淮剧《诺言》的戏剧服装设计

■夏期桂

服装——是我们祖先为了御寒保暖的生理需要演变而成，随着人类的不断进化，从单一的御寒保暖功能逐渐升华到视觉快感和心理愉悦的各种审美需求。自从人类有了表演艺术，伴随着各种演出活动所需要的衣着、服饰，又诞生了演出服装、舞台服装、戏剧服装，作为一种艺术手段，它来源于生活又高于生活，这就区别于生活服装、流行时装。根据舞台戏剧人物的特定外部造型，设计特定的服装，这就形成了舞台服装艺术。它偕同舞台人物的化妆、道具、布景、装置、灯光、音响之间的融合与互补，共创舞台美术视觉效果。

泰州市淮剧团演出的大型现代纪实淮剧《诺言》，已经公演多场，并已入选江苏省舞台艺术精品工程，其服装造型的设计得到专家肯定、观众的好评。这里笔者借此契机，谈谈自己的设计体会，以征得专家、同行的宝贵建议，使此剧在服装设计方面更加完善。此剧是根据抗美援朝上甘岭战役中的一对战友生死诺言为主题，全剧围绕实现诺言这个主题，演绎了一个个起伏跌宕的动人场面，其时间跨度从上世纪五十年代到二十一世纪初，可见时间跨度之大，人物变化、时代变化之大，以及人物层次的差异之大，自然在服装设计上就有了一定的难度。本人在接受任务后，反复研究剧情，深入了解人物的个性以及人物所处的时代背景，结合现代舞台艺术及舞台美学要求，借鉴反映抗美援朝时代、五六十年代农村题材的映片，反复论证，进行构思。

众所周知，服装造型设计是体现剧中角色的身份、年龄、个性、习惯，展示剧中时代、民族、国籍、地域和民情风俗的重要手段之一，尤其讲究人物造型的某些特殊细节。对时代和地域的特征要求较为严格的写实戏剧服装，除了要把握时代背景和人物个性以外，还力求体现浓厚的生活气息戏剧服装的艺术性，以至将人物服装新旧程度、职业痕迹、个性习惯、动作特征均通过服装设计体现出来，以求深化人物个性及人物关系。在遵循这个原则的基础上，我在该剧服装设计上，采用了恪守了当年志愿军战士、当代职业女记者、五六十年代山东及江苏里下河地区农村生活中的服饰基本概况，结合淮剧剧种戏剧表演形式、风格、流派等以及现代观众的审美需求，考虑到与现代舞台化妆、灯光、布景的有机配合，在生活原形服饰的基础上，充分发挥想象力，在选料的色彩上、款式上加以改良，使观众既看到了各个人物所处时代、职业、个性的原型影子，又有力烘托舞台气氛，突出人物特征，集生活化、艺术化为一体，既与剧情浑然一体，切实做到了服装与各自的表演艺术风格高度协调，又使观众耳目一新。为剧情的展示作出了有力的一笔。