多元音乐文化在高校音乐教学中的应用

摘 要：在高校音乐教学中应用多元音乐文化，既是音乐教育的需要，又是时代发展的要求。多元音乐文化作为一种新型教学理念，在音乐教学中的应用不仅有助于培养学生的跨文化意识和包容性，促进学生音乐素养的培养，而且有利于保护和传承民族音乐文化，促进高校音乐教育的创新发展，提升我国音乐教育水平。基于此，文章主要对多元音乐文化教育理念与教育目标进行概述，解析多元音乐文化在高校音乐教学的应用价值，并探讨科学合理的应用策略，旨在提升高校音乐教学水平，培养新时代的音乐人才。

关键词：多元音乐文化；高校；音乐教学；应用；本土音乐文化

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：2096-7357（2024）22-0-03

随着经济全球化的不断深化，各国文化交流逐步加强，多元音乐文化逐渐成为高校音乐教学的热门话题。传统音乐教育模式往往局限于特定的音乐形式和文化背景，难以满足学生对多样化音乐的需求。多元音乐文化教育融合了多种音乐形式与音乐风格，能够有效培养学生对多元音乐文化的尊重与理解。因此，探索如何将多元音乐文化融入高校音乐教学中成为当前高校亟待解决的问题。高校音乐教师应当以音乐为媒介，将多元文化理念渗透到音乐教学中，帮助学生了解不同音乐文化的特色，提高学生的音乐素养，进一步提升音乐教学质量与效果。

一、多元音乐文化教育的概述

（一）多元音乐文化教育理念

音乐是一种文化表达方式，能够反映出社会价值观和生活方式。多元音乐文化教育理念的核心是尊重和包容不同文化背景下的音乐表达形式。在这一理念下，教师需要关注各种不同的音乐，积极传播和推广多元音乐文化，致力于让学生深入了解、理解和欣赏不同地域、不同民族的音乐作品[1]。教师可以通过教学活动，向学生展示各种音乐形式的丰富性和独特性，引导学生积极参与跨文化交流，增进对不同文化的尊重和理解。

（二）多元音乐文化教育目标

多元音乐文化教育的目标是提升学生的音乐核心素养，培养学生对音乐的感知能力、创造力和表现力，使他们具备扎实的音乐基础和技能。通过音乐教学改革，不断渗透多元音乐文化教育，引导学生形成多元文化观念，通过多样化的音乐学习与体验，促进学生对不同文化的理解与尊重，增强学生对多元音乐文化的包容性。同时，保护与传承民族音乐文化也是重要目标之一。教师通过音乐教育活动传承和弘扬民族音乐文化，使之在当代得以传承和发展。除此之外，多元音乐文化教育目标还包括促进高校音乐教育的创新发展。教师需要不断更新教育理念和教学方法，积极探索适合当代社会需求的音乐教育模式，培养具有创新精神和实践能力的优秀音乐人才。

二、多元音乐文化在高校音乐教学的应用价值

（一）有助于提升学生的音乐核心素养

在高校音乐教学中，多元音乐文化的应用不仅是为了拓展学生的音乐知识面，更是为了提升他们的音乐核心素养。通过接触和学习来自不同文化背景的音乐，学生能够增强对音乐的深刻理解和欣赏能力。在渗透和应用多元音乐文化的过程中，学生不仅能够学会辨别不同风格和流派的音乐，而且能够探索音乐背后的文化内涵和情感表达。这种全方位的音乐体验和学习，能够有效提升学生的审美情趣和表现能力，将学生培养成为具有创造力和表现力的优秀音乐人才[2]。

（二）有助于引导学生多元文化观念的形成

经济全球化发展下，各个国家的开放程度不断提升，经济、文化等方面往来逐渐增多，大学生要想适应这一时代的发展趋势，需要树立多元文化观念。在高校音乐教学中，多元音乐文化的应用不仅可以传授音乐知识，而且能够引导学生形成多元文化观念。通过学习来自不同国家和地区的音乐作品，学生能够了解不同文化背景下的音乐表达方式和艺术特点。这种跨文化的学习体验可以拓宽学生的视野和音乐发展方向，提高学生的跨文化交流能力，促使学生在尊重音乐文化差异的基础上进行音乐审美，形成多元文化的观念。

