文旅融合背景下湛江吴川飘色文化在文创产品设计中的应用研究

摘" 要：在文旅融合的政策支持下，我们应该将湛江吴川飘色这一项国家级非物质文化遗产与旅游文创产品相结合，以促进湛江旅游文化的发展和非物质文化遗产的保护。文章运用现代文创的设计方法，提取吴川飘色文化的代表性元素，分析其在造型、形式和颜色上的设计特色，进而设计出具有地域特色的吴川飘色旅游文创纪念品。吴川飘色元素与旅游文创产品的结合，为后续吴川飘色文创产品的创新与发展提供新思路。以文旅融合时代背景和湛江吴川飘色文化的历史为依托，分析现代旅游文创产品的发展现状与创新设计思路，旨在推动湛江市特色文化和旅游产业的深度结合，并弘扬我国优秀传统民俗特色文化。

关键词：文旅融合；吴川飘色；文创设计；产品设计

一、吴川飘色文化的文旅融合条件

（一）国家政策的支持

文旅融合是指文化与旅游产业相互融合、相互渗透，民族文化通过旅游的方式进行传播与弘扬，旅游产业也借助文化的补给建立地域特色。随着文化创意产业的兴起，非遗文化与文创产品的结合成为未来文创产业发展的大趋势。新时代中国特色现代化文化事业的发展有赖于地方文化和旅游产业的深度融合。从20世纪70年代开始，现代旅游业逐渐成为日常生活的一部分，旅游带动文化与经济的发展。2017年的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》文件中明确指出：“发展文化旅游，利用历史文化资源优势，规划设计一批特色研学游览线路，让游客感受民族文化，促进传统文化与休闲生活的融合，培育符合需要的传统休闲文化。”由于经济发展迅速与人们生活方式的转变，假期出游成为人们选择的一种新的生活方式，加上国家对于文化产业的重视，让旅游产业的文化效益突出。据《中华人民共和国文化和旅游部2023年国内旅游数据情况》显示，2023年国内出游人次48.91亿，比上年同期增加23.61亿，同比增长93.3%。2023年国内旅游数据显示出游人次显著增长，也彰显了文旅产业的发展潜力。文旅是一个综合产业，文化与旅游的建设也涉及多个学科领域，文旅产业的发展态势令人看好。

随着旅游业的蓬勃发展，湛江市依靠广东省本身的经济资源与自然资源迅速发展，曾被评选为“中国优秀旅游城市”“中国特色魅力城市”“全国双模范城市”等。在2022年湛江市推进文化和旅游强市建设大会中，政府明确提出了“坚持推进大文旅开发、创建省级全域旅游示范区、推进我市文化和旅游深度融合发展等工作目标”，更是在2023年入选为“三线城市”，可见湛江市发展潜力之大。2008年，吴川飘色就已被列入“国家级非物质文化遗产”，作为湛江市优秀传统民俗文化代表，在强有力的政策支持下，吴川飘色文化的创新与活化对于推进湛江市建设文化旅游强市有着重要且长久的影响。

（二）地理风光的独特

湛江市吴川市位于广东省的西南部，属于热带北缘季风气候，气候冬暖夏凉、温暖宜人，是中国首批沿海开放城市，也是首批“一带一路”的海上合作支点城市，海洋资源丰富，享有“中国海鲜美食之都”的美誉。地理位置上接近海南省、广西省，拥有部分雷州半岛及多个岛屿，湛江市四面面向海洋，海岸线长达2325.9千米，自然风光秀丽迷人。近年来，更是在短视频、互联网的宣传下，全国各地的游客都倾向于冬季到南方旅游过冬，北方游客对于“大海”的向往也使得湛江作为旅游城市的热度一直居高不下，而吴川飘色巡游约在每年的1月举行，此时的湛江气候温暖宜人、海鲜盛产，不仅适合北方游客来此过冬避寒，也适合南方游客体验文化习俗，习俗表演时间与春节假期相接近，为弘扬吴川飘色文化奠定了扎实的游客基础。

