浙派:价格不高潜力不小

崔庆国

浙派是中国明代的一个重要绘画流派。因开创人戴进为新江人，故名之它在中国绘画史上地位是相当高的。但纵观浙派拍卖市场，虽然时有拍品出现，也曾引起不少藏家的关注，但其价位并不高据业内人士分析，从拍卖市场来看，浙派的价值并没有真正体现。

明初浙派风彩照人

大明王朝建立后，其经济发展很快，社会逐步走向的稳定，政治上也渐趋宽松，思想亦获得初步解放，这就为艺术的多样化提供了可能。经过明初的酝酿，到了明中前期，那些曾经进入宫廷或同样以南宋遗风为宗旨的画家，在民间逐渐聚集在一起，他们的画风与明初的院体画家保持了一定的距离，有了更大的创作自由空间。因这些人大多来自浙江一带，故被称为“浙派”。

关于浙派之称，在明代董其昌之前已有，其《画禅师随笔》云：“元季四家，浙人居其三……江山灵气盛衰故有时，国朝名士仅戴文进为武林人，已有浙派之目。”其主要成员有戴进、吴伟、张路、蒋嵩、汪肇等人。戴进、吴伟等曾一度服务于宫廷。在继承传统和艺术追求上，浙派与当时的院派(亦称院体)同受南宋院体山水画的影响，但不同的是，浙派画家在继承的同时，更注意个人笔墨技法与画风的变化。浙派作品中虽然也显露出师承李唐、刘松年、马远、夏圭等南宋院体画家的痕迹，但构图、笔墨等表现形式均有个人风格。他们的笔墨更为粗简放纵、洒脱爽劲、酣畅淋漓，富有较强的节奏感。所绘物象，结构严谨，描绘准确。同是浙派画家，其风格亦各有不同，如戴进之劲爽精微，于淋漓畅快中显出秀逸之气；而吴伟则以豪迈简括，纵逸洒脱为特征；至于张路、蒋嵩、汪肇等或爽健，或恣肆，各有区别。

作为绘画流派，浙派在明代前期与院派同为画坛主流，追随者甚众，影响颇大。当时可谓风彩照人，精品叠现，同时也确立了它在画史上的重要地位，也使中国绘画风格的演变呈现出有趣的节律。一般说来，新王朝替代了旧王朝，政治上敌对情绪仍十分强烈，而且对前代的批判更全面。表现在绘画上，本朝总是竭力反对近朝。而远师前代，这就是中国绘画史上最寻常的“复古”现象。绘画风格的流变也总是在复古与创新交融之中呈现出往返回复的现象。明代浙派的出现正是这一现象的典型代表。

戴进画史地位突出

提起“浙派”，我们不得不提到其代表画家之首戴进。戴进字文进，号静庵，又号玉泉山人，浙江钱塘(今杭州)人。生于明太祖洪武二十一年(1388年)，卒于明英宗天顺六年(1462年)。戴进初为银工，所造钗朵、人物、花鸟，精巧绝伦。原想以此手艺传于世，后见销售饰物者称为自己制作，遂愤然改习绘画。他早年已负盛名，宣德年中被荐入宫中，画院画师在仁智殿呈画时，第一幅画就是戴进的《秋江独钓图》，画一红袍人垂钓水边。原本画家敷红色最难，戴进独得古法，但为同道所嫉妒。待诏谢环乘机在宣宗面前挑剔说：“画虽好，但很鄙野。”宣宗问故，谢回答：“红品，官服色也。用以钓鱼。失大体矣。”宣宗点头称是，于是戴进被排挤。戴进在京不得志，回杭州，以卖画为生。后虽曾一度人宫，但主要艺术活动和影响是在民间。戴进的父亲戴景祥是个画工，戴进的直接继承者有其子戴泉，女婿王世祥，弟子方钱、夏芷、夏葵等，形成浙派体系。

作为明代最有成就的画家之一，戴进在绘画史上是屈指可数的全才。山水、神像、人物、走兽、花果、翎毛，无不精能，独步当时。不仅如此，他的绘画风格也呈现出一种多样性和复杂性，这和他广泛吸取宋元诸家大师的表现技巧，并且善于融会贯通与发展创造有关。他的山水画，取法郭熙、李唐、刘松年、马远、夏圭等名家，兼用元人水墼法的传统。大幅山水画尤妙，境界开阔，使人有“凌虚御风，历览八极之兴。”画风上以院体为主，画面有工整与粗放的变化，也有师法宋人的两种面貌，并兼有融合宋元水墨画法为～体而形成自己独特风格的一面。戴进的人物画主要题材有神仙道释、历史故事、名人隐士、樵夫渔父等，所画神像的威仪，鬼怪的勇猛，衣纹的设色，均驾轻就熟。衣纹画法多用铁线兼兰叶描，时而蚕头鼠尾，行笔顿挫有力，有工笔和粗笔两种面貌。戴进的花卉花果也极俱精绝，有工笔设色和水墨写意两种面貌，早年画风劲秀，工整的较多，到中、晚期笔墨趋于豪放，苍健挺拔，早年多用方笔，晚年多用圆劲婉转的笔法处理。戴进喜作葡萄，以配钩勤竹，蟹瓜草，奇而甚。