（三）有助于保护与传承民族音乐文化

一直以来，受西方音乐文化的冲击，我国传统音乐教学内容倾向于西方音乐，在一定程度上阻碍了我国传统音乐文化的传承发展。在这一背景下，部分学生对我国民族音乐文化了解较少，甚至存在排斥心理。通过多元音乐文化在高校音乐教学中的应用，高校和教师注重本土音乐文化的发展和传承。在高校音乐教育中，教师重视挖掘和传承民族音乐文化，而且大部分地区的高校增设了含有本土文化特色的音乐教材，使学生了解和热爱自己民族的音乐传统。通过带领学生学习传统音乐，学生能够掌握本土音乐的演奏技巧和表现方式，为民族音乐的传承和发展做出贡献[3]。同时，加深学生对民族音乐文化的理解，激发学生对本土音乐的兴趣和热爱，增强对本土文化的认同感和自豪感，促进民族音乐文化的传承与发展。

（四）有助于促进高校音乐教育创新发展

多元音乐文化的引入不仅丰富了高校音乐教学内容，而且为高校音乐教育注入了新的活力，促进了教育模式的创新发展。在音乐教育教学中，教师通过设计多样化的教学内容，有效激发学生的学习兴趣，提升音乐教学质量和效果。此外，多元音乐文化的应用，促进了音乐教育的跨学科交叉和融合，拓展了音乐教育的发展空间和创新方向。通过不断探索和实践，高校音乐教育能够更好地适应时代的发展需求，设计出更多新颖的音乐教学活动，使得音乐教学更具多样性与创新性，推动高校音乐教学的创新发展。

三、多元音乐文化在高校音乐教学中的应用策略

（一）渗透多元音乐文化教学理念，深化对多元音乐文化的理解和尊重

对于高校音乐教学而言，树立多元音乐文化教育理念，对于培养学生的跨文化交流能力、促进学生全面发展具有重要意义。通过树立并贯彻这一教育理念，教师可以通过丰富多彩的教学内容和实践活动，引导学生更好地理解和尊重多元音乐文化，促进学生音乐素养的发展。

为了渗透多元音乐文化教学理念，教师应从以下几点入手，引导学生更好地理解和尊重多元音乐文化。首先，教师应当运用多样化的教学内容和资源，向学生介绍不同地域、不同民族的音乐形式和表现方式。具体包括播放音乐作品、观看音乐表演视频、讲解音乐历史和背景等，让学生从听觉、视觉等多个方面感受到多元音乐文化的魅力。其次，教师应组织学生参与多元音乐文化的实践活动，如举办音乐节、演出或参观音乐展览等。通过亲身体验和参与，促使学生更深入地了解各种音乐形式的特点和内涵，增进对多元音乐文化的认识。最后，教师注重引导学生进行跨文化交流和合作。在音乐教学实践中，教师可以组织学生进行小组讨论、合作演出或跨校交流等活动，让不同背景的学生相互交流、分享音乐体验和见解，促进彼此之间的理解和沟通。此外，教师应该鼓励学生进行独立思考和创新实践。通过组织学生开展音乐创作、编曲或混音等活动，让学生在实践中探索多元音乐文化的创新和发展，培养其对音乐的独立见解和审美能力[4]。

（二）构建多元音乐文化的课程体系，提升高校音乐教学质量与效果

为了将这一教育理念深入高校音乐教学中，教师需要根据学生个性化发展需要，综合运用多种教学手段和方法，构建多元音乐文化的课程体系，设计丰富多彩的课程内容，充分发挥学生的主体作用，提升音乐教学的质量，帮助学生更好地理解和欣赏多元音乐文化，培养其全面发展的音乐素养和创造力。

构建多元音乐文化的课程体系需要从多个方面进行规划和设计。其一，教师应结合不同音乐特色设计丰富多样的课程内容，包括音乐历史、音乐理论、音乐表演、音乐欣赏等方面。通过多样化的教学内容，满足学生不同的学习需求和兴趣，激发他们的学习动力，促使学生主动追求美好的事物。其二，教师应引入跨学科的教学方法，将音乐与其他学科相结合，如结合文学、艺术、历史等学科，引导学生探讨音乐与社会、文化、历史等方面的关系。通过这种方式，帮助学生更全面地理解音乐的内涵，拓展学生的知识面。此外，通过引入现代科技手段，如多媒体教学、网络教学等，丰富音乐课程的教学手段。例如，教师利用多媒体资源展示不同的音乐表演视频，通过网络平台进行音乐作品的在线欣赏和讨论，提升学生的学习体验。其三，教师应遵循音乐教学规律进行音乐实例教学。在音乐课堂教学中，教师构建课程体系时，需要注重学生音乐技能的培养，根据学生身心发展需要以及音乐教学规律开展音乐教学活动，促使学生形成正确的音乐学习观念，不断提升学生的音乐技能水平[5]。其四，教师应该注重课程评价和反馈机制的建立，及时了解学生的学习情况和反馈意见，调整和优化教学内容和方法。例如，教师可以通过作业、测验、课堂表现等多种形式对学生进行评价，有效调动学生的学习积极性和主动性，保证高校音乐教学质量和效果。

