抽象形象与灵感的运作——紫砂素器创新思维的形态表现

鲍玉美

（江苏省宜兴紫砂工艺厂，江苏宜兴214221）

0 引言

纵观中国紫砂发展史，能历久弥新成为经典的作品。笔者发现有一个共同特点，就是创新，不仅是被当时人认可，还需经历史长河中大浪淘沙的考验。名作以形态论，名家不仅追求造型胜，还需有足够的品类数量。

仿制传统经典造型，在于练就基本功，唯有创新，才能树立自己的品牌，形成个人的鲜明特色和艺术风格。紫砂壶艺创作，从设计到成型制作的全过程中，均需在创新思维的指导下进行。创新思维的主要形态，主要有抽象思维、形象思维和灵感思维三大思维形态。遵循创新思维基本原则和运作规律，现选取“神悟壶”、“搏击茶具”、“凌波仙子壶”三作品，论证在紫砂光素器创作中抽象、形象和灵感思维的形态表现和在新颖性成果产生过程中的作用。

1 抽象思维与“神悟壶”的创新

抽象思维是依赖抽象形式，按照逻辑规律反映现实的思维方式。抽象思维以抽象的概念、判断、推理为思维形式，通过分析、综合、比对、分类等思维操作，达到对客观事物的深层次认识。

抽象思维遵循的逻辑规律一般分为两大类：一类是遵循同一律、矛盾律、排中律的形式逻辑思维；另一类是遵循对立统一律的辩证逻辑思维。抽象逻辑思维的两个部分都具有创造性，其中形式逻辑思维是一种常规创新思路；辩证逻辑思维则是一种超常创新思维，抽象逻辑思维是创新思维的重要构成部分，而不是它的对立面。表现在紫砂艺人之间，我们经常发现有两个人同时拜一个师傅学艺，两人学习都很用功，所学时间也相等，教授内容也相同，可满师后却一个优秀，一个则逊色，这在光素器创作上尤为明显。究其原因，优秀和较逊色者并非努力程度不同，而是抽象思维能力存在差距。抽象思维是人脑发展较晚的思维功能，它只是在人脑的前额叶得到充分发展后才相应发展起来的。

笔者在“神悟壶”（见图示1）设计前，曾对传统经典造型“大彬提梁壶”展开研究，发现：该壶身筒较大，且作半球状，颈短、溜肩，直腹微鼓，圈底微凹；圆饼状盖，钮呈六棱形，壶流折而细出，亦呈六棱形；提梁硕大呈圆环状，构成鲜明的虚实对比，堪称早期紫砂壶造型的高雅佳作。遵循辩证逻辑思维的基础原理，也是潜意识的作用，当我将设计好的草图和“大彬提梁”比对时，身筒竟然神似。不同之处是三弯形壶嘴较“大彬提梁”短而粗，环形把则柔曲、纤巧、势张，与嘴前后贯通，刚柔并济。克盖覆于壶口，边缘略宽壶口之外径，呈“天压地”式。壶盖面用“线杠”工具勾勒出圆盖板线，与钮底座圆线呼应，壶钮顶端面微平，气孔自下而上流畅，壶钮形态与壶身上下对应。整器结构谨严，线面明快，比例协调，材质选配紫泥调砂，珠粒隐现。在简练浑朴中寓刚挺于巧丽，势张力沉中颇具风骨，古朴典雅中彰显健雄神韵。

该壶创作完成后，本人曾总结经验，感觉到，主要是在创作中正确处理好求同思维与求异思维、正向思维与逆向思维、集中思维与发散思维三者的辩证关系，才形成创新思维的有效开拓。

2 形象思维与“搏击茶具”的创新

图1 神悟壶Fig.1 Divine awakening teapot

图2 搏击茶具Fig.2 Waves battling teapot

图3 凌波仙子壶Fig.3 Lotus teapot

形象思维是以形象为思维载体形式的又一种认识世界、创造世界的方式。形象思维与上节提及的抽象思维好比是鸟之双翼，具有缺一不可的同样重要的作用。形象思维作为创新思维的重要组成部分，同样具有多种思维方式，如联想思维方式、直觉思维方式、幻想思维方式、梦境思维方式。

本人创作的“搏击茶具”（见图示2），将素器工艺与塑器工艺兼容，在形象思维之直觉思维方式的作用下产生成果。我以状似鹅卵石的礁岩作壶身，嵌盖与壶身融为一体，浑四方寓方于圆润中，壶底随壶身形设浑四方圈足将“卵石”托起。壶身上浮雕形的“浪花飞卷”，与卷浪形壶钮，共同形成烟波浩淼的壮阔场景。而壶身则似被涌浪拍打磨去棱角的礁岩，显示出大自然的无比威力，从深层次揭示出“逆水行舟，不进则退”的人生哲理。同时，与壶相配的浑四方形杯与浅底压波纹的托，也相呼相应，相映衬托。

搏风、击浪、远航。把主观意图施加于自然物象，当主观意图符合于客观规律且具有理性普遍性时，行动就取得成功，目的就变成现实。“搏击茶具”的创新思维，即在形象思维形态下实现。

3灵感思维与“凌波仙子壶”的创新

灵感思维是创新活动中达到高潮后出现的一种超常规创新思维方式。创新活动中认识的升华质变，或是随感性经验与相关知识的积累，在创新目标的推动下，经反复思考，渐进上升成理性认识，为揭示事物的本质联系找到答案；或是久思不得其解，突然由于受到外界事物的触发和主体内部潜意识的推动，猛然产生意想不到的顿悟。后一种思维飞跃形式，就是奇妙的灵感效应。

紫砂壶艺造型中，要想以“荷”为题材作为“凌波仙子”的形态表现，通常只能在花塑器造型中才能找到。如何运用光素器造型表现出“荷”的风韵，一直酝酿在我心头又难以破解。也是事由凑巧，在一次洗刷盛菜的两只荷花盘时，不慎将盘子的周边磕掉了一块，我灵机一动，干脆在四周再磕掉几块，然后小心翼翼地一上一下合钵起来审视，脑海中一忽儿跳跃出历史上“书扁”、“合欢”的传统经典造型和自然界飞碟的形态，仿佛置身荷塘，四周的荷叶如凌波仙子，翩翩起舞……灵感顿生，我赶忙取来纸笔，三下两下，就把“凌波仙子壶”的草图勾描了出来。

“凌波仙子壶”（见图示3），壶身上下两片铺张开的荷叶合成，切边成角，形成的曲线如轻风吹过荷塘，微波卷起荷叶，横切面铺以点点金砂如荷梗之刺点，灵动如道道涟漪荡漾。炮筒形直嘴粗细渐变，截嵌盖与壶身组成同一平面，与环把、直嘴线条流畅起伏。壶底圈足撑出壶身气势，花蕾形钮娉娉婷婷，风姿绰约。波随风起，荷随风摇。轻歌曼舞的“凌波仙子”的神采，竟也可以紫砂素器的造型形态予以表现，真让我心喜若狂。

由此可见，紫砂壶艺创作离不开灵感思维，许多优秀作品的诞生，就是从突发性、奇异性甚或古怪性灵感思维中脱胎出来的。它是一种特异的思想飞跃形式，一旦触发，就会像突然加了催化剂一样，使感性材料迅速升华为理性知识，显得扑朔迷离、神秘莫测，有时甚至会让自己在事后看了都感到惊讶。这实际上是壶艺家潜知的闪耀和潜能的激发汇聚之际的一刹那，碰撞发出的创新灵感的思维火花。