如何提高杂技演员的艺术素养

■李伟

杂技艺术在中国已经有2000多年的历史。杂技在汉代称为“百戏”，隋唐时叫“散乐”，唐宋以后为了区别于其他歌舞、杂剧，才称为杂技。新中国成立之后，杂技艺术焕然一新，许多省、市成立了专业剧团，创造了许多新节目，增添了灯光、布景、乐队。许多杂技艺术团先后出国访问，并屡获国际大奖，成为世界杂技大国。中国的杂技演员从第一次出国演出，就成为中国文化的使者、和平友谊的使者。近半个世纪以来，中国杂技演员足迹遍世界，在五大洲的一百多个国家留下了他们的艺术风采。作为一个活跃在一线的杂技演员，我曾随团出访过多个国家，在长期的演出交流中，我觉得中国的杂技演员目前取得的成就是非常突出的，但是有必要进一步提高个人修养，以期更加好的展示中国的杂技及中国“人”的魅力。

一.苦练扎实的基本功

杂技艺术是美的艺术，演员要使自己的表演美中求美，就必须具备扎实的基本功；同时基本功是演员塑造舞台形象的必要材料，没有掌握扎实的基本功，就不可能在舞台上有突出的、有吸引力的表演。中国杂技的第一特点是特别重视腰腿顶功的训练；第二是险中求稳、动中求静，显示了冷静、巧妙、准确的技巧和千锤百炼的硬功夫；第三是平中求奇。以出神入化的巧妙手法，从无到有，显示人类的创造力量；第四个艺术特色是轻重并举，通灵入化，软硬功夫相辅相成；第五是超人的力量和轻捷灵巧的跟斗技艺相结合；第六是大量运用生活用具和劳动工具为道具，富于生活气息；第七是古朴的工艺美术和形体技巧的结合。中国杂技的上述特点决定了中国杂技演员应该进一步加强基本功的训练。只有在日常的训练中把技巧动作掌握的熟稔在心，在台上表演的程中才能更加自如。

二.提高个人的艺术修养

艺术修养会对一个人的情操、品格、气质、审美眼光及舞台表现产生重大影响。因此如何提高艺术修养对一个杂技演员就显得尤为重要，它需要在杂技表演的艺术过程中逐渐培养和提高，主要体现在以下方面：一、审美能力的提高。艺术欣赏不同于科学认识，“它是一种审美活动，是在审美需要驱动下、审美意识调控下，调动审美感知、想象、情感、理解等多种心理功能，对艺术作品进行观照、体验和悟解活动，遵循的也是一种情感逻辑，是更突出情感和理解。杂技演员的审美能力是艺术修养的组成因素之一，通过学习及艺术欣赏来提高审美能力主要体现在两个方面：一是更多地欣赏优秀的艺术作品，体会作品中的艺术美，二是通过欣赏艺术作品，提高对艺术的审美情趣。二、培养艺术精神。艺术精神是艺术修养不可或缺的组成部分，是指某种艺术理想、气质、态度、追求等人文精神。三、积累艺术知识。艺术知识是艺术修养的基本构成因素之一。通过欣赏艺术作品和创作者产生心理共鸣，来体验其人生观，社会观，自然观或宗教观等等，使自己的心灵得到净化，从而提高自身的艺术修养。

三.完善教育方式，创新教育手段

传统的杂技教育模式以经验灌输为主,严厉有余,活泼不足,不易被演员接受。因此,杂技教育应该充分利用各类资源，培养演员的兴趣和热情。随着多元化教育形式的发展和艺术教育的不断深入,各类教学资源的整合越来越受到重视。它在培养学生人文精神、道德完善、智力开发以及创新能力等方面的非凡功能日益凸现。中华民族有着悠悠的历史和的灿烂的文化,而现代社会的文化艺术正朝着多元竞争的新格局不断发展,这就需要整合和理顺好传统和现代的关系，加大和完善公共艺术课程内容，加大艺术教育投入,提高师资水平和教学设备水准，要求单位的管理者对教育有正确的认知,对教育的投入不仅要有保障,还要逐年增加,要把对教育的资金投入看作是人才培养必备的重要条件。

四.要有为杂技艺术事业奉献的精神

目前，中国杂技在曲折中前进，很多年轻演员因为看不清正确的前进方向，或者受到世俗观念和经济压力的影响，对事业的前途产生怀疑，动摇了一直以来献身杂技艺术事业的决心。诚然，我们承认，杂技的发展之路不是一帆风顺的，在当今物欲横流的时代，杂技的发展更是受到了前所未有的挑战，剧团饱和，经济来源也越来越拮据，很多优秀的演员转行。但是我们也应该看到，政府已经意识到杂技作为传统文化的一个部分，对社会起到积极向上的作用，开始从经济政治政策上开始有所倾斜；各地开展的杂技节目也如雨后春笋般蒸蒸日上，越来越多的青少年，通过这个途径认识并喜爱上了这个传统的艺术形成；新一代的青年艺术家，在困境中努力开拓创新，创作了许多新的优秀的杂技节目，这对未来杂技事业的发展是有很大帮助的。