（三）注重本土音乐文化发展，激发学生对本土音乐的学习兴趣

重视本土音乐文化是将多元音乐文化教育理念融入高校音乐教学的关键。在实际音乐教学中，教师需要综合考虑我国多民族特点，重视我国各民族的音乐传统，在保留本土音乐文化的基础上引入多元音乐文化教育，通过组织参与音乐演出活动、鼓励学生创作和演绎本土音乐、开展本土音乐文化调研和考察等，激发学生对本土音乐的学习兴趣，促进本土音乐文化的传承发展。

其一，注重教授本土民族音乐的历史、风格等，让学生深入了解本土音乐的独特性。在课堂教学中，开发与本土音乐相关的课程内容，结合本土音乐特点进行系统的讲解和授课。通过这种方式，帮助学生更深入地了解和学习本土音乐，加深他们对本土音乐的认知。其二，组织学生参加本土音乐演出和表演活动，让学生亲身感受和体验本土音乐的魅力。教师可以引导学生参加学校内部的音乐比赛、音乐会，鼓励学生参观当地的音乐演出。另外，教师可以鼓励学生开展本土音乐的创作和演绎，组织学生参与音乐团体或合唱团等活动，让他们有机会参与到本土音乐的创作和表演中，激发学生的创造力和表现欲望，培养学生的音乐艺术素养。其三，引导学生开展本土音乐文化的调研和实地考察，促使学生深入了解本土音乐的发展历程和发展特色，探索本土音乐与当地社会文化的关系，拓宽学生的音乐文化视野，增加对本土音乐文化内涵的了解，感受本土音乐的情感表达。

（四）提升教师多元音乐文化素养，提高多元音乐文化的应用效果

音乐教师的专业素养对高校音乐教学质量、学生音乐学习质量有直接影响。要想有效应用多元音乐文化，高校需要加强音乐教师培训，提高教师的专业素养。需要注意的是，提升教师的专业素养，高校需要引导教师参与专业培训和学术交流活动，将多元音乐文化的理念融入教学中。

首先，鼓励教师参加各种形式的专业培训和学术会议，促使其深入学习和了解多元音乐文化的相关知识和理论，掌握最新的音乐发展趋势。其次，教师应积极参与多元音乐文化的实践活动，如参加音乐会、音乐节、艺术展览等，亲身体验和感受不同风格的音乐表达形式，拓宽音乐视野和审美范围，不断提升音乐文化素养。再次，加强与国内外音乐教育机构和专家的交流合作，进行多元音乐文化的研究和交流活动，分享教学经验，相互学习和借鉴，共同推动多元音乐文化在教学中的应用。最后，教师应当通过设计课程、组织讲座等方式，将多元音乐文化理念融入音乐教学工作中，为学生讲解不同文化背景下的音乐特点。

四、结束语

多元音乐文化在高校音乐教学中的应用，不仅能够丰富教学内容，而且可以培养学生的音乐素养与文化素养。在音乐教学实践中，教师需要积极渗透多元音乐文化教育理念，不断完善音乐教学方法，推动高校音乐教育朝着更加开放包容的方向发展，培养出更多优秀音乐人才。

参考文献：

[1]刘素芬.多元文化视域下的高校音乐教育研究[J].戏剧之家，2024（01）：181-183.

[2]杜云峰.高职音乐教育中多元文化音乐教学的应用分析[J].戏剧之家，2023（32）：175-177.

[3]刘寅莉.浅析多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用[J].中国民族博览，2023（20）：90-92.

[4]谢佩君.多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用[J].戏剧之家，2023（30）：171-173.

[5]吴瑷同.基于多元文化视野的高校音乐教育实践发展策略[J].中国民族博览，2023（19）：152-154.

作者简介：王霖（1994-），男，甘肃兰州人，硕士，从事艺术类招生与教育研究。