乾隆御题金山图玉插屏

徐　佳

中国玉雕工艺,源远流长,世所公认。自古以来,玉器制作十分讲究,特别是一些佩玉或作为摆件的玉雕,更是精益求精,达到了鬼斧神工的境地。清代是中国玉器发展的高峰,玉雕技术集历代之大成,在造型上以新颖奇特取胜,在制作上以精雕细刻著称,在人物上力求反映现实生活,使玉雕形成了一种内在美、意蕴美、造型美的完美统一。

镇江博物馆馆藏清代《乾隆御题金山图玉插屏》就是这样一件精品玉雕屏风。

“屏风”,顾名思义,即为挡风之物,是我国古代室内重要的陈设器物。早在春秋时期就出现了屏风,《史记•孟尝君传》中就有这样的记载:“孟尝君待客坐语,而屏后常有待史,主记君所与客语”。明代以前屏风多趋于实用,起隔断、遮蔽的作用,被归为家具的一种。随着工艺的不断进步和人们审美需求的进一步提高,清代屏风的功能更加多样化,屏风的种类分成了围屏、挂屏和插屏等,逐渐演进为实用性和装饰性相结合的工艺品。

插屏因用途不同而尺寸相差悬殊。有的当门而设,作用相当于照壁,有的设于书桌、案头,用以观赏,屏心的制作工艺通常有镶嵌、雕刻、彩绘,或者刺绣,用料考究,做工细腻,精美绝伦,既实用又具有极高的艺术观赏价值。

这件玉插屏,青白玉为材,玉牌长20厘米,宽15厘米,正反两面用深浅浮雕及阴线刻纹手法进行雕刻,并配以饰有精美卷草纹和云纹图案的两层红木屏座。

玉牌正面的雕刻真實、华丽地再现了“江心芙蓉”——金山的胜景。整个画面以寺宇为中心,山麓江水环绕,涛声拍岸,山上苍松郁翠,一塔巍然,构成了“江山辉映、山寺一体”的独特景貌。插屏右上方镌刻乾隆御题诗作:“不到江天寺,安知空阔奇;携将新证取,当镜固如斯”。青白玉石玉质柔润细腻,配合深浅浮雕及阴线刻纹的雕刻手法,更显相得益彰,整个画面层次分明,玲珑有致。这幅玉石上精心雕琢的《金山浮玉图》足以与明朝中期著名画家文徵明所绘《金山图》相媲美,展现了当时金山兀立扬子中流“空、阔、奇”的秀美雄姿,令观者大开眼界,心旷神怡。

玉牌的另一面镌刻的是苏轼、佛印斗机锋,苏轼败北,解留玉带以镇金山寺门的故事。大诗人苏东坡除了写诗可以写得“洛阳纸贵”,还爱好参禅道佛,经常凭借他的过人天赋,与佛印论佛、斗机锋,但往往弄巧成拙。二人你来我往,亲密无间,留下了许多轶事趣闻。一天苏东坡突然来访,直入方丈室。佛印正欲为僧众说法,故意开玩笑不让苏东坡坐,说:“学士何处来,此间无坐处”。苏东坡自恃才高,随即用禅宗之语答道:“暂借四大为座”。佛印见他有意论佛,便提出如果答出问题就请他入坐,否则就留下身上所配带的玉带,以镇寺门。苏东坡自以为难不倒他欣然答应。佛印问:“四大皆空,五蕴非有,居士何处坐?”(四大:“地、水、火、风”,佛教认为是构成物质的四大元素。五蕴:“色、受、想、行、识”,是构成人身的五种因素)。你想,既然四大皆空,五蕴非有,便是空空如也,一无所有。哪里还会有什么座位呢?一时间,苏东坡果然被难住了,只得愿赌服输解下玉带。佛印也当即取出一幅自己的衲裙回赠。为此,苏东坡还写诗记录,一首为《玉带施元长老,元以衲裙相报次韵》,诗云:

病骨难堪玉带围,钝根仍落剑机锋。

预教乞食歌姬院,故与云山纳旧衣。

另外还有“此带阅人如传舍,流传到我亦悠然。锦袍销落应相称,乞与佯狂老万回”等句。故事中的苏东坡玉带,现仍保存在金山寺,与文徵明所绘《金山图》同为金山四宝之一。腰带黑面衬着黄色里子,上面缀着长方形、桃形以及狭条状的玉块,共二十四枚。仔细辨认可以看出其中4块玉色泽有所不同,是因清初玉带被火烧毁,乾隆下江南时,命玉工予以补上,并题刻了诗句。这是根据明末著名画家崔子忠《苏轼留带图》轴摹制而成。画面中,苏东坡和佛印相向而坐,旁边立有一小僧和一侍童,人物形象生动逼真。论佛的场景由室内转移到了室外,显然被画家重新精心布局。这样的取景以自然景观为屏,苍松劲健有力,远处山石兀立,打破了原本在室内的单一和局促感,视野更显开阔,意境深远。整个画面线条简洁,精细、老到,极富动感。

崔子忠“师法顾(恺之)、陆(探微)、阎(立本)、吴(道子)”等,其绘画作品涉及面很广,如人物、山水、花鸟等,但以人物的特长,与明代另一著名画家陈洪绶并称为“南陈北崔”。所画人物面目奇古,线条细劲,格调高古,境界奇异。他善于表达历史题材,尤其喜欢画文人们的风流韵事,他的《苏轼留带图》等人物画,题材虽不见得新鲜,但由于构思画法有新意,或多或少加进自己的东西而成为新作,耐人寻味。这幅画曾于乾隆5年庚申(1740年)收入皇宫内府,而后乾隆皇帝分别于乾隆27年、乾隆30年、乾隆45年、乾隆49年四次鉴赏审定,并御题诗文5首,足见此画之珍贵,堪称古代中国画中的极品,画作至今还珍藏在台湾故宫博物院里。而玉牌右上方也镌刻着乾隆御题5首诗中位于原画作最显著位置的1首:“印公四大偈,东坡不能答。留带无语去,芥子须弥纳。当时胜负机,将谓饶老衲。玉带生莞芨,即拄而复磕。”

古语道“玉不琢不成器”。经过良工巧匠神乎其技的雕琢,这块珍贵的青白玉石,被赋予了新的价值和魅力,堪称珍宝。玉牌创造性的将阴线刻、深浅浮雕等技法融于一体,制作技艺高超,雕琢精美无缺,人物、景致的刻划细致入微,玲珑剔透,充分展现了玉雕艺人精湛的技艺以及清代玉雕工艺的卓越成就。

这件《乾隆御题金山图玉插屏》是镇江博物馆馆藏的国家一级文物,以其珍贵的材质、精湛的工艺折服了观者的眼睛,而其中所蕴含的丰富的历史背景和生动的人文故事,也给人以教益。它不仅是古代文人雅士案前的精美文玩,也反映了主人以物咏志,在一定程度上阐述儒家伦理道德的思想。正如后汉李尤的《屏风铭》所述:“舒则潜避,用则设张。立必端直,处必方廉,雍阏风邪,雾露是抗。奉上蔽下,不失其常”。