当代设计视角下畲族银器的创新与发展

【导读】本文旨在探讨畲族银器与当代设计创新的融合，探索如何将传统手工艺与现代设计理念相结合，创造出独具特色且具有现代感的银器作品，为畲族银器的保护与发展提供新的思路和方法。

畲族银器作为中国传统手工艺的代表之一，蕴含着丰富的历史文化内涵。当代手工匠人创新设计，突破传统束缚，融入新技术，创造出了令人瞩目的畲族银器作品。这些作品不仅满足了当代人的审美需求，也体现了创新的时代精神。

一、畲族银器的历史与文化背景

畲族是中国的一个少数民族，主要分布在福建、江西、浙江等地，有着悠久的历史和独特的文化传统。畲族以农业为主要生产方式，善于耕种水稻，并且保留了许多古老的农耕习俗和仪式。畲族人民热爱音乐舞蹈，尤其擅长演唱畲族山歌，歌颂自然、生活和爱情。畲族银器是畲族文化的重要组成部分。据畲族谱牒记载，唐五代时期，有钟姓畲民迁入福安韩阳坂五十三都钟莆坑，其后裔又于北宋大观四年（1110年）移迁今天的坂中畲族乡大林村。明朝中叶以来，畲民开始大批迁居福安，也把制作和佩戴畲银的传统带了过来。最初，畲族银器主要用于日常生活，如餐具、容器等，随后逐渐发展为一种独特的艺术形式。

畲族银器的特点在于精益求精的制作过程和精细的细节处理。如图1的银器团扇，采用錾刻技艺，经过纯手工敲片、冲模、洗模、雕刻、拉丝、掐丝、炸珠、焊接等多道工艺制作，最终作品造型活灵活现。细节之处的缕缕银丝线和錾刻肌理展现得淋漓尽致，既凸显了银丝的柔软与细腻，又体现了镂空的立体感。畲族银饰的样式多种多样，包括耳环、项链、手镯、吊坠等。在设计上，畲族银饰常常融入动植物图案，如鱼、鸟、花卉等。这些图案刻画精细，灵动而富有生机，展现了畲族人民对自然和生命的热爱与崇敬。畲族银器还体现了畲族人民对美好生活的追求。图1的团扇又称宫扇，起源于中国，代表着团圆友善、吉祥如意。此外，某些特定的图案还被视为护身符，承载着辟邪消灾的寓意。

二、当代设计创新的趋势与方法

纳福宝莲灯的设计创意来源于传统宫灯。宫灯作为我国手工业制作的特种工艺品，有上千年的历史，已成为中国传统文化的一个符号，在世界上享有盛名。由于长期为宫廷所用，宫灯上会配以精致复杂的装饰，如莲花、小鸟、宫铃、流苏、福字等，显示富贵与奢华。纳福宝莲灯造型栩栩如生，整件物品丝毫不露外接痕迹，经纬分明，具有很高的工艺美术价值。

三、畲族银器与当代设计的结合点

畲族银器作为畲族文化的一部分，以精美的纹饰、细腻的雕刻和独特的造型，展示了畲族人民的智慧和审美观念。然而，随着社会的发展和现代科技的进步，传统的畲族银器面临着挑战。人们对于实用性和功能性的需求逐渐增加，传统的银器在这方面往往显得不足。同时，现代设计理念也为传统文化的传承和发展提供了新的思路。在这个背景下，畲族银器与当代设计的结合点应运而生。手工匠人开始尝试将传统的银器与现代的设计元素相结合，以创新的方式展现畲族文化的魅力。

（一）传统图案与当代平面设计融合

畲族银器拥有丰富的传统图案和装饰元素，包括动植物纹样、符号和抽象几何图案等。这些图案和元素具有浓厚的地域性。它们不仅是装饰物，也具有象征意义和故事性。当代平面设计注重现代感，强调线条和形状简洁，追求视觉冲击力和信息传达的清晰性，重视与观众的情感沟通。那么把畲族银器与当代平面设计进行融合有哪些策略呢？

提取传统图案元素：在当代平面设计中，可以提取畲族银器中的纹样和图案元素，将其简化、抽象化或重新组合，以适应现代审美。例如，将畲族银器中的龙纹、凤凰纹等具象图案转化为线条、几何形状等抽象元素，或者将多种图案元素进行拼接、重叠，创造出新的视觉效果。

融入现代色彩：在保留畲族银器传统图案的基础上，可以尝试运用当代平面设计的色彩搭配和排版布局，使作品更具现代感。例如，将畲族银器中的青绿色、蓝色等传统色彩与现代流行的色彩如粉色、黄色等进行搭配，形成鲜明的对比效果。

结合创意设计理念：在融合畲族银器与当代平面设计的过程中，可以借鉴各种创意设计理念，如极简主义、波普艺术、立体主义等，将这些理念与畲族银器的传统图案相结合，创造出具有独特风格的畲族银器作品。例如，可以尝试将畲族银器中的动植物纹样与极简主义的线条、形状相结合，形成简约而富有内涵的设计作品。

