浅析民族元素在动漫设计中的运用

【摘要】动漫作为一种新兴的文化形式在推动各民族文化交流方面起着十分重要的作用,而我国的动漫设计相较于美国、日本等动漫大国仍显得十分薄弱。要想真正提高我国的动漫设计水平,就一定要加强创新,将我国传统的民族元素巧妙地融合进动漫设计中去,这样不但可以为动漫设计带来全新的内容与面貌,同时对于扩大我国传统文化在世界范围内的影响力也大有裨益。

【关键词】民族元素;动漫设计;现状;创新

在全球化时代,除了资本、技术、人才的流动以外,最令人关注的便是文化的交流。动漫作为一种流行的文化形式,正日益成为各民族文化交流与对话的媒介。不同国家的孩子,却喜欢同样的动漫人物“唐老鸭”、“米老鼠”,不论肤色、种族都把这些卡通人物看做自己最亲的朋友,“迪斯尼乐园”是所有孩子的梦幻天堂。在这种语境下,强调民族元素在动漫设计中的运用显得尤为必要,这不仅仅能让各种不同文化在特定的层面相互理解,同时也可以拓宽动漫设计的思路,为动漫设计带来新的灵感,宣扬自己本民族的文化。对于自己本国的少年儿童来讲,更是可以让他们从小就知历史、懂道理、爱祖国。

一、中国动漫设计的现状

在过去的一个世纪中,我国的国产动画片,例如《葫芦兄弟》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》等等曾经带着“中国学派”的美名在世界上取得了骄人的成绩。但是如今,只要我们稍加留意就会发现,无论是电影大荧幕还是电视荧屏,基本都是由外国动漫一统天下,偏离民族化之路的中国动漫设计已经远远落后于美国、日本等动漫大国。在日本动漫已经成为支柱产业,日本的动漫从上个世纪八十年代,无偿出口到中国,80后的孩子没有不知道变形金刚、希瑞等外国动漫人物的,这些都是其他国家对中国儿童在意识方面无形的灌输。之所以造成这种局面,部分由于国人对于外国文化的盲从心态,更主要的还是中国动漫缺少优秀的作品,根本无法吸引观众的注意力。现实的情况是,一些中国的儿童都觉得国产的动画片很无聊、很无趣。国产动漫作品往往被定位为“儿童剧”,角色与剧情单薄幼稚,同时又严重缺乏想象力与创造力,缺乏轻松幽默的气氛与必要的鼓舞人心的人性力量。这并不是说将民族元素运用到动漫设计中就必然能创作出优秀的作品,但是,这确实为中国的动漫设计指出了一条明路,在这条道路上我们曾经有过辉煌的成绩。现在,是我们重新回到正确的道路,并且借助动漫这一形势将民族文化发扬光大之时。

二、民族元素在动漫设计中的运用

(一)创造中国特色的动漫人物形象

动漫的人物形象是一部动漫作品的灵魂所在,人物形象包括内部形象与外部形象这两个紧密相连的部分。首先将探讨如何使民族元素在构建动漫人物内部形象时起到良好的创新作用,中国丰富多彩的传统文化对于我国国人性格的塑造起到了重要的作用,儒家讲究“温柔敦厚”,道家相信“道法自然”,法家又认为人“好利恶害”,这些思想是我国人民智慧的果实,也是人性复杂深刻的展现。我国的动漫一直以来存在最严重的问题就是动漫人物形象单薄,好人就是好人,坏人就是坏人,人物形象严重缺乏多面性,这也就造成了我国动漫作品缺乏打动人心的精神力量。事实上,按照我国传统思想来说,人性是复杂的,人类拥有改变世界的力量,同时又应当对自然抱有敬畏之心;人类应当互相友爱,但是人类也难免有自私之心。在创造动漫人物内部形象的时候,应当遵循我国传统思想的指导,塑造丰富生动、有生命力的人物形象,这样才能让观赏者获得心灵的共鸣,让人物的形象丰满起来,从而提升我国动漫作品的艺术感染力。例如日本动漫《蜡笔小新》中的人物,是这样活灵活现。野原新之助:脸上荡漾着春天的斑斓,喜欢跳搞怪的舞蹈,看着他整个世界都随之生机勃勃、观众的心情更是活跃了起来。樱田妮妮:热火朝天,有男孩子的气息,又有女孩子的性格。阿呆:性格比较孤僻,偶尔也会作出出人意料的举动,给我们留下印象最深的是他那一抹……鼻涕。正男: 太爱哭,在他的世界里感到很无助,偶尔还受到小新与妮妮的欺负。

