称“印”，皇帝印称“玺”“宝”，私印民间称“图章”“图书”“戳子”等俗名。自唐以后，随着印刷术的发明、兴盛，藏书印章也由兴起逐步普及开来，亦成为鉴定版本的佐证之一。

战国以后，出现了大量的私人印章，印章的使用也渐渐推广到政治、军事以外的商业和其他往来方面，并一直作为权力的象征和取信的实物。《后汉书》载：“自五帝始有书契，至于三王，俗化雕文；诈伪渐兴，始有印玺，以检奸萌。”印章作为信物，能“以检奸萌”，并为历代政权机构、生产贸易、人事往来中都具有强大的生命力，故人们常在印章上刻上“某某之印”“某某之信”等字样。

印章的印文有朱文、白文、朱白相间，但白文（称满白文）居多，印文中多加“田”字格，长形加“日”，“□□”字格；印面形成以方、长方为主，还有圆形、椭圆形、曲直形、葫芦形、不规则形等。书体自汉代起由小篆体演变为一种曲直加回绕的“缪篆”书体，严直方正接近隶书，以增加小篆秀丽华美的美术字效果。自隋唐后隶书开始入印，并兴起一种屈曲篆书称“九叠文”，也叫“上方大篆”。“九”在中国古代常是代表鑫的意思，“九叠”不一定是九的确数，也可能是八叠式或更少、更多，目的是这印面上布文字时，笔画均匀饱满，整齐好看，反复重叠使人不易辨认，有防奸辨伪的作用，因之宋元明清诸代官印多沿用此字体（见“东都留守之印”）。宋代开始用楷书入印（如“州南渡税场记”“一贯背合同”）。到明代印章多称“印”，印文有书、小篆、隶书、楷书，但篆书仍为最多。印章质地有金、银、铜、木、竹、玉石等。历代官印的质地、印文、书体、印钮形象、印章的大小轻重、绶带的颜色等都有一定的制度，以示等级区别，而私印的制作和使用并无制度可言，唯有习惯和时尚。

由于书籍所用材质或历史的原因，特别补充以下三种情况：

（1） 简策时代，在公文和书信使用的“简牍”，为了保密，就在绳子结杻上加一块青泥，再在泥上面盖印，称为“封泥”——皇帝用紫泥，封禅典礼时用金泥（水银与金粉调合），一般人用青泥。这亦是古代使用印章的方式之一，后由于绢帛和纸的生产发展，魏以后才没有再使用它。

（2）元代官印上的文字有两种：一是元朝国书篆体，一般称为“八思巴文”篆体，多是国王、国公、太尉及武官用印；二是印文体是汉字篆书体，多用于文职官员印章。两种印背都用汉文刻年款。元代官印为朱文，边框始渐宽；私印多是押字印，故称印章为“押”。押字起于唐宋，但不普及。元代用押较为盛行，是因有的官吏不识汉字，便随意画一个与众不同的符号刻在印章上，亦为别人难以摹仿，以防伪造。这种押印到明清时，还有人用它，其形状有方形、园形、长方形、葫芦形、琵琶形、鼎形等。

（3）清代官印的特点：印文用汉文篆书与满文篆体同刻在一印上，也有“九叠篆”和满文组合于一印之上的；印面文字布局较明官印显得更为协调。私印则以石印章为最多，铜、玉较少；印文有籀文、小篆、隶书、楷书，但用篆书的最多。

3 藏书印章的始兴

藏书印的渊源，大概可以追溯到唐太宗李世民自书的“贞观”二字连硃印。诸如“收藏鉴赏”、玄宗李隆基“开元”长方二字印、南唐的“建业文房之印”等，都是用在御藏书画之上。到宋太祖赵匡胤时，已起用“秘阁图书”专门收藏印鉴。北宋徽宗赵佶好书画，常在御府收集的名书画上加盖“政和”（1111年—1117年）、“宣和”（1119年—1125年） 的收藏印，他编的《宣和印谱》，对篆刻、书画的相互结合，起到了推动作用，引起文人对印章艺术的重视。世传画家米元章（芾）刻几枚方印，钤在创作、鉴赏、收藏的书画上，始创文人自己篆写、自己动手刻制印章。

元是文人画长足发展时期，其特点之一是把诗、书、画、印章在画面上结为一体并相得益彰。如赵孟頫诗、文、书、画、印兼长，从内容到形式给印章艺术以很大影响。同时，书法和金石学、文字学的发展，又不断为印章提供新的资料，从而促进印章艺术的发展。元末王冕（字元章）发现浙江处州丽水县天台宝华山所产花乳石（即青田石、寿山石），脆软细腻，石质软硬适度，表现刀法韵味，效果颇佳。这种印材成了以后篆刻艺术发展高潮的条件。

