提高学生情感体验之我见

冯 静

摘要列宁曾说:“没有人的情感,就从来没有、也不可能有真理的追求。”所以在音乐课堂教学中进行情感渗透,丰富学生情感体验,培养学生的审美情趣,培养学生的美好情操,健全学生的人格品格,提高学生的全面素质,是在音乐课堂教学中教师最核心的目标。作为一名音乐教师,我们有责任让每一名学生了解如何去体验音乐、感受音乐,表现音乐,创造音乐。从而,使他们的情感得到释放并引起共鸣,达到真正地喜爱、理解与表现音乐。针对这一点,本文认为:在平日的音乐教学中,教师要采用逐层递进的方法引导学生进行情感体验。

关键词学生情感音乐美听觉贯穿

1 听觉贯穿,培养良好习惯,享受音乐美

音乐是审美的艺术也是听觉的艺术。因此,在日常音乐教学中,“听”就显得尤为重要。也是作为学生音乐课堂教学的一条主线。正如《新课程标准》中指出:“音乐是听觉艺术,听觉是学习音乐的基础。发展学生的听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。”让学生在听音乐,感知音乐、表现音乐、创造音乐的过程中学习音乐,把发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全部活动中。如:教师在学习歌曲前可为学生选择一些与歌曲内容相关或相符的音乐作品,激发学生的学习兴趣。当一首歌曲学习之后,也可选择一些视频及音乐元素丰富的音乐作品让学生来欣赏,以此丰富学生的视觉和听觉,起到事半功倍的教学效果。

2 创设情境,激发表现欲望,感受音乐美

情境教学能让学生心理产生一种“情境效应”,把自己融入特定的情境中间,课堂与情境融为一体,便于教学工作的顺利进行。有了良好的情境,能帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态,充分调动学生的视听感官,激发他们进行想象,锻炼他们的思维。

情境创设,最基本的是创设良好课堂聆听环境,培养学生良好聆听音乐的习惯。在低年级音乐教学中,针对学生好动、注意力不容易集中等特点,每节课教师要选择一些学生喜欢的歌曲(乐曲),让他们用肢体来感受,同时对学生进行良好的气质训练。当优美的旋律自然地流淌到学生心底时,从他们的笑脸上看出的是投入和满足。

在现代教育手段中,多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。如:教师在上《春天举行音乐会》时,可以充分挖掘学生的创造性,让他们说春天、画春天、舞春天,然后,采用多媒体技术营造美丽的春天景色,并配上赞美春天的语言,让孩子们身临其境地感受春天的美丽。在音乐情境中,学生发现、感受、创造和体验春天的美,同时也激发了学习和表现音乐的欲望。

3 着手意境、引发情感共鸣,体验音乐美

音乐的奇妙在于描绘出让人心动的意境和让人心醉的情感。无论歌曲还是乐曲教学,都可以从意境着手,以情感为切入口,这样也符合艺术审美活动的客观规律。如:教师在上《我是草原小牧民》一课时,这是一首蒙古族歌曲,为激发学生的学习欲望,教师可用自己的肢体语言来展示蒙古族舞蹈的风格特点,激发学生求知欲望。让学生在学习蒙古族舞蹈的基本舞步中体验音乐的美,在轻松愉悦的课堂环境中学会歌曲。再如,欣赏管弦乐曲《森吉德玛》一课时,在听这首乐曲之前,让学生闭上眼睛,教师轻轻走到学生们中间,和他们坐在一起,共同聆听这首给人以赏心悦目的音乐作品。再次聆听音乐作品时,教师富于感染力的语调、有节奏的语速描绘出一幅画面:在无比辽阔的大草原上,有着洁白的羊群,奔驰着的马群,安静的牛群,愉快地劳动着的人们,蒙古包中飘出袅袅炊烟,人们过着幸福而富足的生活。在营造好意境后,辽阔的伴奏出现,学生内心深处感受着极具蒙古特色的旋律,舞出了宽广、自豪的歌声,全都从心底喜欢上了这首乐曲。只有引起了学生的情感共鸣,才能使音乐真正走进他们的心灵。