（三）特色民俗的吸引

在湛江，当地民众每逢过年就会组织一项精彩丰富的民俗活动，称为“年例”。据资料显示，湛江年例在康熙年间就已广泛流行，年例习俗包括穿令箭、踩火场、爬刀梯等活动，而吴川飘色便是年例巡游活动中的高潮。吴川飘色习俗本身就是湛江市一项独特的旅游资源，精彩丰富的飘色巡游让人眼前一亮，具有视觉冲击力的“飘”表演形式，让人难以忘怀，因此每年吸引到的游客络绎不绝。

二、吴川飘色文化背景介绍

（一）吴川飘色的概念

我国非遗文化丰富多样，而南方的岭南文化以独特的风俗文化和民俗表演独树一帜。湛江吴川飘色就是岭南传统文化中的一种，具有独特的巡游形式和内涵丰富的象征寓意。吴川飘色与花轿、泥塑一同被誉为“吴川三绝”，吴川飘色是湛江当地民间的一种祈福形式，集戏剧、美术、杂技、音乐于一体的综合艺术。飘色取材源于民间，是每年正月十五的传统节目，是元宵巡游的重头戏。吴川飘色不仅在国内闻名，在国外更是名扬四海，这项非遗文化艺术在国外游客眼里是一项“隐秘的东方艺术”[1]，在国内游客眼里则是一种独具民族风格的节日活动。

（二）吴川飘色的特点

广东飘色包含广东各地区的飘色特色，包括吴川飘色、黄圃飘色、浮石飘色等，吴川飘色具有“险、高、奇、精、巧”的特点，以其制作精美、形式惊奇而闻名于世[2]。吴川飘色以神话题材为主要内容，以孩童扮演角色为主要看点，隐蔽的色梗为表演技术的核心。飘色的特点可概括为以下三点。

第一，“飘”色。“飘”作动词，意为飘浮、飘动。在吴川飘色中，“飘”不仅代表着表演者巡游所处的位置，也代表着民间艺人对于技艺传承的用心。“飘”色就是漂浮于空中的“色彩”，灵动轻盈，具有如梦似幻的美感。“飘”要求表演形式有轻巧、精美、神秘、梦幻的特点，与张扬艳丽的“色”相配合，形成独具岭南特色的吴川飘色文化。

第二，“演”神。我国游神文化不仅在广东地区盛行，在闽南地区也拥有悠久历史，区别于其他地区用泥塑神像作为主角的游神仪式，吴川飘色是抬架身着艳丽服饰的孩童进行巡游。飘色追求栩栩如生的巡游形象，追求飘逸灵动的表演形式。“演”神要求扮演者表现出神话人物的神韵，以达到别具一格的视觉呈现效果。

第三，“隐”枝。枝即飘色中的“色梗”，“隐”枝代表了色梗在表演形式中的隐蔽性，飘色名扬海外，被称为“隐蔽的东方艺术”，这与其表演形式有关，在表演中让观众感受不到支撑柱的存在，使“飘”的感觉更加强烈。色梗制作讲究“隐”的程度适中，过细会使台子承担不住表演者的重量，有安全隐患；过粗则达不到“隐”的效果，丧失其独特的观赏性。吴川飘色的色梗相比其他地区的飘色更具艺术性，在服饰设计、游神舞台设计上更加细致，把“隐”做到极致，使“枝”兼具功能性与观赏性。

（三）吴川飘色的形式

据王维娜《空中大舞台——广东飘色》一文记载：飘色，也叫“走阁”“抬阁”“重阁”“彩架”等[3]，是一种中国东南沿海一带的特色民间文俗。吴川飘色是将传统文化与现代艺术相结合的典型例子，既有传统的杂技、戏曲、表演等形式，又有现代的视觉艺术、结构方式、文化内涵等核心。与别的飘色文化相比，吴川飘色已经从过去一屏发展到现在的多屏，屏的排列也从同一水平线发展到立体穿插，形式更加丰富，艺术美感更高（如图1）。

三、旅游文创产品发展现状及问题

（一）旅游文创产品发展现状

每一个地区都有自己独特的民俗旅游资源，在文旅融合大背景下，旅游文创产品消费成为消费热潮。大热门的“故宫文创IP”就展现了年收益超十亿的市场能力，愈来愈多的旅游文创产品走进人们的视野，市场对于旅游产品设计与销售策略的要求也逐渐提高[4]。

