在学生试教中引入开放性课题的思考

张　莉

摘 要 音乐教学法是一门理论与实践相结合的学科，既要研究教师的教，也要研究学生的学。在学生较为系统地学习了教学法相关的理论知识后，让学生用开放的眼光去利用周围丰富的音乐资源来丰富我们的音乐教学，让我们的学生成为音乐教学的主导者。

关键词 “开放”；“创新”；“本土音乐教材”；“试教”；

“乐是善于表现感情的艺术。”现代教育理论认为，教育的意义在于发现人的价值，发挥人的潜能，发展人的个性。音乐的开放性教学就是根据学生个性发展的需求而进行的教学，它不仅使得学生经历一个音乐理论和技能能力获得的过程，更在于学生音乐素养和实践技能形成的过程。音乐教学法中不仅要研究教师的教，也要研究学生的学，给每一个学生创造参与的机会和实践的机会，为学生今后踏上教学实习的岗位打下坚实的基础。开放性课题的引入是使学生在试教中的教学内容选择不受中、小学教材的局限，可以宽泛地将更多的好内容充实在我们的音乐教学中，使我们培养出来的音乐教师能做教材的研究者、开发者、大胆对教材进行处理和延伸。随着课程改革的深入，从学生的实习反馈中我发现，现在的学生拿到教材，不知道应该怎么去安排教学内容，因为新教材都是以单元的形式出现，一个单元里的内容很多，需要教师自己进行有机组合，因此音乐教师还要具备合理重组教材的能力，要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素，对全面提高音乐教学质量具有十分重要的意义。

一、开放性音乐教学的现状分析

开放性音乐教学具有明显的时代特征，这种理念源于20世纪上半叶的教学科学化运动，20世纪60年代以来(特别是20世纪80年代)已成为一种较为系统的教学理论。受实用主义哲学和行为主义心理学的影响，开放性教学这一概念频繁地出现在英国教育文献之中，引起了世界各国同仁的关注。开放性教学对于学生今后踏上教学实习的岗位有很大的帮助，开放性教学在现时代的目标和策略有以下三点：

⑴开放性的音乐教学目标可分为显性目标和隐性目标，看得见的基本理论知识与实践技能为显性目标，看不见的方法、情感、态度、价值观为隐性目标。开放的教学目标也可分为短期目标和长期目标，掌握本课和本单元知识、技能为短期目标，培养学生热爱科学、勤于思考、善于探索、学会合作、追求真理为长期目标。

⑵开放性的音乐课堂，教学所使用的音乐教材只是教学的一个媒介、一种载体，师生周围有取之不尽的音乐教学资源，教师和学生都要善于发现和利用。充分挖掘教材和实际生活有联系的内容，用最新科技的成就来充实课堂教学内容，拓展学生的思维空间，把书本知识与实际生活问题联系起来，使学生感到音乐知识的具体、形象、充实，从而丰富他们教学的理念。

⑶开放的教学过程可以向课前延伸。课前向学生公布教学内容，让学生查找资料、收集信息、准备材料。开放的教学过程也可以向课后延续，下课铃声绝不是教与学的休止符，它应成为继续探究的新起点，开放性教学提倡把问题带出课堂溶入生活。这种教与学的关系传授给学生，既培养学生科学探究能力、社会实践能力和团队合作精神，又为学生的教学实习乃至他们今后的教学工作打下良好的基础。

二、创设开放环境，凸现自主探索

⑴深化概念教学，使之具有开放性要培养学生的创新精神。

在开放性教学中，教师应从音乐教学法的实践教学着手，适度引入开放性的实践教学，尽力创设充满求知欲望的教学情境，提出富于启发性的课题，善于捕捉学生创造性思维的兴奋点，鼓励学生去探索、去实践，从而使学生在开放的环境中主动、愉快地学习。

例如现在全国的很多优秀课例都是新教材的研究者和开发者，使用了本土和热门的音乐教材，如：《东北好》、《千手观音》、《跳竹竿》、《你看看咱河南都有啥》、《阿姐鼓》等。他们的选择带给我很多思考，如果我们在音乐教学法的试教中不受中小学教材的束缚，而是以一种开放的眼光来进行教学内容的选择，我们培养出来的学生就会在以后的工作中更加留意身边可用的教学资源，不会成为教材的奴隶。如能作这样的点拨和引导，就能使学生明白：教学不止停留在表面，而要多归纳总结，那就会发现只要不是从书上看来的现成结果，而是自己探索得出的，就有利于提高学生的信心，从而激励教师大胆地创新。

