古诗词典型意象扫描（二）

陆精康

一、“黄昏”意象：“楼上黄昏欲望休”

李商隐《代赠二首（其一）》：“楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”面对黄昏时分清冷的春风，倚楼而望，欲望还休，这是千百年来无数诗人描摹过的场面。李商隐以芭蕉喻情人，以丁香喻女子，天涯相隔，异地同心，尤令人印象深刻。

“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思？”（《诗经·君子于役》）一位思妇怅惘独立于苍茫暮色之中，翘首远望君子归来，这一份绵缈的情意，具有永恒的时空穿透力。“鸡栖于桀下牛羊，饥渴萦怀对夕阳。已启唐人闺怨句，最难消遣是昏黄。”（许瑶光《再读诗经》）黄昏无奈，岂止在闺怨？诗人常常将哀怨之情寄寓于黄昏之象。作为一种诗歌意象的黄昏，具有心理上的审美意义。

忧国伤时的喟叹。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”（姜夔《扬州慢》）“已是黄昏独自愁，更著风和雨。”（陆游《卜算子·咏梅》）凄凉号角震荡着寂寞“空城”，薄暮风雨触发了忧国情思。黄昏审美具象的出现，令诗人很自然地将现实忧患凝结为黄昏审美悲情。黄昏意象成了寄寓抒情主人公忧国伤时情感的载体。

思乡恋土的哀伤。“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风吹。”（王昌龄《从军行》）“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。”（秦观《鹧鸪天》）百尺戍楼多寂寞，征夫思乡在黄昏。高楼望远，欲见乡关，烟障雾绕，不见乡关，一种无所依傍的寂寞感袭上心头。暮色苍茫，何处是归程？于是,诗人就把思家怀乡的缕缕哀伤和阵阵悲愁托寄给茫茫黄昏。

思亲怀人的惆怅。“凝情立，宫殿欲黄昏。”（韦庄《小重山》）“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴.这次第,怎一个愁字了得!”（李清照《声声慢》）深宫寂殿，凝情伫立，宫女感触人生凄凉，最难堪的时刻，恰在黄昏。而在词人李清照看来，大约没有比黄昏的“西风”“细雨”更能表现惆怅心绪。谢克家《忆君王》：“依依宫柳拂宫墙，楼殿无人春昼长。燕子归来依旧忙。忆君王，月破黄昏人断肠。”宫柳依依，楼殿无人，进士谢克家怀念为金人掳去的宋徽宗，面对残破山河，长忆君王恩遇，从清晨到黄昏，从黄昏到月上柳梢，心境难以平静。黄昏之象和抑郁之情的融合，形成忧患意识和时空意识交融的悲凉意境。

伤怀悼亡的悲凉。血色黄昏和朦胧黄昏都是最容易引发伤悼悲怀情感的背景氛围。陈去疾《西上辞母坟》：“高盖山头日影微，黄昏独立宿禽稀。林间滴酒空垂泪，不见丁宁嘱早归。”茫茫苍穹，踽踽游子，沉沉暮霭，浓浓悲凉。黄昏时分的亲和感分外强烈，孤儿恋母之情激荡心胸，面对凄清晚景进入幻景，仿佛慈母仍在依依絮语，叮嘱不止。这种由黄昏意象引发的笼盖四野的悲情令人唏嘘不已。

“怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。”（王实甫（《十二月过尧民歌·别情》）在我国传统文化中，冷色低调的黄昏之象与感伤悲愁的落寞之情，形成情象同构，诗人的孤寂、感伤、悲愁之情借黄昏之象触发扩张。最难消遣是黄昏，黄昏意象的悲凉内蕴具有永恒的象征意义，其浓缩凝结的审美悲情，是观照民族文化心理的一个窗口。

二、“寒雨”意象：“一汀烟雨杏花寒”

戴叔伦《苏溪亭》：“苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑？燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”春草萋萋，春水漫漫，烟雨迷蒙，杏花将残。东风吹拂之中，倚阑之人凝眸沉思：游子不归，红颜将老，惟有将无端怅惘、不尽愁思托寄于晚春寒雨、寂寞杏花。“一汀烟雨杏花寒”，唐诗人戴叔伦借一汀寒雨演绎凄清别愁。

中国传统诗歌中，“寒雨”（“凉雨”、“冷雨”、“苦雨”等亦然）不仅仅是自然界的一种景物，也是熔铸作者思想情感的典型意象,比较稳定地用于渲染凄清气氛，表现寂寞情感，往往与离别、漂泊、孤居这类诗歌题材紧密相联。

寒雨，增添了离别之恨。现实中的离别未必都发生在雨中，但是，以冷雨为背景的诗歌显然更具有艺术张力。韦应物《赋得暮雨送李胄》写暮雨送客，更是将这种离愁别绪作了浓烈渲染：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”江边送别友人李胄，这是一个细雨笼罩的清冷场面。小雨迷蒙，晚钟敲响，雨湿风帆，天色昏暗，远处海门深邈不见，江边树林烟缭雾绕。诗人怀着无限的深情，纵横热泪和冰凉雨丝交织一处，沾湿衣襟。“暮雨”这一意象成为诗人离愁别恨的载体。

寒雨，添加了幽居之怨。蒋捷《虞美人·听雨》：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。”词作以雨为线索，状写三幅听雨画面，反映一生曲折经历。第三幅画面僧庐听雨，尤给人留下难忘印象——一位白发老人独坐僧庐，无依无靠，对人世间的一切，只剩冷漠、悲痛、伤感。这种历尽沧桑步入老境后的孤独凄凉感，是通过“点滴到天明”的“僧庐苦雨”意象展现的。