强调故事性和情感共鸣：畲族的凤凰装是一种独特的传统服饰，它的由来与一个美丽的传说紧密相连。据传，畲族的始祖盘瓠王有功，高辛帝把自己的女儿三公主嫁给他。在他们的婚礼上，帝后给女儿戴上了凤冠，让她穿上镶着珠宝的凤衣，希望她能像凤凰一样吉祥和幸福。凤凰装主要由上衣、下装、头饰、银饰等部分组成，是畲族妇女在出嫁、节日和隆重场合穿戴的盛装。畲族人民将凤凰视为带来幸福的吉祥物，所以在服饰上多以凤凰作为银饰和刺绣图案，因此得名“凤凰装”。其中最具特色的当属头饰凤冠。作品《凤冠畬韵》由凤冠、银项圈、凤凰披肩和银手镯组成。首先，头饰以采用拉丝、编丝、掐丝工艺制作的展翅凤凰为主体饰物，展翅的凤凰口衔牡丹，并配套有奇喜牌、奇喜载、银链、古文钱、蝴蝶、花木、鱼鸟等数十件不同图案的小银饰。缀在凤冠银链上的奇喜牌、奇喜载，形如凤羽，银片上錾刻有钩爪纹，垂于两侧和前额的银链、古文钱，叮咚作响，宛如凤鸣。其次，银项圈的圈面錾刻着在花草中自由飞舞的蝴蝶，与项圈搭配的圆形银锁也錾刻着丰富纹样。接着是凤凰披肩，衣料以自织的苎、棉、蚕丝和土布为主，通过“插花”和“挑花”两种刺绣手法使得凤凰图案配色协调、鲜艳夺目，富有民族特色。最后，银手镯作为畲族服饰的重要配件，在各种重要场合都会佩戴。畲族银手镯的设计通常充满了象征意义，上面雕刻有各种寓意吉祥如意、平安富贵的图案，如凤凰、龙、花卉等。

（二）材质混搭与当代工艺技术应用

随着时代变迁和工艺技术的发展，畲族银器在保持原有特色的基础上，也开始尝试与其他材质进行混搭，为这一传统工艺带来了创新与突破。畲族银器的传统特色在于其精湛的锻打、镂空、镶嵌等工艺，以及丰富的文化内涵和寓意。这些特点在混搭其他材质的过程中得到了传承与发扬。通过巧妙地结合不同材质的特性，畲族银器在保持原有风格的基础上，进一步拓展了其表现形式和实用性。

近年来，畲族银器开始尝试与陶瓷、玻璃、木材等材质进行混搭。这些新材料的加入，不仅丰富了银器的质感和视觉效果，同时也为银器制作带来了更多的可能性。例如，畲族银器与陶瓷的混搭，可以利用陶瓷的丰富色彩和纹理，与银器形成鲜明的对比，产生独特的艺术效果。而银与玻璃的结合，则可以利用玻璃的透明性和光泽度，为银器增添一份神秘和高贵的气息。在与其他材质混搭的过程中，畲族银器也充分展现了包容与创新的精神。这种混搭并不仅仅是一种简单的物理组合，更是对不同文化、不同工艺的一种深度融合。通过这种融合，畲族银器不仅保持了自己的独特风格和传统工艺，同时也更加贴近当代社会的审美需求和实用需求。然而，这种混搭的创新尝试也存在挑战。不同材质之间的物理性质、化学性质以及加工工艺都有所不同，如何实现它们之间的完美结合，既保持各自的特点，又能够形成一个和谐的整体，这需要制作者具备深厚的工艺功底和创新能力。同时，在混搭的过程中，也需要注意保持传统工艺的文化精髓，避免盲目地追求创新而失去原有的特色。

在当代工艺技术的应用方面，畲族银器的制作已经从传统的手工锤揲、錾刻、焊接等技艺，逐步融入了数字化设计、3D打印、激光雕刻等现代化技术手段。例如，在设计阶段，设计师利用三维建模软件可以预先模拟出实物效果，极大地提高了设计效率和精准度；在制作过程中，借助高科技设备能够实现对复杂纹饰的精细刻画，甚至可以完成人力难以达成的微雕技艺。同时，这些新技术也使得畲族银器在规模化生产和个性化定制之间找到了平衡点，既满足了市场的大批量需求，又保留了每一件银器的独特性和艺术价值。不仅如此，科技的进步还促进了畲族银器在功能上的创新。比如，将智能穿戴技术与畲族银饰相结合，打造出兼具装饰性与实用性的智能银饰，使其在传承民族传统文化的同时，也能适应现代社会生活的快节奏和多元化需求。

四、结语

现代人具有快节奏和多样化的生活方式，对于银器产品的需求也有所改变，不仅关注实用性，还注重多功能性、便携性、易清洁性和安全性。而且，现代人对于银器产品的审美需求也日益重视，注重与整体生活环境的协调和个性化。手工匠人可以对畲族银器的功能进行创新，设计出满足现代人多种需求的产品。

参考文献

[1]陈邵龙.从考古发现看福建宋代金银器业发展状况[J].福建文博，2018（2）.

[2]木衫.创新与匠心一个优秀民族品牌不可脱离的气质[J].中国宝石，2016（6）.