随着人民生活水平的提高，节假日的出行率也随之提高，旅游业的发展带动了不少区域经济与地方特色旅游文化产业的发展，旅游文创产品的购买率也逐年攀升。近年来，国潮文化的崛起促使消费者对于旅游文创产品的关注不仅仅局限于普通的书签、扇子、徽章等常见的纪念品，转而更加喜爱具有特色民俗风味、造型奇特，兼具实用功能的旅游文创产品，可见以新质生产力赋能旅游文创产品的创新发展趋势正在慢慢成形。

（二）旅游文创产品存在问题及创新设计思路

1.旅游文创产品存在的问题

（1）产品同质化严重。现在，市面上大多数的文创店，映入眼帘的是大面积的印有当地景观、建筑的邮票、书签、冰箱贴等缺乏创意的平面设计产品。旅游文创产品的趋同化使得各景点的特色文化表现方式同质，也让游客产生审美疲劳，逐渐失去购买欲望。

（2）工业化特点突出，美观性欠缺。生产力高度发展的今天，机器代替手工的产业也越来越多，造成产品批量化、工业化、标准化的特点突出。体现在旅游文创产品上，工业化制造出的产品在数量上远超个性化、定制化的产品，这一现象导致游客所购买的纪念品随处可见，并非当地才能购买，所谓的旅游纪念品也仅仅是披着地方特色“外衣”的“贴个标签”“换个贴图”的普通工业产品。

（3）对于当地民俗文化背景研究过浅。旅游文创产品之所以同质化严重，是因为设计师对当地文化没有深入研究。在市场上所售卖的旅游文创产品中，除了被影视剧宣传过的当地特色习俗能够被游客接受其中的文化精神内涵，游客对于其他地区的文创产品所隐含的文化内核往往一知半解。虽然可以通过互联网的力量在公众平台对文创产品的文化内涵进行宣传与解说，但也可以通过设计本身传递一个个经典场景与神话传说。

2.旅游产业与非遗文化融合的创新设计思路

当下旅游热潮仍在继续，牢牢把握这一发展趋势，旅游文创产品的创新设计为增强地域文化自信开辟了新的路径。同时，非遗文化逐渐受到人们的重视，以各种形式出现在大众视野。例如，许多“网红”通过拍摄某一项非遗制作工艺并发布至网络而走红，也让更多的人即使不了解这项工艺，也能看到完整的过程，体会工艺制作之美。

根据对市面上的旅游文创产品的发展现状与现存问题的分析，以及吴川飘色文化特色元素的提取，将代表“家”的灯具与吴川飘色文化中的造型艺术相结合，融入吴川市旅游文创产品设计中，提高飘色文化的传播力，也增加了文创产品的设计感。吴川飘色旅游文创产品的创新设计在提高旅游文创产品的创造力的同时，也传递了吴川地域文化的民俗特色，激发吴川旅游产业的创新活力，继承和弘扬飘色这一非遗文化。飘色的记忆点营造可以从功能、造型和色彩方面入手，在功能上本产品通过灯光来营造氛围，材质上使用轻便的树脂材质，便于携带，通过设计增加产品的实用价值。同时，外观造型上以相互盘绕的“枝”、简约的斜切圆造型和明亮艳丽的“色”给人以强烈的视觉感受，通过心理和物理层面的双重传达，能通过这一旅游文创产品的创新设计为消费者带来感性的思考和情感化的体验。

四、吴川飘色的造型艺术分析

（一）形象特征

飘色所选取的人物造型元素大多来自神话或历史中的人物角色，通过设计师的重构与创造，设计出具有鲜明地域文化特色的飘色人物造型。飘色演员挑选有着严格的条件要求，往往需要设计师与演出负责人们共同挑选，选出身高、体重合适，年龄在6-12岁的儿童。为数不多的表演者能入选，入选成功后的表演准备也较为严谨。表演者需要在游行当天早晨5点开始化妆、着装，上“架”提前进行演练，并且游行期间不可进食。在吴川，被挑选中的儿童有“福相”之说，因此有许多家长为孩子能入选而感到骄傲[5]。

