置于死地而后生

刘家祥1959年生，没能上山下乡，当过建筑工、公共汽车售票员。当兵5年整，放了5年电影。业余画画，1982年拿起相机，进入发烧友行列。1992年任《人民摄影报》记者、编辑。1999年离开报社进入商业广告摄影领域。当年获得首届“商业广告摄影优秀作品展”饮料类金奖。

为刘家祥的访谈写下这样一个题目，似乎有些过于悲壮。但事实的确如此，无论从他的经营状态还是拍摄状态。

约见刘家祥不是很顺利，几次打电话过去，他都在现场拍摄。为了不打扰他的工作，我的采访就定在了午饭时间。首先是看片子，刘家祥拿出一些大大小小的反转片给我看，这些反转片无一例外地都被非常规矩地装在黑色的卡纸里。片子的内容很丰富，时装、建筑、产品，甚至化妆与发型设计。从这些片子中，既可以看到他的拍摄功底也能够体会到创业初始时期的“饥不择食”。

刘家祥拿出一个大厦的宣传画册样本，“近来一直在拍这个大厦，时间很紧，这些日子每天工作到凌晨，打个盹起来还得干。”看他一脸的疲惫与无奈，我说：“这未必不是好事，财源滚滚嘛！”“以前在报社的时候，觉得不够自由，赚钱也不是给自己赚，现在，我每拿到一笔钱，马上就要发放出去：工本费、材料费、助手费、车费。反正全是别人的，这才叫给别人赚钱呢！”“后悔了？”“不后悔！这是开始，会有转变的。我从报社出来，也不仅仅是为了自由和赚钱，更多的是我想改变一下生活状态。以前曾经给几个香港摄影师做助手，觉得这工作有创造性，能够发挥自己的想法。”说归说，做起来的确不是一件简单的事，这种生活状态的改变，多少有些冒险，毕竟，刘家祥已经不再是20多岁闯江湖的小伙子了。但是，看到他的片子、听他说话，在他这间不算太大但设备较为齐全的工作室里，我还是能够感受到他的自信。

也正是处在这种情况下，刘家祥才能放下许多虚无的面子，带着自己的作品集走访一家一家的广告公司，推荐自己。“其实这不是我擅长的工作，并不是说推销自己有什么掉价，我是想用更多的精力放在拍照上。中国的商业摄影师应该有自己的经纪人，将来发展起来，我肯定要找个经纪人替我做这些事情。”

谈到具体的拍摄，刘家祥很细致地给我讲解一张张广告片的拍摄经过，用什么样的灯，打什么样的光，出什么效果。好象我是来拜师学艺的。但是，从他的谈话中，你肯定能够感受到他醉心于拍摄过程中的细小的发现与创新。“自己干上这一行，才知道要完成一件作品有多难。它不一定就是你想表现的，但是，它却是艺术指导的要求。”很多商业摄影师对于广告的创意也有独到的见解，有的摄影师 与广告公司的艺术指导之间总是有审美以及创意上的差异。“我认为摄影师与广告公司的艺术指导之间的交流是非常重要的。在技术上我有我的看法，而在创意上我尊重他的想法，最多，我提出一些建议。”刘家祥说，“有些时候，你会觉得艺术指导的要求是无理的，但是一旦表现出来，才会理解这对商品的注释是多么重要。毕竟对于一个商品的解释以及对受众心理的把握不是我们的专业。我喜欢一些很有水平的艺术指导把我往死里整。”听这话，往好里说是严格要求自己，但这也不排除将自己置于死地的嫌疑。

绝处逢生，不是幸运儿就是英雄。曾经风靡世界的脱身术大师胡迪尼一次又一次将自己置于死地，但都能给人以惊喜。他靠的是他非凡的本领。说这些似乎远了点，但刘家祥的确也是在靠自己的本领走出困境。况且，将他置于死地的，也是他自己。