达米恩·赫斯特为什么要创作《药房》？

达米恩·赫斯特的所有重要作品并不都由血腥的有机物堆积而成。1992年，赫斯特展示了他的装置作品《药房》。这是一个白色的房间，里面摆满了药柜、架子和包装物，无论参观者的阶层和经历如何，这些物品都让人感到既熟悉又不安。房间里还有一个柜台，上面放着一位虚构的不在场雇主的个人物品。天花板下的捕蝇器强化了死亡的不可避免，使其变得更加具体和令人毛骨悚然。

除了药瓶、盒子和器具之外，赫斯特还留下了几个与过去医疗实践密切相关的参考，这些物品更多地与自然联系在一起，而不是化学。柜台上放置了四个装有彩色液体的瓶子，以指代四种自然元素。盛有蜂窝的碗则指向萨满教的治疗实践，也许是在向著名观念艺术家约瑟夫·博伊斯致敬，因为博伊斯在他的仪式性表演中使用了蜂蜜。

对赫斯特来说，艺术等同于药物。因此，空间的白色墙壁模仿了白盒子画廊，而彩色药丸则取代了艺术品。医生分类和整理药物的方式，通常遵循他们自己的逻辑，这与策展人和艺术史学家的工作非常相似，他们试图将所有艺术归类到有标签的框架中，以便理解它们的流派和影响。

作为一个完整的装置作品，《药房》探讨了人类与周围空间的关系，以及特定环境所激发的情感和恐惧。药房干净无菌的空间本身不会引起不适，但其与疾病、疼痛和死亡的联系，即使是理论上的，也足够令人不安。它提供了康复的机会，但没有舒适感，使参观者专注于自己的身体、脆弱和死亡。理论上，精心布置的白色空间应该以其对称和秩序让人赏心悦目，但实际上却引发了焦虑。