（二）“飘色”寓意

在濒临南海的湛江吴川，当地人民以捕鱼为生，也多信仰地方保护神、佛教之神、妈祖等海神。飘色文化可以说是每一位湛江人每年回家过年的独特“纪念品”，由于游行时间与春节的重叠，让人把飘色游行与回家过年相联系，每年的飘色游行也成了在外工作者即将回家过年的信号。飘色文化的兴起便是当地人民出海时，祈求海神庇佑，期盼风调雨顺的祈福活动，活动一直延续至今，飘色文化也不断创新发展。这种艺术形式不仅是对传统文化的传承，也是一种力量和象征，体现了民间艺人的大胆和创造力。在吴川方言中，飘色也被称为“妖色”，显示了其在当地文化中的独特地位和意义。

（三）装饰元素

飘色整体的呈现布局需要设计师们根据表演者的数量、体重、身高等进行精确的设计，设计师们设计好整体的方位图纸，再由老工艺师们根据力学与物理学原理研究方案的可行性，并对方案图纸进行调整从而达到最好的视觉呈现效果。工艺师们根据最终图纸，制作出灵动穿插的“枝”，使“枝”与表演台相连接，且让表演台有承重能力。

五、吴川飘色在文创产品设计中的应用构思

（一）飘“色”的体现

吴川飘色表演服饰与道具的整体颜色鲜艳、颜色纯度高。设计提取整体颜色中的大红、明黄、中蓝、鲜橘等色彩亮度高的颜色（如图2），将颜色运用到台灯的使用中，台灯可以通过按键变换颜色，灯光可以是温暖的淡黄色，也可以是五彩缤纷的“飘色”颜色，让人仿佛回到观看飘色游行的时间与场景，使现实与回忆的场景形成真正的闭环，也使文旅纪念品发挥独特的纪念价值。

（二）造型的提取

“飘色”出自粤语，是一门通过设计艳丽的服饰与具有隐藏性舞台支撑的造型艺术[6]。穿插的“枝”是飘色文化的显著特点之一。“幻彩飘灯”设计灵动弯曲的台灯支柱，与飘色“色梗”的缠绕、穿插的特点相对应，同时，台灯支柱向上延伸，消失在灯罩之内，让人看不见支柱的终点，就像飘色的表演形式所带来的神秘感。

（三）文化的融合

飘色演出的舞台与人物都是精心挑选与设计的，舞台呈现力与视觉冲击力之强，给前来观看的游客带来无限的心灵震撼与联想。以灯具为创新设计的原型，加之旅游文化的属性，使产品不仅具有实用意义，而且增加了吴川独有的文化属性与纪念意义。同时，购买人群的多样化为旅游产品的使用场景带来更多可能。购买者如果是外地游客，能通过这一旅游纪念品了解湛江吴川飘色的表演特点，产品本身能带来独特的情感价值；购买者如果是在外地的湛江人民，那么人们在工作完成回家后，看到充满着家乡特色的台灯会感到一些欣慰；购买者如果是本地人民，幻彩飘灯除了可以变换成日常使用的淡黄色，也可在举行飘色游行时，通过调整颜色与节日氛围相适应，在未来也可能会形成一种当地独有的节日文化产品。

六、吴川飘色在文创产品设计中遵循的原则

（一）设计的情感性

吴川飘色文创产品设计需抛开传统“复制形象”的文创产品设计方法，厚植于当地特色民俗文化，打造专属吴川飘色文化的IP[7]。以飘色民俗文化的情感特殊性和湛江旅游产品的纪念性为纽带，设计出既有实用纪念价值，又具新奇美感的旅游文创产品。在产品外观设计中，为了让用户产生积极的情感体验，在设计的过程中，设计者可以用情感化的设计思路改良产品设计，以一种特别的方式给消费者带来愉悦的感受。比如，设计者在设计方案中利用线条可以实现对情感的有效传达。对日常生活用品的观察不难发现，曲线的设计在市面得到了极其广泛的应用，诸如水杯、盘子等都表现出曲线设计的特点。同时，曲线作为具有动态美且较为低调的美学概念，与我国所重视的内敛式的美学宗旨相融合。在灯具设计中采用曲线的设计方式，能使用户对于产品本身有极大的归属感，圆润的造型也符合产品温暖氛围的需求特点。