4 鼓励创造、引起情感升华,创造音乐美

苏霍姆林斯基说过:“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力,激发学生体验学习快乐的愿望。”在引出学生情感共鸣之后,鼓励学生进行艺术创造,引起感情的升华。艺术创造是学生主动参与音乐、体验音乐的最佳方式,鼓励学生用各种方式进行对音乐的再创造。如,在学习《两只小象》歌曲时,有的学生一听到音乐就迫不及待地要表现小象的可爱姿态,教师就要和学生一起跟着音乐学小象走路,不仅有效地体验了音乐,也更好地理解了音乐。

创造音乐美可再现音乐的情感体验,实现艺术审美的情感升华。教师形象化的语言,每一个动作、表情、手势、眼神、姿势等;综合地运用各种教学手段。如图画、文学等创设情境;借助实物演示和师生现场表演创设情境;借助学生认知冲突来创设教学情境;特别是随着教育技术现代化程度的不断提高,还可利用多媒制造多维的立休的声、光、音、像兼有的模拟场景等。但首先一定要创设一个民主平等的教学氛围,在课内课外相结合,小组和个人相结合,在讨论合作中进行,这些都是广大音乐教师在教学实践中创造出的有效方法。

5 师生互动,积极参与音乐,表现音乐美

教学活动是师生的共同活动,《音乐新课程标准》指出:音乐课的全部教学活动应将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。教师在教学过程中以一个指导者、参与者的身份,运用形象直观的教具、生动有趣的语言;丰富多彩的教学手段,灵活多样的教学实践活动,创设充满音乐美感,有利于学习音乐的课堂氛围,最大程度地激发学生浓厚的学习情趣,使学生能够很快地进人角色,积极的参与的音乐实践活动之中,激活学生的主体意识以灵活多样的学习形式,投人到良好教学过程中来。在活动中师生分享彼此的思考、经验和知识,交流彼此的情感、体验与观念,求得新的发现,从而达到共识、共享、共进、实现教学相长和共同发展,彼此形成一个真正的“学习共同体”。如:教师在上《苏珊娜》一课时,在学生学会歌曲并能很好地演唱歌曲后,教师可与学生

一起跳邀请舞。让学生在美的音乐中,享受音乐给他带来的惊喜与快乐。

6 “三维目标”巧妙结合,学生兴趣盎然

《音乐新课程标准》把音乐教学的目标定位为情感、态度与价值观、过程与方法和知识与技能三个目标。也就是说,在重视知识与技能的同时,要关注学生的情感、态度与价值观,关注教学中的过程与方法,但目前部分音乐教师在落实“三个维度”的目标时,不能很好地运用三维目标进行音乐教学。其实,这三个目标是一个统一的整体,一个好的学习活动,就可以融合全部目标。

在音乐课堂教学中,音乐知识和技能的掌握是必要的,因为只有具备一定的音乐知识与技能,才能更好的学习。只是为了达成音乐教育目的所采取的一种手段。而音乐教学的最终目的在于“培养人”,培养具有一定审美能力、审美情操的全面发展、适合新世纪合格的人才。如在唱歌教学中,要有技能训练的内容,这是目前新课程改革后音乐教师所淡忘的一个重要教学环节。如:吐字、发声、气息训练等,但这些追求的目标不是专业要求,是普及性要求。在普通音乐教学中,只有能自然地运用嗓音来歌唱,具备良好的歌唱方法,真正做到不喊唱。使歌唱潜力得到一定地发掘,学生就能在歌唱活动中感受、审视、表达和体验音乐的美。所以,如何有机的整合这“三个目标”,达到理想的教学状态,让学生在兴趣盎然中,通过一定的过程和方法来掌握知识和技能是音乐教师必须关注的问题。

我很庆幸,能从事这样一个传递美的职业,能够潜心研究音乐课堂教学。她让我感到作为一名音乐教育者无比的自豪和喜悦,音乐教师的课堂教学贯穿的是“美”。“美”是需要师生之间通过情感撞击出来的,而音乐就是我们之间的桥梁。