这样上课也无妨

成淑玲

最近，我们中小学“器乐”课题组全体成员参加了市里组织的一次器乐培训学习。参与听课培训的音乐教师竟有５００余人，蔚为壮观。这次主讲的是刚从湖北省调入广州教研室工作的朱则平老师。

只见朱老师手拿一根八孔竖笛，面带笑容，不慌不忙地开始他的器乐教学。这时，我观察听课的场所里，数百名音乐教师“学生”相聚一堂，叽叽喳喳，有聊天，有议论，谈话声时起时伏，好热闹。我心里质疑：朱老师，你有本事驾驭这个场面吗？

镜头一：

朱老师首先向我们轻轻地说了一句：老师们，首先让我为大家吹奏一首歌曲……。他轻轻把竖笛往嘴唇边一放，吹出乐曲《唱支山歌给党听》，那美妙娴熟、悦耳动听的笛声立刻回荡在整个会场，顿时，谈话、议论声全都消失得无影无踪，大家被那完整、流畅、动人的笛声感染了，这为下一步器乐学习营造了安静、良好的氛围。

感触一

朱老师范奏的技巧有着高超的水平和生动的音乐形象表现，以充满艺术的魅力感染了我们这一帮“学生”，促使我们对器乐学习产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望。

镜头二：

紧接着，朱老师教授竖笛的吹奏方法了，他首先要求我们记住“六字方针”：孔按严，轻轻吹。于是，我们牢记老师的提示，一下子学会吹第一个音“”了。朱老师笑着风趣地说：老师们，就凭你们吹出的这个“”，咱们可以“玩”合奏了！我的心里直犯嘀咕：单凭学会一个音，就能进行合奏？接下来在老师分配下，我们一部分“学生”唱起了歌曲“我在马路边见到一分钱，把它交到民警叔叔手里边……”；一部分“学生”吹出“ ”的竖笛伴奏，立刻，几百人的会场内“玩”出了一首整齐的笛子伴歌唱。

感触二

朱老师“玩”中“教”，打破了我们脑海里还老想着用那一套纯粹器乐技能机械的训练法。朱老师靠的是自己吹奏笛子的艺术感染力，运用先进的教学方法，把器乐的技术机械操纵降低到最低限度，使我们学得快，掌握得好，出效果，着重培养合奏能力，以表达音乐的整体美感。

镜头三：

一会儿我们会吹“、、”三个音了，朱老师兴奋地说：老师们，我们可以“玩“很多歌曲了，在他的指导下，我们一步一个脚印地进行多环节的训练，如：

感触三

有句老话说：兴趣是最好的老师。一次积极热情的、感兴趣的练习往往比任何反复机械练习更有意思，所以，教学一开始，就必须利用趣味性，让学生感觉值得玩一玩，吹一吹。朱老师教我们“玩”竖笛，是基于学生凭兴趣、爱玩、爱新鲜的心理特点及接受能力的不同，用形象化的例子打比喻，启发克服困难的点子，充分调动学生学习的积极性，选择易于学生理解和接受的短小、优美的合奏曲，避免为掌握单纯演奏技能而进行器乐练习，尽量跟器乐教学本身的需要，同时兼顾歌唱、欣赏、创作、律动教学的结合，提高音乐教学的效果。启发我们“学生”快乐吹笛，把学生从沉重的技能压力中解放出来，真正体现素质教育的精神。

深层思考：

随着音乐教育的蓬勃发展，中小学器乐教学作为音乐课堂一项不可缺少的内容，以深层内涵和独特作用日益受到重视。它给学生音乐学习带来无限乐趣，也给新课程下器乐课堂带来崭新面貌，普及水平从课堂学生器乐演奏的一般学习发展至课外舞台上，班际、校际器乐的比赛，演奏已达到相当高的水平，深得师生们的喜爱，进一步拓宽了学生学习音乐的潜力和发展音乐才能的空间。

然而，在器乐学习与教学实践中，我们经常听到教师遇到这样的困惑：

１． 一个班几十个学生有“高、中、低”水平，难以集中施教。

２． 器乐教学属技术性的教学，而课时短，难以呈现教学效果。

３． 器乐教学的间断性影响教学质量。

不难发现，是教师对器乐教学的指导思想认识不清，忽略了器乐教学中“教育性”的培养价值。中小学器乐进课堂的指导思想正如音乐课程标准阐明的：器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表现和创造能力有着十分重要的作用。而朱老师“玩”竖笛的教学方式是以新课程指导思想为出发点，其侧重点是：

１． 精简竖笛技能，尽量把难点“化整为零”，让学生尽快享受自己学习的成果。如：当学生学会吹“”，马上进入“玩”唱歌与笛子伴奏的活动；当学生掌握吹奏三个音，又进入吹旋律与伴奏的合奏等，培养了学生的即兴演奏、伴奏能力，还学会用笛子为同伴的唱歌伴奏、为音乐表演伴奏等，是提高音乐整体表现力的好方法。

２． 循序渐进，边讲边练，一步一个脚印地前进，学生不知不觉练出“真本领”，尝到成功的喜悦。

３． 从表面上看，这是“单一”的器乐课，但朱老师巧妙地把唱歌、欣赏、创作、综合、节奏等有机综合性训练，让学生得到音乐素质方面“多元”的收获。

４． 通过竖笛学习，无形中给学生营造了演奏过程中相互配合、彼此照应、交流合作的氛围，并引导学生善于聆听同伴的演奏，从内心感受合奏的意义，追求整体美、协调和统一的效果，让集体主义、群体意识的精神在竖笛演奏（合奏、齐奏）的过程中得到培养与发展。

５． 教师的教学艺术发挥很大作用：教学语言精练明确、启发性强，结合示范形象生动教学；同时，教师知识面宽，示范演奏技能完整，以富有艺术表现力去感染学生；教学抓住重点，分散难点，不给学生设置无谓的条条框框，尽量避免强制性或机械的器乐训练，始终保护学生学习兴趣；把微笑、激情、趣味带进课堂，学生在“玩”、“趣”中轻松学到笛子的演奏和技能，获得审美愉悦的体验。

６． 摆正器乐教学的位置。通过器乐教学促进学生感受音乐、表现音乐能力的发展，在各种训练中，让学生获得音高感、节奏感、和声感等音乐能力的提高，从而体会音乐要素在表现音乐情感、风格方面的作用，更好地表现器乐的音乐艺术。