速写教学中对构图能力与创作意识的培养

谢笃宏

摘要在当今的美术教学领域,各大美术院校对速写教学的重视是显而易见的,然而对教学要义的误读却使我们的速写教学停滞不前。在教学过程中,在重视和加强速写基础教学的前提下,引入构图知识和创作方法的教学,对提高学生的专业技能和水平有着重要的意义。本文就速写教学的原理、方法、思路进行梳理,并就其与创作教学的关系展开讨论,以提出有利于当代美术教学的素描教学思路和研究方法。

关键词 动态 造型 感受能力 构图 创作意识

中图分类号:G642文献标识码:A

1速写释义

速写是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇,属于素描的一种。速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主线面结合的造型方法,为了同素描概念区分出来一般有两种定义:

(1)作为文学概念的“速写”。在文学概念中的“速写”通常是指“篇幅较短的用简练生动文笔扼要描写生活中有意义的事物或人物的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。在此,笔者将不展开讨论,本文主要探讨绘画中的“速写”概念。

(2)作为绘画术语的“速写”。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。

2 速写形式语言的嬗变对速写教学所提出的要求

在18世纪以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。18世纪以后速写这种独立形式得以确立,在欧洲,人物速写被当作主要的造型训练手段。早在古希腊时期、文艺复兴时期的大量画家的创作手稿就是最好的佐证材料。如:在文艺复兴时期的著名画家达芬奇、拉菲尔、米开朗基罗等人的作品中,其绘画语言、个性化的造型特征始终保持着高度的同一性,画家的创作手稿与完成的作品如出一辙,优秀的手稿、图形笔记、写生小品同样因为具备较高的艺术价值和人文研究价值而获得各大博物馆和私人收藏家的青睐。由此可见,速写具备本身的艺术价值和重要性,在当代美术教学中重视速写教学并进行新思路的探究乃是亟待解决的问题。

速写作为造型艺术中基本功训练的一种方法,是培养学生观察分析综合能力的一个很好的途径。同时,速写作为一种独立的艺术表现形式,也是收集、整合创作素材、形成个性化绘画语言与图式的一种重要手段。从某种意义上说素描不仅仅是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。

由此可见,艺术家的艺术实验和探索正在修正和拓宽速写概念的内涵和外延,在当代美术基础教学体系中,使用的工具材料、表现的形式技法有了很大的拓展,开拓了速写的崭新空间,同时也对当下的速写教学提出了新的任务和要求。

3 地方院校速写教学现状与教学方式的差异

专业美术院校速写教学通常是以课外训练、课间自觉训练的形式为主要方式,其间穿插创作构图的训练,最后教师进行指导。然而与专业美术院校相比,地方院校速写教学基础存在自身的先天不足的教学弱势,咎其原因乃是由学生的造型基础和绘画自觉性所决定的。而就地方高等师范院校而言,美术专业教学中速写训练意识的空白和缺乏是显而易见的,多数学生进校前只经过短期的考前培训,“素描基础薄弱、造型能力较差,能用几十课时的时间“磨”出一张长期作业,却不会用最简练、概括的线条去表现一张5-10分钟的速写”。在基本准确的表现对象都完成得不是太好的情况下要求学生进行表现和创新是不太可能的。教学体制的不完善其实也暴露了时下教学中的很多不足。

如何在现有的条件下有针对性的教学,使学生的基础有最大限度的提高是当下教育工作者的首要任务。在教学中是否应该将速写教学纳入规范的教学体系,以及如何在教学中重新确立其地位和意义,已成为当下高等师范美术教学中一个值得反思的问题。

4 速写教学中对学生的构图能力和创作能力强化和培养

在教学中应当如何强化和培养学生的构图能力和创作能力?