寒雨作为诗歌的一种典型意象，在历史沉淀中形成了与某些景物的特定组合方式。夜雨孤灯是一种常见组合意象。夜与雨在诗人和外界之间形成双重阻隔，灯光则锁定了可视范围，遂令诗人眼前呈现一片朦胧夜色。司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”雨的冷和灯的暖形成对比，黄叶与白头却传出共同的衰颓气息。夜雨梧桐也是一种常见的组合意象。李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。”黄昏的“梧桐雨”成为古典诗词中表现愁思的经典镜头。与此相类的常见组合意象还有雨打芭蕉。杜牧《八六子》：“听夜雨冷滴芭蕉，惊断红窗好梦。”“芭蕉雨”将词人长久守望，彻夜无眠的孤凄作了很好的映衬。

三、“杜鹃”意象：“满袖杨花听杜鹃”

郑协《溪桥晚兴》：“寂寞亭基野渡边，春流平岸草芊芊。一川晚照人闲立，满袖杨花听杜鹃。”诗人作为南宋遗民独立溪岸，夕照满川，杨花满袖，凄厉哀切之杜鹃叫声声声入耳，涌上心头的只能是故国之思亡国之痛。“满袖杨花听杜鹃”之句，语淡情浓，对这种遗民之恨表现得十分强烈。

杜鹃俗称布谷，又名子规。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆短促，唤起诗人多种诗情。“蜀魄千年尚怨谁，声声啼血向花枝”（罗邺《闻子规》），杜鹃这一意象在文学作品中大量出现源于一则历史传说。《太平寰宇记》：“蜀王杜宇号望帝，因禅位，自亡去，后欲复位不得，死化为鹃。每春月间，昼夜悲鸣。”这一意象的言语表现形式有多种，或称“子规啼血”、“杜鹃啼血”。李群玉《题二妃庙》：“黄陵庙前春已空，子规啼血滴松风。”白居易《琵琶行》：“其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。”言语表现形式虽然不同，这一意象却注定与哀怨痛苦的情感有着密切关系。举凡蒙冤之恨、别离之悲、思乡之苦、亡国之痛，皆可借杜鹃啼鸣一抒胸臆。

“应是蜀冤啼不尽，更凭颜色诉西风。”（吴融《送杜鹃花》）望帝之冤很容易令这一意象与历史上大大小小的冤屈发生关系。余靖《子规》：“一叫一春残，声声万古冤。疏烟明月树，微雨落花村。易堕将干泪，能伤欲断魂。名缰惭自束，为尔忆家园。”子规声起，一春将残，其声凄厉，声声裂耳，此鸟乃有万古之冤。北宋名臣范仲淹遭到守旧派攻讦贬官，挚友余靖竭力为范仲淹鸣冤叫屈。此诗托物起兴，以杜鹃之冤暗示范仲淹之冤，字里行间，充满了朋友间生死不渝的友情。

晏几道《鹧鸪天》：“十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。”游子不是不想回家，只是无法主宰自己的生活，不能确定回去的行期。杜鹃“不如归去”的叫声引发了相思之情。

秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”杜鹃啼叫这一意象也是抒写了浓浓乡愁的载体。状浓浓乡愁，最适宜从描写杜鹃的啼声入手。吴融《子规》：“举国繁华委逝川，羽毛飘荡一年年。他山叫处花成血，旧苑春来草似烟。雨暗不离浓绿树，月斜长吊欲明天。湘江日暮声凄切，愁杀行人归去船。”故国春来，草木荣生，丝毫不因子规的伤心减损生机。雨昏风冷，子规藏在绿树丛中苦苦啼唤，月落影斜，子规迎着昏暗长空凄然长鸣。从晴日到阴雨，从夜晚到天明，这一声声哀厉执著的呼叫，在江边日暮时分传入船上行人耳中，触动诗人的旅思乡愁，令诗人黯然神伤，诗作写出了诗人仕途失意而又远离故乡的痛苦心情。

文天祥《金陵驿》：“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”在民族矛盾尖锐的时刻，杜鹃更是频频出现于诗词之中，以声声凄厉的叫声触发诗人亡国破家之悲。谢枋得《春日闻杜鹃》：“杜鹃日日劝人归，一片归心谁得知！望帝有神如可问，谓予何日是归期。”宋末爱国诗人谢枋得在长期奔波逃亡之中，怀念老母，抚今思昔，其情难禁，其思极哀。这首短诗有对故乡的怀念，更有对故国的依恋，绝非一般思乡之作所能比拟。南宋遗民刘辰翁《兰陵王·丙子送春》中表现的故国之思同样令人嗟叹不已：“春去，最谁苦？但箭雁沉边，梁燕无主。杜鹃声里长门暮。想玉树凋土，泪盘如露。咸阳途客屡回顾。斜日未能渡。”词作状写南宋君臣与庶民遭受的亡国之痛，读之令人伤怀。“箭雁沉边”喻被掳北去的君臣，如被射中的大雁，坠落到北方边地；无主“梁燕”喻无可依傍的老百姓，大厦倾覆，梁燕失主，凄凄惶惶，走投无路。暮色之中，宫门闭锁，唯有杜鹃啼血而已。“杜鹃声里长门暮”，词人目睹临安宫苑凄凉景象，不禁感慨万千潸然泪下。在这些作品中，诗家均借杜鹃啼鸣唱出了亡国悲音。

(作者单位:江苏南通市三中)