“小沈阳”为什么走红

张颐武

2009年，中央电视台的“春节联欢晚会”，最为引人瞩目的角色似乎就是“小沈阳”。他真正通过“春晚”成了家喻户晓的人物，迅速成为社会的焦点。在互联网和纸媒中形成了热议的浪潮，他的形象和语言方式，也成为了模仿和挪用的资源。“小沈阳”在这个经济面临挑战的春节期间成为了快乐的证明，既成为电视台和演出市场最欢迎的人物，当然，也引起了见仁见智的讨论和分歧的意见。这股“小沈阳旋风”在春节过后很久，还没有衰减的趋势，其实，也反映出了社会和文化变革的一些方面，值得反思和探讨。

“小沈阳”的走红当然还是春晚这个平台在26年的发展所具有的巨大的影响力的证明。经过了这些年的发展，虽然有众说纷纭的讨论，但中央电视台的“春节联欢晚会”仍然具有高度的影响力和无可争议的关注度。在“春晚”舞台上的成功，仍然具有相当巨大的作用。人们常常说小沈阳可谓“一夜成名”，这其实不可能是说他从前没有积累，只要有这样的舞台就可以成名，而是说没有这个平台，其实就是身怀绝技，也难有被全国观众乃至全球华人观众了解的机会。这说明，中央电视台的“春晚”所具有的文化效应，仍然是异常重要和不可替代的。

今年，“春晚”尝试找回过去“联欢”的互动性和小节目的活泼生动的气韵的努力，也获得了社会的广泛认可。春晚依然是社会生活中的“最大公约数”，仍然是大年三十晚上的“新民俗”。在这个舞台上演出是巨大的机遇和考验，在这个舞台上的成功，就意味着一个全世界最大的观众群体的肯定。这一点，其实在“小沈阳”这里再度得到了证明。

“小沈阳”的成功，也说明以著名小品演员赵本山为标志、来自于东北“二人转”文化的传奇，仍然在延续和发展。这个从上世纪90年代以来，在中央电视台“春节联欢晚会”舞台上发展起来的独特现象，近年来已经持续地扩展和延伸。在这里，东北“二人转”文化，一方面通过“刘老根大舞台”等演出场所成功地保持并发展了自己的文化特色和传统技艺，同时也保留了它和观众之间直接的、面对面互动的传统。另一方面，通过喜剧小品、电视剧等形态使得“二人转”所培养的各方面的人才得到了更广阔的发展空间，使得“二人转”超越了自己的地域性，而在新的形式中得到发展。在这些形态中，“二人转”不再以传统的方式存在，而是其许多重要的基本元素通过诸如编剧、导演和演员的努力，渗透到其他的艺术形式之中。这既是一种传统农耕时代所流传的文化形态的延续，又是新的文化产业的展开。

可以说，“二人转”已经不再仅仅是东北的一种传统民间艺术，而已经转化为一种具有全国性影响和通过电视、网络等各种媒介辐射的、独特的文化产业资源。比如，今年“春节联欢晚会”的小品《不差钱》，其剧本未必完全尽如人意，但赵本山和“小沈阳”的表演功力和“二人转”文化中的独特的营造喜剧氛围的技巧的运用，仍然使得这个小品能够取得成功。这就是“二人转”文化具有的独特魅力。

这种魅力其实来自于两个方面，一是在长期的演出市场中磨练所造就的独特的“绝活儿”。由于传统的剧场演出存在着剧烈的竞争和票房的现实压力，演员如果没有“绝活儿”的“一招鲜”，就很难吸引现场的观众。这既是传统“二人转”技艺的传承，又是需要和新的时代和观众的趣味相适应的发展和变化。比如，赵本山的出色的模仿能力，往往用在模仿乡村老人等方面。“小沈阳”则更加时尚化，比如，他更多地演唱当下流行的歌曲等。这种模仿的能力也是“绝活儿”，但模仿的对象则可以与时俱进。这种经过长期演出磨练的“绝活儿”，一旦有了更大的平台和机遇，就会有淋漓尽致的表现。

二是由于长期市场化的演出，像赵本山和“小沈阳”这样的演员，都有在现场充分地把握观众情绪的超凡能力，对于人情世故和生活情态有深入的理解。因此，能够让台上台下充分互动，能够让全场的气氛飙到最高。观众也会完全沉浸在表演所创造的戏剧性的快乐之中。这种魅力的核心当然是以观众为中心的，“绝活儿”是为了能够更好地表现基本功。“互动”环节，则可以抓住观众的注意力。而“二人转”师徒相传的传统，在这里也成为培养人才和凝聚力量的一种路径。现在看来，赵本山巨大的影响力，和对于徒弟的帮助，实际上非常有利于人才的脱颖而出。正是这样的背景下，“小沈阳旋风”才有可能出现。

当然，“二人转”的文化也存在着未必完全脱离低俗的弱点。往往会限制它在大平台上发展和表现的深度，这也会成为它发展的“瓶颈”。这也是需要加以提高和转化的，但它和观众直接互动的能力和始终关切观众反应的能力，却是它最宝贵的东西，也值得继续发扬。同时，人们往往经常要求文艺有更深远的社会和文化的意义，这当然是合理的。但另一方面，让人们能够有轻松的、无重负的欢笑，其实也对于人们减轻面对生活的压力，促进社会的和谐和健康发展有积极的意义，也不宜给以轻易的否定和简单的抹杀。“小沈阳旋风”在这方面对于当代文艺也有很大的启示。