⑵拓宽学习空间，开放教学过程，凸现自主创新能力

在音乐教学活动中，学生是主体，没有学生的积极参与就没有名副其实的教学活动。开放课题具有足够的灵活性，能给学生留有足够的思维空间。因此，开放性教学要让学生始终处于主动参与的状态，在教师的组织、指导、鼓励下，不断地经行实践。每个学生身上都隐藏着创造力，这些能力的发挥可以使学生产生浓厚的音乐兴趣和形成丰富的表现力。当学生处于一种对音乐的向往与渴求，以强烈的兴趣和迫切的期待，融自身的生命内容与音乐教学对象于一体这样的状态时，他们才能真正亲身经历并体验到一种“自我实现“的自由境界，才会在音乐课的学习中真正获得个性的解放和极大的偷悦。

三、联系生活实际，实践是音乐教学法永不枯竭的源泉

关注周围的音乐资源，特别是学生身边的或可以发现的音乐素材，可使学生有一种亲近感和学习音乐的欲望。例如贵州省石阡县民族中学近日就把国家非物质文化保护遗产——木偶戏搬进了课堂[3]，这不仅在教学中提高了学生学习的兴趣，而且给了学生一个重要的启示：只要善于发现，自己身边就有很多可以学习的音乐知识，这是对音乐教学法的创新。

艺术来源于生活，所以开放性的音乐教学，教材只是教学的一个媒介、一种载体，师生周围有取之不尽的课程资源，教师要善于发现和利用身边的这些资源，充分挖掘实际生活中可以使用的教学内容，用最新的教学方法和素材来充实音乐课堂，拓展学生的思维空间，学习就不会局限于课堂，从而也会更大的激发学生学习的空间，对于他们今后走上教育岗位有极大的益处。在今年的学生试教中，除了现行中、小学的音乐教材的内容，我给学生开放了课题的选择，学生们非常感兴趣，涌现了大量好的题材，如：《永远的邓丽君》、《音乐和电影的关系》、《说唱音乐》、《流行与古典》等等，从学生充满激情的试教中，我看到了学生们身上所展现出来的巨大潜力和我国音乐教学的希望……

美国著名美学家苏珊•朗格认为：“音乐像语言一样，是应用的艺术。其各个部分不仅组合在一起产生一个实体，同时又在某种程度上维持着各自独立的存在[4]。”我们可以这样认为，音乐作品既具有相对独立性，同时又形成完整的音乐实体。从这个意义上讲，音乐教师在进行音乐教学的构思时，应当将音乐知识拓展开来，积极的采用教材和地方音乐来组织教学。

以黎族歌曲《跳竹竿》的教学为例：首先，教师将乐曲为学生作一番简略介绍，在扼要的提示下，让学生去观察自己周围的事物，这是整体的初步感受阶段。随后，可利用多媒体播放一段黎族姑娘跳竹竿的画面，在乐曲和老师的引导下，学生再次闻乐、赏画，展开想象的翅膀。由于《跳竹竿》是一首形象鲜明的作品，通过欣赏，大多数同学均能感受到音乐所体现的黎族人民跳竹竿喜庆的动态过程。至此，老师可以带动学生们进行跳竹竿的实践游戏，让学生在实践中体会音乐。当学生完整体会全曲时，他们会为自己能更深地理解、更好地欣赏《跳竹竿》而感到欢欣和自豪，增加了学生音乐学习的积极性，另外也为学生今后踏上试教的岗位进行了一次很好的教学指导。

艺术最大的力量是接近美、塑造美，音乐是艺术之最。艺术的核心和灵魂是创造，而音乐的抽象性给了人无限遐想的空间，所以，音乐的学习是培养人创造能力的学习、开发人的智力的功能的学习。正因为如此，对于未来音乐教师的培养，开放性的课程设置、开放课题的选择、创造性思维和教材重组能力的培养，音乐教学法在理论与实践上给学生一个正确的音乐教学理念显得尤为重要。音乐教学法是一门理论与实践相结合的学科，既要研究教师的教、也要研究学生的学，教学中除了教会学生掌握音乐知识外，还要引导学生欣赏音乐美、感受音乐美，在提高音乐文化修养的同时，还要能够发现周围的音乐美。让学生学会用开放的眼光去利用周围丰富的音乐资源，让我们的学生成为音乐教学的主导者，充分挖掘周围可以利用的教学内容，丰富和充实音乐课堂，拓宽他们的思维空间，丰富音乐教学法的内容。

参考文献：

[1] [瑞士]皮亚杰. 《智慧心理学》[M]. 北京:中国社会科学出版社，1992.

[2]《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》[M].北京:北京师范大学出版社，2001.

[3]《贵阳晚报》第2版.贵州日报报业集团.2008-12-28

[4] [美]苏珊•朗格.情感与形式[M].北京:中国社会科学出版社，1986.