元代吾衍编著的《学古编》，是我国的印章艺术论著，用以研究印章艺术的自身规律，形成专门的学门。由于许多印论著作的发表和篆刻家的努力钻研探索，才有明清印章艺术流派纷呈的繁荣时期，如何震创“徽派”，程邃创“歙派”，丁敬创“浙派”（又称丁黄派），邓琰创“邓派”，赵之谦创“赵派”，吴昌硕创“吴派”，黄士陵创“黑多山派”，齐白石创“齐派”等。

到明清之际，使用藏书印的风气也渐渐普及开来。有人统计，我国自宋到清，有1100多位藏书家都有在自己收藏的书籍上盖上图章的爱好。

4 藏书印章的种类和用途

综观历代印章，帝王诸侯的印章和官印，代表国君及其授权的权力凭证。我国古代文献虽然浩如烟海，而对于私印的记载在元代以前却仅是点滴地提到一些，直到元代学者吾衍作《学古编》，才对历代私印有所论及。明代文彭、甘旸各著有同名的《印章集说》，进一步论述了私印。清初的朱象贤作《印典》，则比较全面地总结了历代的私印，阐明了私印的种类、用途和用法，但缺乏对私印艺术成就的研究和介绍。

从历代遗留的私印和用途遗迹来看，私印的种类有：

（1）姓名印。提出姓名印概念的当推元代学者吾衍，可他并没有界定姓名印的概念。甘旸的《印章集说》称姓名印为“名印”，并作了界说：“上古作印昭信也。当用名印为正，名姓之下止可加‘印’字，及‘印信’、‘印章’、‘之印’、‘私印’等字。‘氏’字与闲杂字样俱不可用，用之则不合古体，亦且不敬耳。”姓名印是私印中最常见、常用的，而且往往在比较正式的场合下使用，比较正规表示个人的信用符记。

（2）表字印。我国对于个人的命名比较讲究，除有姓有名外，还产生了与名相应的字、号；平时直呼其名为不恭敬，可以称呼他的字、号；有些名人以字行世，名声大了人们反而把他的原名忘记了。唐宋以后印章艺术复兴的表现之一是把别号、字刻成印章，以显示随意和自由，一般不作为个人正式的信符，可铃印书画作品。

（3）号印。亦称“别号印”，是作者姓名以外的别号，性质和用途同于表字印。取号印有多种方法，比起字还要宽泛，不受名的意义制约，基本上某人只要喜欢某些词、思想、志向、地名等都可以作号，如某人士、某道人、某居士、某逸士、西阳、青云等，一个人可以有几个号。

（4） 年号印。相传唐太宗始以贞观年号刻成印章，以后不少皇帝纷纷效仿。皇帝的年号印往往钤印在书画作品上，表示收藏或创作年代。

（5）收藏鉴赏印。收藏印始于唐宋，可分为在姓名或斋馆下加收藏、考藏、珍藏、鉴藏、藏书、藏画、珍玩、秘玩、珍秘、图书等；在姓名或斋馆下加鉴赏、清赏、珍赏、心赏、曾阅、过眼、过目、经眼、眼福等称为鉴赏印。这两种印章亦可通称为鉴赏印。

（6）书柬印。亦称书简印。秦汉间的书简都用泥封，诸如“敬缄”“谨封”之类的书简印确实未见。明朝出现使用书简印情况可能真的失之于俗，故不为后世继承；后人有某人言事、某人白事、某人启事之类的书简印，从各种印谱著录的情况看，以魏晋为多。

（7）引首印。因闲杂字作为印文，而钤于书画作品之首而得名。此俗起于唐宋至今不废，可见有它存在的实用性和合理性，并对明清艺术流派印的形成有一定的促进作用。

（8） 闲印。亦称“闲文章”“闲章”，包括训戒杂语、诗名情怀、格言成语、祝辞古语等方面的印章，都是用现成的吉祥语词、著名诗句、格言刻成印章，虽然文字不同，字数多少不一，都是用于引首，或闲置不用，是治印者一时情绪或意愿的表达而已，或是为了寻求印章艺术的高雅、优美而作，使绝妙佳句、俊秀篆刻、熟练刀法融一体，可达到完美的艺术境界。

好书来之不易，保藏更为困难。所以，在“某某珍藏”小印之外，最普通的就是“子子孙孙永宝”最有代表性。例如明山阴（今浙江绍兴）祁承邺的“澹生堂”藏书楼，其大印是这样抒怀；“澹生堂中储经籍，主人手泽无朝夕；读之欣然忘饮食，典衣市书恒不给；后人但念阿翁癖，子孙益之守弗失。”“吾存宁可食吾肉，吾亡宁可发吾椁，子子孙孙永勿鬻，熟此自可借饘粥。”像这样的例子举不胜举。其他诸如诗句情怀、格言成语、吉语祝辞更是比比皆是。