4.1 基础教学阶段的理性认识与感性表达

在基础学习的初级阶段,应引导学生从科学的分析研究出发,去“理性”的对所要描绘的对象进行深入细致的观察和分析。从静态人物到动态人物,到组合人物,然后依靠学生的直觉反应,多画感受性的习作。利用速写去培养学生的绘画直觉,则是速写教学的一项重要功能。然而艺术创作仅有直觉是不够的,除此之外,画家还需要具备对对象进行深入的理性分析和研究。只有如此,才能准确的表达我们的内在情感。艺术创作才能有章可循。须知,经由“理性认识”后的“感性表达”乃是艺术学习的必经之路。

4.2在速写中加强构图意识的培养

构图所指的是布局或章法,即南朝时期谢赫提出的“经营位置”。关于“经营”二字其词义十分丰富,它包括思考、分析、研究、推敲等一系列思维活动。“位置”也不仅是画面上物象安置的处所,还包括整个画面的结构、格局等,可见构图是一种十分重要的技法。深究之,所谓构图几乃是在画面上将被描绘的物象进行有序的组织与排列,使人观后体会到有中心、有秩序、有节奏、有韵律、有空间、有气韵、有(下转第116页)(上接第114页)意境,从而使绘画产生感人艺术效果。而这种构图能力的获得在速写训练中通常可以做到事半功倍的效果。此种可能是由速写形式和手段的方便快捷性所决定的。

在速写的表现中,处理好平面中的结构关系显得尤为重要。画面构图的好坏对作品起着关键性的作用,因为所有的复杂的形象都是在二维的平面上展开的,所以对平面结构关系的研究,应遵循先简单后复杂,先单一后丰富的画面处理技巧将使其技术操作的难度降低,而组织画面中的各种关系恰恰是一种处理和再表现的能力。“人的动态是有目的性的,其固有结构和运动同样体现着主题。选择或塑造设计一个形象是造型,以合适的角度和边框固定是构图,而选择、设计、框定的过程是受主题控制的”。由此可见,对动态的表现和构图训练是可以进行有机的结合的,而这种能力的获得在速写训练中通常可以做到事半功倍的效果,速写不一定要求一个非常完整、刻画深入的画面,但好的速写作品一定是一个感觉完善的组织结构关系,我们往往可以从一件小幅的构图中体会到画家作品表现的形式语言内涵和创作意图,作品中的形式结构关系所体现的是画家的高度和品位。

4.3速写教学中加强学生场景速写与默写训练的重要性

场景速写和默写训练在教学中应贯穿始终“场景速写的表现方法囊括了所有的速写表现技术,它的作画步骤更加自由,内容可以无限制地添加,道具可以任意地挪动,背景可以根据需要变换,因此场景速写需要更强的整体控制能力和局部刻画能力”,可见场景速写中对画者主观意识的表现和构图训练有着举足轻重的作用,是在室内课堂写生训练中无法完成的,而默写式速写训练对绘画创作的直接帮助是直接提高了画者形象思维记忆能力。“胸中有象”后的写生乃是经由高度理性知觉认识后的感性再现,其绘画能动性和规律性在教学中则表现得尤为突出,学生的深入刻画能力和画面驾御能力明显提高。在教学中有意识的安排直接写生和记忆想象画,二者可以相互补充穿插人体解剖结构知识的讲解进行,从简单到复杂,由目识到心记,由局部细节的描绘到整体的全面的描绘。其直接作用是:学生可以脱离照片进行独立的创作构思和构图练习,使学生的主观能动性充分的发挥出来。

5 结论

综上所述,速写教学不仅仅是造型训练的基础,也是我们认知和把握客观实在的方式和手段,在艺术多元化发展的今天,速写的概念在观念、技法和形式上都比原来的速写有了新的认识同时也有了更多的可能性。在速写教学中,如何通过基础教学中的教学手段来弥补学生所缺失的知识能力,提高学生的速写综合能力以服务创作,如何更好地根据实际情况运用合理的教学形式与方法解决学生的速写问题,构建现代体制下的速写教学,是值得我们在教学中深思和探究的恒久话题。

注释

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