现阶段高职院校钢琴教学引发的思考

关 宇

(黑龙江民族职业学院艺术系,哈尔滨 150081)

现阶段高职院校钢琴教学引发的思考

关 宇

(黑龙江民族职业学院艺术系,哈尔滨 150081)

随着教育改革的不断深入和发展变化,普通高等院校的音乐基础课程受到了冲击。作为高等院校音乐基础课程的钢琴教学,面临着许多新的问题,引起了教育者的重视和思考。站在教学一线的教育者,应当明确教学目标,考虑教学的实用性,选择适应时代的教学方法,让学生在实践中得到锻炼,努力提高钢琴教学质量,培养出更多符合社会需求的优秀学生。

高职院校;钢琴教学;存在问题;思考;改进;措施

国家教育部明确指出,在新形势下发展职业教育,就是要加大对教学改革的指导力度,进一步调整和规范专业设置,积极探索教学改革方法,做好职业教育工作。然而,随着教育改革的不断深入和发展变化。在新的形势下,高职高专的学科建设仍存在着许多问题,就拿高职高专的音乐专业来说,基础音乐教育改革的浪潮不可避免地冲击着普通高等院校音乐课程的教学内容和教学理念,传统的钢琴教学模式面临着新的挑战,其钢琴教学也出现了许多新的问题,引起了我们教育者的思考。

一、当前高职院校钢琴教学存在的问题

1.教学缺乏学科的系统性

在高职院校的钢琴教学中,有些钢琴教师没有认真了解该学科的教学目标,对于相应各阶段应解决的技术问题的措施没有计划。在教学中,布置作业没有针对性,对受教学生往往缺乏详细的了解,对学科体系容易忽视,技能教学较为随意,较少系统全面地解决学生技能、技巧上的问题,缺乏学科教学的系统性,不利于学生今后的发展和提高。

2.学生缺乏理解力,喜欢追求“大”的曲子

在钢琴学习中,很多学生只顾一味地弹奏,却不注意倾听自己所演奏的音乐,轻视乐曲表现力。在乐曲弹奏中,学生总是把注意力过多地集中在音符是否正确,节奏是否有误等等,而忽略了音乐情感的表达。部分学生在学习中,未能按照教师的要求完成作业,刻意去追求长篇幅高难度的乐曲,并不考虑自己实际的演奏水平,而且对音乐的理解也还不够,这些现象均是在高职院校比较常见也有待于解决的问题。

3.钢琴教学脱离实际应用

高职院校的培养目标是为中小学输送音乐教师,高职高专的钢琴教学内容应更多地考虑其实用性。而不应把教学的重点仅仅停留在练习曲能弹到车尔尼 299还是 740,乐曲能弹到九级还是十级上面。要考虑到学生将来步入社会是否能适应所服务的岗位。应让学生学会为歌曲伴奏,掌握即兴伴奏的能力,有许多学生学习三年钢琴,虽能弹奏肖邦、贝多芬的乐曲,但当给学生一首简单歌曲让他伴奏时,他却无从下手。

4.生源基础存在偏差

高职高专学生的生源有高中毕业生、中专、技校毕业生等。由于地域的差异、教学环境及条件造成了各地的高考学生在钢琴素质上的较大差异,给高职阶段的钢琴教学带来了严重困难。来自欠发达地区的学生,他们大多以声乐方向考进高职高专学校,这部分学生大多未接受过钢琴教育,其钢琴程度几乎为零。而来自中心城市的一部分学生有的钢琴程度早已是 740水平,并有了较高的演奏技巧,这样就导致学生间水平参差不齐。由于学生钢琴素质不一样,影响了他们学习的积极性,更严重地影响着教学计划的正常进行,影响着教学任务的顺利完成以及大纲中所规定的各项技能、技巧的提高。

面对高职高专钢琴教学如此多的问题,钢琴教师不能再以单纯的知识、技能传授为教学目的,关键就是如何适应未来素质型人才在质与量方面的要求,改革钢琴课程教学目标和教学方式,调整课程设置与教师专业结构等方面的问题迫在眉睫。

素质教育的重要途径和内容是实施美育教育,而音乐教育则是学校美育的主要途径和内容之一。它所具有的独特作用是其他学科不能替代的,在培养学生创新精神和实践能力方面尤为重要,有着显著的效果。中小学的音乐课属于基础课,高职高专院校音乐系是培养中小学音乐教师的摇篮,会弹奏钢琴是音乐教师的必备能力。这种必备能力在现在的情况下该怎样要求,采取什么措施来实现这些要求,这是一个值得深思的问题。以下是笔者根据多年教学经验,针对高职院校钢琴教学所存在的问题,拟以浅显的解决办法。

二、改进高职高专钢琴教学的措施

1.明确教学目标

钢琴课是高职高专音乐教育专业中一门重要的专业技能课,也是一门基础课、核心课,钢琴教学的目标就是为培养高素质的音乐工作者、教育者。作为高职高专学校的一名钢琴教师,首先要明确教学目标,真正做到教书育人,本着教学以学生为本的责任心,提高学生应用基本技能的能力,培养学生独立演奏的能力和利用基础理论进行即兴编配的能力,尤其是要具备基础音乐教育所需要的创造性思维和能力,为学生将来就业打下坚实的基础。