戴进生前和死后一段时期，世人对他的评价有的十分高，朱某垩称其为“本朝画流第一”(《画史会要》)明李开先谓之：“画如玉斗，精理佳妙，复为巨器。”(《中麓画品》)董其昌称“国朝画史以戴文进为大家”。

历史证明戴进的成就和影响是无法抹杀的，他开创了中国第一个以地别为派的画系，他是浙派的首领，在明代中前期画坛上可谓是最大的一位画家，在画史上，他也代表当时山水画的最高成就和一代风貌。

戴进死后，“人始推为绝艺”。名气更大，其画价升百倍，追随者颇多，全国上下，宫廷内外，形成一股风气，成就较高的有汪质、吴伟、张路、蒋嵩、汪肇、张复阳、沈仕、史文、陈鹤、李著、姚一川等，当然师法戴进而不能著名于画史的人更多，浙派作为明代中前期最大的一个画系。其队伍是十分庞大的。其中吴伟亦是浙派名将，他被人称为江夏派之首，但江夏派实际上是浙派的一部分。

艺术市场的潜力股

虽说浙派历史地位突出，学术价值较高，但在艺术市场中却表现一般，远没有其后取代它的吴门画派价格高。但这并非因为浙派流传的作品相对少，比如戴进流存作品较多，早、中、晚期及各种题材的代表作品都有流存，大多藏于国内及国外各大博物馆内。故宫博物馆藏有多幅精品，如代表作《雪山行旅图》轴，粗笔写意，水墨苍劲。故宫还藏有早期的《洞天问道图》、《归田祝寿图》卷，晚年的《钟馗夜游图》等，最晚作品73岁作的《南屏雅集图》卷，用笔圆劲，格调苍老。上海博物院收藏四幅，其中《仿燕文贵山水》轴，水墨点染，表现烟雾弥漫的景色，风格独特。再有62岁作的《青山积翠图》轴，笔墨劲爽，略带写意笔法，署年款正统己巳。

台湾藏《长松五鹿图》卷，笔墨疏放，为晚期作品，另一幅人物《罗汉》轴，为中年时期典型风格，下笔很重，粗犷而不轻飘，气势充沛，独具风貌。天津艺术博物馆藏的《雪岩栈道图》轴，属仿郭熙一路的较早期作品。

有人评戴进画艺虽高，但是“生前作画，不能买一饱”。这种说法还需证实。但戴进一生经历坎坷这是确证的。在戴进同时期仿他画的作品已有证实。如故宫博物院藏的《三顾茅庐图》轴，属工笔“院体”一路的，笔墨稍为粗放。此幅真伪问题尚有不同看法，就其时代风格和技法，仍应属于戴进同时期作品。

在现今世界两大拍卖行拍卖的作品中偶有戴进作品出现，引起买家兴趣。1988年佳士得推出一幅设色绢本：157×103.5厘米的大幅作品《溪山会棋》轴，在竞相投标后，以2.4万美元成交。同年苏富比也推出《渔家乐》册页，纸本，26.7×26.7厘米。以6600美元成交，两幅画价格都比较低。

据雅昌拍卖信息网统计，戴进从1996年至2008年，共有76件作品上拍，成交作品仅为40件，总成交金额8，860，795元，成交率为53％。其中价格最高的是上海敬华艺术品拍卖有限公司2008秋季拍卖会，拍品号为0349的《秋山行旅》立轴设色绢本，成交价为336,000元，合每平尺8万多元，其价位还是相当低的。

浙派的其他画家市场价位也不高，吴伟的市场价格多在每平方尺5-6万元之间，张路在每平方尺4-5万之间，蒋嵩多在每平方尺3-4万左右。其他成员画价也不高。据业内人士分析，鉴于浙派突出的历史地位和较高的学术价值，浙派的市场价格还会有所提升，关注浙派作品的收藏与投资，必将会有不错的收益，它是未来艺术市场的一支不错的潜力股。