民族元素对于动漫人物外部形象的塑造也有着很大的帮助,美国动漫大片《功夫熊猫》正是在动漫人物外部造型中成功运用了我国民族元素才取得了如此巨大的成功。中国特有的“熊猫”、带有中国寓意的“各类动物”等等,不断的映入我们的眼帘,才能如此的引人入胜。除此之外,中国传统的皮影、水墨画、剪纸、泥塑等艺术手法都可以用来对动漫人物外部形象进行创造,皮影的灵动有趣、水墨的淡泊雅致、剪纸的活泼生动、泥塑的多样丰富一旦用于人物形象创造,将会大大丰富人物外部形象,提升人物形象的吸引力。另外,像斗笠、茶壶、面具等物品已经成为中国传统文化的一种符号,看到它们自然就会联想起中国传统文化,如果让动漫人物形象与这些物品有机结合在一起便可以使得人物形象更加具有中国特色与韵味。

(二)创造中国特色的动漫场景

动漫场景是动漫故事发生的背景所在,对于动漫作品能够成功也起到了十分重要的作用。中国传统艺术讲究“意境”、“神韵”,这些民族元素对于我国动漫设计也大有裨益。中国传统民族元素中关于场景的最具代表性的就是中国古代宫殿建筑以及自然山水风光两种。如果可以将这两种场景融合进现代动漫设计,那么必然会为动漫作品增添一丝别样的风情,带来悠远绵长的韵味。中国古代宫殿建筑的飞檐斗拱、红墙绿瓦等无一不展示了历史的厚重感与神秘感,而青山秀水、江中小舟之类的自然山水风光也是别有一番意蕴。这样的动漫场景若再与水墨画风等相融合,就会产生完全不同于其他国家动漫的独特的诗意与味道,必然可以增加我国动漫设计的丰富性与艺术生命力。借鉴《功夫熊猫》这部影片来说,这部影片的制作花费了大约5年的事件,制作组亲自深入中国丽江、桂林等地生活、观摩、采景,制作组工作人员还观看了大量的七八十年代的香港武侠片,为的就是能够真正掌握如何创作《功夫熊猫》中的动漫场景。由此可见,唯有通过亲身实践去感受中国传统文化,才能使得动漫设计获得真正的吸引力,才能真正拉近与中国观众、世界观众的距离,才能取得真正的成功。

(三)制作真正中国原创的动漫

随着美国、日本动漫不断崛起,一部分落后的中国动漫人开始走上模仿,甚至抄袭的道路。殊不知,民族的才是世界的,一味地模仿并不能带来进步,原创才是发展的真正动力。1964年完成的《大闹天宫》这部动画片在画面技术等方面远远比不上今天,但是却取得了空前的成功,1983年《大闹天宫》在巴黎放映的一个月中就吸引了高达十万名的观众,《世界报》还曾评论说,“《大闹天宫》不但有一般美国迪士尼作品的美感……而且它完美地表达了中国的传统艺术风格。”《大闹天宫》之所以能够取得如此的成功就是因为它坚持了原创,片中的场景吸收了西洋水彩画、水粉画的手法,而片中龙王、孙悟空、太白金星等动漫人物又极具中国特色,这种完美的融合与创作使得这部动画片能够吸引中国以及世界的目光。然而,近些年来,我国动漫一味模仿美国、日本例如《三国志》、《四驱兄弟》等动漫作品,这样不中不西缺乏生命力与原创性的作品或许能够获得短暂的收益,但最终还是无法改变我国动漫设计的大走向的。

三、总结

我国悠久的民族文化传统是我国动漫设计的源头活水,只要善于在传统文化中汲取精华、去其糟粕,合理的开发利用必然可以给我国动漫设计带来全新的设计灵感。我们有理由相信有朝一日,我国原创的带有民族元素与特色的动漫作品一定能够在世界舞台上焕发耀眼的光彩。

【参考文献】

[1]刘胜艳,浅谈中国元素在动漫设计中的应用[J],湖北经济学院学报(人文社会科学版),2009(10)

[2]何慧春,谈民族传统文化在动漫角色设计过程中的作用[J],怀化学院学报,2009(12)

作者简介:

张冠男(1982.10--),女,广州工程技术职业学院助教,本科,研究方向: 动漫