培养创造性思维[1]185教师在整个钢琴教学的过程中,要不断地通过各种各样的途径来培养学生的创造性思维能力,不但要告诉学生该怎么做,更要让学生知道为什么这么做。有一个比较便捷的方式是让学生试奏一些作曲系师生的创作作品,先有学生根据自己的理解弹奏作品,再由作曲者亲自向学生讲解他的创作意图和音乐理念,这样的艺术实践可以让学生充分了解到创作者的表现手法和思维方式,从而使学生从一个单纯的演奏者角度站到一个创作者的高度,这对学生今后的演奏或教学都会有极大的益处。

2.改变授课模式

高职高专钢琴教学与高师钢琴教学一样,教师的教学方法由传统型向灵活性、多样性、互动性转变。钢琴课的传统教学模式是“一对一”的教学,其有许多优点,教师可以更好地进行有教无类,因材施教[1]22。除此之外,我们还可以因人、因时采用集体课、小组课等形式相结合的授课方法。在讲授关于钢琴演奏的一些共性问题时,教师就可以采用集体课形式,让学生系统地了解钢琴的演奏、发音技巧,掌握正确的弹奏姿势和弹奏方法。在小组课中我们要把程度相近的学生进行分组、分类,有针对性地进行选材和教学的实践,强调学生之间的相互学习,互相观摩,形成互动,达到共同提高的目的。所以钢琴教学要逐渐形成以集体课为基础,兼有小组课、个别课这种灵活、有效、具有浓厚教学特色的形式。这样做有助于实现高职高专音乐专业的培养目标,又符合钢琴教学的规律。

3.加强实践

高职的钢琴教学就是要加强基础训练,提高基本技能,培养学生的分析能力和编创能力。培养学生对钢琴知识和技能的综合运用能力和即兴编创能力。着重体现课堂教学与艺术实践相结合的教学原则,从而使学生能够得到更全面的发展。

培养学生的分析能力是钢琴教学中的重要一环,因为学生在处理乐曲、表现乐曲时必须首先要分析作品。另一方面通过分析能提高学生的思考能力、辨别能力、探索能力,加深对乐曲的理解,生动、形象地表现乐曲。特别是将来做音乐教师更应具备分析能力,否则怎样给学生讲解钢琴作品呢?在培养学生分析能力时,教师不要搞包办代替,应由学生自己去查资料(图书馆、网上)、调查、访问、欣赏、讨论、比较相同的、类似的钢琴作品。剖析作品的时代背景、调式、调性、曲式结构、作曲手法、风格特点、流派等。通过推理、判断,去粗取精、去伪存真的过程,最后得出分析结论。这样就能增强学生的分析能力,在这个过程中教师应起到指导和推动的作用。

此外,在高职高专钢琴教学中,学校和教师应该多给学生创造实践的机会,要给学生在课外得到锻炼,比如经常举办音乐晚会、钢琴比赛、钢琴汇报演出等,这样就增加了学生表演的机会,而且还能使学生在舞台经验社会实践方面有所收获。

4.做到因人施教

在高职高专钢琴教学中,由于对象的素质不完全一样,教师要因人而异,因材施教,要遵循循序渐进的教学原则,不要片面追求教学进度,或采用高难度的曲目进行教学。如果脱离了学生的实际水平,盲目地拔高,这种方法看起来似乎很有效果,短期内进步也很快,但实际上是步入拔苗助长的误区,违背了循序渐进的科学原则,超越了学生的实际能力,从而导致学生的基本功不扎实,养成错误的弹奏方法,为以后演奏乐曲和演奏技能的提高留下了障碍,也为今后学生的就业留下了隐患。

5.实行双向选择

这里指的“双向选择”,是指在钢琴教学中,学生可选教师,教师可选学生。学生选教师,将竞争机制引入到教学中去。这种由静态到动态的教学转变,一是可有效地激发、督促教师不断学习,增强自身专业技能的提高,钻研改进教学方法。二是促进教师间相互学习借鉴,取长补短,改善教风。教师选学生,满足了教学双方的良好愿望。实行最佳组合,对号入座,使教学的针对性更强,从而达到最佳的教学效果。

6.提高钢琴课程教师的水平

强化对钢琴教师教学的考核和管理,具体措施应包括以下几点:一是规定教师之间互相听课,老教师要对年轻教师进行传、帮、带,钢琴教师要进行教学法的研究和学习,定期开设钢琴教学讲座及公开课;二是要有计划地派遣教师外出学习和进修,以提高钢琴教师的业务水平;三是要积极鼓励教师举办各种形式的个人钢琴演奏会;四是加强对教师教学的考核和监督,内容包括课程完成情况、指导学生情况和教学效果;五是加强老师的思想政治工作,以德治教,以德治人,加强教师的工作责任心。

总而言之,高校钢琴教学改革是一项系统大、时间长的工程,除了上述几个方面外,笔者认为改革钢琴教学方式、考试制度是迫在眉睫的大课题,这需要我们每个同行的共同努力和探索。高职高专钢琴教学应根据自身的实际情况,结合教学大纲,认真研究教学模式、教学方法、教学内容,制定出符合学生实际的钢琴教学方案,这样才能达到我国高职高专钢琴教学的目标,培养出更多符合社会需求的优秀高职高专学生。

[1]樊禾心.钢琴教学论[M].上海:上海音乐出版社,2007.

(责任编辑:侯秀梅)

G718.5

A

1001-7836(2010)10-0094-02

10.3969/j.issn.1001-7836.2010.10.039

2010-09-09

关宇 (1983-),女,天津人,助教,从事钢琴演奏研究。