春 秋
音乐作品归根结底可以分为两大类,即主调音乐和复调音乐。主调音乐就是在多声部的音乐作品中,只有一个主要的旋律,其余的声部均以和声为基础对主旋律起烘托和陪衬的作用。与主调音乐相对称的是复调音乐,它是由两个或两个以上各自独立的曲调用不同的方式组织起来的。在漫长而艰苦的钢琴学习过程中,复调音乐作品的学习是必不可少的重要内容。早在300年前,“音乐之父”巴赫就是用各种各样的复调音乐作品作为教材来教他的夫人和孩子们弹琴的。
在许许多多的复调音乐教材中,被人们称作“小巴赫”并且包含了28首小品的《初级钢琴曲集》,就是一本复调音乐教材的老祖宗。300年前,巴赫为夫人安娜·玛格达琳娜学习钢琴而创作了《为安娜·玛格达琳娜·巴赫的键盘小曲集》,本文提到的《初级钢琴曲集》中的大部分作品都出自那本《小曲集》。
复调性是巴赫生活在巴罗克时代(1600年~1750年)钢琴音乐的主要特点,而巴赫的作品又是在那个时代所有音乐家的作品中复调性最高的。学习复调音乐是培养多层面、多线条、多重性的复杂思维的重要途径,因此,学习钢琴必须要练习大量的复调作品。
从上世纪50年代起,当我们步入音乐学院附中开始学习钢琴的时候,“小巴赫”——《初级钢琴曲集》就成为了那个时代学生进行钢琴复调训练的第一个台阶。承之其后是“中巴赫”——《小前奏曲与赋格》、“大巴赫”——《创意曲集》等等。
其实,从严格的意义上说,“小巴赫”中的大部分曲子算不上真正的复调音乐作品,只能说曲集中有不少小曲具有复调的性质。比如曲集中的第六首《小步舞曲》和第八首《小步舞曲》(实际上是一首作品两种组合形式),可以算得上是比较有代表性的具有复调特点的小品,而第13首《摩塞塔舞曲》和第25首《谐谑曲》则是典型的主调音乐作品,特别是《谐谑曲》的开头部分。
在学习《初级钢琴曲集》的时候,有三点需要引起充分注意:首先要看到“小巴赫”虽然被当作钢琴初级阶段复调音乐学习的第一个台阶,但是曲集所包含的曲目在难易程度上差别很大,前一半比较容易,适合初级阶段大多数学生选用;后半部分的难度就明显增加,特别是最后几课,没有一定的基础,是很难顺利完成的,教学中必须根据学生的实际情况“因材施教”。其次,在选择具体学习曲目时应当分清作品的性质,凡是具有复调性质的曲目要求学生多分手、分声部练习,建立起声部的横向进行线条后再双手合成。第三,从学习“小巴赫”开始,就要严格要求学生进行背谱训练。
在背谱这个环节上,当前有两种错误的倾向,一种是平时学习中从来不训练背谱,只是到了考级的时候才不得不背一下;另一种就是把背谱与“溜谱”混为一谈,所谓“弹熟了就背出来了”,实际上根本没有把乐谱上的符号存入记忆,一旦弹错就接不下去,非得从头来不可。正确的背谱训练应当在刚刚开始练习一首新作品的时候就有意识地以视觉记忆为主进行,真正记住了乐谱是应该能够把乐谱上的各种符号都默写出来的。坚持运用巴赫的《初级钢琴曲集》进行正确的背谱训练,对于孩子学习其他各门学科都是受益匪浅、得益终身的。