产品情感化设计应坚持以人为本的理念，文创产品更应如此，产品外观设计在满足功能性的同时，也应该考虑使用者们的感受，从更加人性化的角度，将对情感的思考融入外观设计中去。在信息化快速发展的社会，设计师应始终坚持以用户体验为主，设计存在的价值就在于服务用户，有温度的设计是设计师需要考虑的重要因素之一。这也要求设计师在设计文创产品时要充分了解用户内心真实需求，站在消费者的角度进行思考设计，优秀的作品不仅能够满足游客生活中的实用需求，也能够很好地利用情感需求转移到产品设计本身。在学科多元化发展的今天，通过跨学科合作来激发文创设计的应用活力，结合情感化设计、心理学、美学、文艺学等学科，为未来吴川飘色旅游文创产品助力。

（二）文化的继承性

吴川飘色最早源于晚清，由于当时的政治社会背景，民间禁止表演粤剧，于是一些粤剧艺人就将粤剧创作成原始的飘色，只有在重大节假日才会举行游行活动。这是当地人民对于当时文化镇压的反抗，也是对于传统文化的由衷喜爱。吴川飘色在表演时会构建一个巨大的“沟通空间”，是表现“神”与人之间沟通的桥梁，以一定的形式将神圣世界与现实世界连接，这种仪式与民间的祭祀文化有着相似之处。吴川飘色作为当地人的精神财富，当地政府虽然成立了艺术研究会等机构专门保护这一文化，但“节时热，节后冷”是制约节日民俗艺术持续发展的难题所在[8]。吴川飘色作为一门民间艺术，与传统正派的舞台表演艺术不同，飘色所扮演的人物区别于现实生活中的人，也区别于舞台剧上的演员，带着神秘与奇幻色彩走进人们的生活。随着文化大融合的发展，各国的传统民族文化都在用不同的方式向世人传递，吴川飘色亦可结合文学与美学的相关知识来进行宣传及科普。

（三）审美的实用性

对于旅游文创产品，消费者更喜欢实用与美观相结合的设计，而不是简单地将当地特色的标志形象附着到某一产品中的设计。在数字化时代，人们不仅可以通过线下门店获得近距离真实的感受，亦可在官网上通过虚拟成像全方位地观察一个产品的结构，这对于文创产品造型的功能性要求更高。旅游文创产品的功能与美观对应着文化的内容与形式，产品的功能即设计师想要传递的故事内涵，产品的形式则是故事内涵的表达方式，只有两者兼具的旅游文创产品才能吸引消费者的注意，才能起到传递地域文化的作用。

七、结语

湛江吴川飘色文化作为国家一项重要的非物质文化遗产，具有极高的艺术审美与文化传播价值。岭南文化融合吸收了两广、湛江、海南等南方地区的文化特色，创造并发展出了特征鲜明的飘色文化。吴川飘色的表演体现了吴川特有的造型艺术、工艺特色及文化内涵，可以为现代文创设计带来灵感。本文从情感化特征与产品设计的角度，分析了吴川飘色的形象特征、飘色寓意、装饰元素，目的是将吴川飘色文化与旅游文创产品相结合，寻求飘色文创的设计应用新路径。吴川市旅游文创产品的创新设计必须结合当地民俗特色与产品设计的基本原则，从用户需求出发，设计出更有纪念意义与文化内涵的旅游文创产品。

参考文献：

[1]雷芸.民族的瑰宝——湛江吴川飘色艺术探究[J].作家，2013（8）：249-250.

[2]王毓.湛江地区非物质文化遗产吴川飘色之口述史略——基于飘色第三代传承人孙康福的访谈[J].文物鉴定与鉴赏，2022（18）：166-169.

[3]王维娜.空中大舞台——广东飘色[M].哈尔滨：黑龙江人民出版社，2017.

[4]陈杨滨，王新英.长春市旅游文创产品现状调研与开发建议研究[J].创意设计源，2020（4）：15-18.

[5]雷芸.关于湛江吴川飘色艺术的研究[J].大众文艺，2012（19）：188.

[6]湛江市地方志编纂委员会.湛江市志[M].北京：中华书局，2004：1787.

[7]王贞，雷茜，高艳梅.三星堆青铜器纹样的“异化性”特征在现代香器产品设计中的应用研究[J].创意设计源，2022（3）：53-57.

[8]李欣池.抵制与躲避：大众文化的身体狂欢[J].新余学院学报，2014（3）：88-90.

作者简介：陈银雪，河南工业大学设计艺术学院硕士研究生。