（9）斋堂馆阁印。这是作者为自己工作、居住房屋的命名，多用斋、馆、堂、阁、室、窝、窠、居、室、楼、轩、庐、庵、宫、殿等，视情况而定，多用于收藏字画书籍。印学史家一般认为始作俑者为唐代宰相李泌居室刻有一方“端居室”。特别是宋元以来，一般文人画家风靡相从，矜持风雅，几乎人人有之，甚至有数个，如明宁波天一阁主人范钦就有“四明范氏记”等大小十几枚藏书章。

（10） 押字印。押字也称花押，是一种画成草书字形、具有特殊记号性质的签字，并以此刻成的印章称押字印。押字或花押表示信用，系取其难识难模仿之意；也正因为此，有时会导致签押忘却或前后所押不同，于是将押字刻成印章使前后签押一致。花押起源有二说，一是始自唐代，一是始于五代，盛行于宋元，明清继之。

以上10种私印种类，从用途上看，除姓名印、押字印还具有特殊的信用符记外，都可用于书画黔印，视为藏书印章，其中姓名印居首，斋堂馆斋印、名号印、收藏鉴赏印次之，被称为闲杂印的因其本身就超出了作为标记的范围而成为抒发情怀、表达意愿的一种形式。

5 书画收藏印如何钤盖？

自古至今在书画上钤章盖印，亦是收藏者的头等大事。旧时有些收藏书家有几十方甚至更多方收藏印章，以便根据不同的书画题材内容、尺寸（开本）大小、传承过程等钤盖相应的印章。钤章的要意至今尚未见过有何专著提及，亦无定规，但似有约定俗成的惯例，代代相传。

什么是适宜的书画收藏印，又如何钤盖呢？这不是三言两语能说明白的事，尤其是私人印章本身就无定制，完全是个人习惯和时尚。在无章可循的情况下，提出如何钤盖收藏印章的问题，只能是仁者见仁，智者见智，但我认为至少得注意以下几点：

（1）要选定位置。一般所见有关藏书印章，大致有几个位置：一是图书正文第一页的1—3行、天头空白处，居首位；二是序言处，多为重复收藏的部分印章；三是每册书的末叶最后一行下端，多为首藏者的印章；四是书名的空白处或显著位置，钤有“××之宝”之类的大号皇印，多为钦定编、刻印本或皇室藏书散落民间收藏的，偶见难得，盖在此处无可厚非，既是皇室印章的特殊性，也为了更醒目庄重。其他处（如封面、护叶等）也有钤印的，不再一一例举。而多见于前序、后跋、题跋等处之后有盖撰写人的姓名、字号、斋堂馆阁、鉴赏等印章者，则是正常所为，可谓不成文的“定制”。有条件的话，可亲手翻阅本地图书馆收藏的古籍文献或编印的“馆藏珍品图录”；走捷径的话，直接翻阅《中国版刻图录》和《中华再造善本》，一定收益匪浅。

那么究竟何处是合适的位置呢？自书画有藏书印章以来，不管是习惯、时尚已既成定局，不容（也不可能） 改变，这是事实，其后的遞藏者、鉴赏者钤印，也只能顺其自然。而今，即便有统一定制，也只能从书上无章或钤章不多，符合“约定俗成”的惯例便继续钤盖，况且能否形成共识，尚需时间考验。笔者建议，钤印最适位置应集中在每册书正文第一页的1—3行。因为：此处多刻总书名及章、节、类标题名及编纂、校刊者的官职姓名，空白处明显，从右边栏和下栏交汇处自下至上钤盖首藏者、遞藏者、鉴赏者……诸印，清晰明朗，顺理成章；印章小者占第一行，大者占1—3行，印章多时再从下至上重排，最上不得超过上栏线；上述盖满时，可在天头空白处自书口向里横排列。

（2） 书画收藏印章也是一种创作，除姓名、字号、斋堂馆斋印较为定规不存质疑外，其他印章（特别是闲杂印章）内容应有创造性、独特性，要浓缩、精练、有内涵，以体现藏书者的个性和情趣。

（3）书画收藏印章为儒雅之事，印面字迹风格以秀美为佳，细线有朱文和规整的白文为宜，切忌粗放、斑驳、印文模糊和盖印不匀；还要根据书画大小（书品）、风格、纸质选用相匹配的印章，否则会直接影响观赏性。

（4）书画上钤印要谨慎行事，千万不可草率不负责任，出现印泥不匀、倒印等情况。要选中位置，利用好书画上的空间，增加观赏效果；印章也不易过多、杂乱无序，否则有喧宾夺主之嫌。

（编者注：本文引例见本期封三）

［1］戴林.中国印章艺术［M］．北京：北京美术摄影出版社，1990.

［2］王廷洽.中国古代印章史［M］．上海：上海人民出版社，2006.