流淌在元曲里的四季

文学里的四季不仅仅是在唐诗宋词里更替，元曲里的更是呈现出一圈圈五彩缤纷的岁月年轮。春天是生机盎然、色彩明丽，夏天比唐诗宋词更为热烈、奔放，秋天却往往满是萧瑟、凄凉，冬天更是寒冷、肃杀。这就是元曲带给我们的不一样美感和震撼。

春

春在元曲中徜徉着，感念岁月如诗，尽享静美时光。

“春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。”

这首“天净沙·春”，是元曲四大名家之一的白朴的小令，犹如一幅水墨山水画，寥寥几笔，清丽隽永，从不同空间层次描写春天的景物。春日、春山构成整个画面的背景，庭院中喧闹，展示了一幅充满生机、春意盎然的画面。庭院中生机勃勃的景物是舞燕和飞红。

“子规啼，不如归，道是春归人未归。几日添憔悴，虚飘飘柳絮飞。一春鱼雁无消息，则见双燕斗衔泥。”

这是元曲名家关汉卿的一首名曲《大德歌·春》。此曲开头以子规鸟的啼叫引起少妇的思念，写尽少妇的离别之苦，由表及里，层层深入。最后用双燕衔泥反衬少妇的孤独之苦。全篇紧紧围绕一个“春”字，从各个侧面描绘，突出了少妇的思念。行文上惜墨如金，不蔓不枝。

王实甫在《十二月过尧民歌·别情》中，借境抒情，对渐渐依身的春，进行了写实的描述。“自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。”

曲子里的山、水、桃、柳、阁，无不紧系思念之情，仿佛你就置身于一袭春雨中。不易捉摸的感情，景物描写和形象的描述，表露无遗。

若提起马致远，立马就会想起“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”那首可谓是家喻户晓的小曲。马致远对春的喜好，也融进那首《水仙子·和卢疏斋西湖》之中了。

“春风骄马五陵儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。山过雨颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝，可喜杀睡足的西施。”

一曲小令，将西湖的繁华拨弄到你的眼前。管弦、莺歌，花团锦簇。西湖无时不美，无处不美。春之西湖与睡足了的西施醒来之比并，将春的西湖赋予了一种情的极致。

梨花瓣落，春将归去。这样的景色也出现在元曲中。刘庭信的《一枝花·春日送别》，将春绿梨白描绘在一贴画上。“丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺花做主？”

这不就是么，梨花似雪，杏花怒放，柳枝起舞，如此良辰美景，全是春风的功劳。春意盎然的江南，在丝丝细雨的滋润之下更显得婀娜多姿，景色宜人。

不论春有多么美丽，你是如何地眷恋，她总会随着季节而去。于是，吴澄把那种对春的依依不舍写在心上。

“名园花正好，娇红白，百态竞春妆。笑痕添酒晕。丰脸凝脂，谁为试铝霜。诗朋酒伴，趁此日流转风光……问春春道何曾去，任蜂蝶飞过东墙。君看取，年年潘令河阳。”

虽对春光无限眷恋，却无伤春情感。百花盛开，娇红白，争荣斗艳。朋酒伴，不负大好春光。可春终究会远去的，看莺燕翻飞不厌，蜂蝶飞过东墙也不憾。留下的，是一个无限怀想的春。

曼妙春日，让我们暂别唐诗宋词，漫步在元曲的小径中，也能找寻到一份和煦的美丽，一份极致的真趣。

夏

盛夏来，阳光刺眼地照着，就连树上的蝉鸣声音也小了许多。

小院里，有一棵葡萄树。不远处，还有几棵大樟树，树冠很大，遮住了小半个院子。

闲时，坐在樟树下的石凳子上，一壶清茶，一本书，让微微的风轻轻拂过面颊。随风而来的，是元曲里的夏。

“云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。纱厨藤簟，玉人罗扇轻缣。”这曲《天净沙·夏》，是元曲四大家之一的白朴所作。轻读，仿佛看见那个身着轻绢夏衣，手执罗扇的芳龄女孩，静静地消受着宜人时光。猛一转身，却发现刚才还是大雨倾盆的景象，变得雨过天晴，水也散发着凉爽的气息了。

读完这首小令，似乎没有了夏天燥热、喧闹的特征，迎面而来的，是一个静谧、清爽的夏，不禁使人产生一种超凡脱俗的神清气爽。

“梦回昼长帘半卷，门掩荼蘼院。蛛丝挂柳绵，燕嘴粘花片，啼莺一声春去远。”元代散曲大家钱霖，一个盛夏的午后，天气燥热，可他依然在庭院里那棵古树下，一杯茶，一叠书，书童在研墨，写下这首《清江引》。

窗帘半卷，院门深掩，花开正妍。已经远去的春天，把一帘幽梦带向遥远，仿佛看到钱霖无意往来世俗的心境，流露在夏的蝉鸣里。

“一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰荷丛一段秋光淡，看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。画船儿天边至，酒旗儿风外飐，爱杀江南。” 张养浩的这首《水仙子·咏江南》，活脱脱把一个江南的夏写尽。

一曲小令，将空间转换，仿佛看见夏时江南，似一幅浓淡相宜的水墨画。遥望大江远山，两岸人家映入眼帘，芰荷池塘，沙洲水禽，极目天际的画船，定格在眼前。倏地，又回到静谧的村落，还有那幕酒帘。江南的秀丽风景，轻轻地便飘进你的心里。

“绿叶阴浓，遍池亭水阁，偏趁凉多。海榴初绽，朵朵蹙红罗。乳燕雏莺弄语，有高柳鸣蝉相和。骤雨过，珍珠乱撒，打遍新荷。”元曲大家元好问，也是盛夏写下这首《四块玉》。

君不见，夏的田野里，绿叶繁茂一片浓荫，池塘中的荷花开得正艳，风掠过水面，阵阵清凉便拂面而来。飞来飞去的燕子，叽叽喳喳，不时有蝉鸣声传来，惊扰了夏时骤雨，淋湿了池塘里片片新荷。一幅动感十足的画面，呈现在你的眼前。

元曲里，不提关汉卿就不能说知元曲了。他在夏日清凉的屋檐下，轻蘸淡墨写下这样一首曲子：“旧酒没，新醅泼，老瓦盆边笑呵呵。共山僧野叟闲吟和。他出一对鸡，我出一个鹅，闲快活。南亩耕，东山卧，世态人情经历多。闲将往事思量过。贤的是他，愚的是我，争什么！”

一间老屋，一壶老酒，几个老友，喝尽兴了，空壶便添了无数个。随风听蝉，饮酒赋诗，吟咏唱和，好不快活。

关汉卿用质朴的文笔，将乡间生活表现得活灵活现。读于此，也希冀在乡下那间青瓦老屋里，邀约几个好友，摆一桌土菜，听夏风从竹林吹过，看萤火在眼前飞来飞去。

炎热的夏，偶尔拿几首元曲静心来读，些许清凉便会涌进心田，浸透整个身心。

秋

秋景秋意，不仅唐诗宋词里有，元曲里也有。可那个秋，不单单是层林尽染，也会有悲秋。或许，写满喜怒哀乐的秋，才是真实的，就如元曲里的秋。

“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”所有描写秋的元曲，当属马致远的这首散曲最为动人。

《天净沙·秋思》，灵动地把一个秋意写尽。拆开小曲里的单词，都是一幅绝美的画卷。枯藤、老树、昏鸦，不正是故乡老屋前的那幅景象么。故乡的小桥、流水、人家，仿佛秋风正轻轻地吹，草黄天净，一派秋意正浓。

只是，当开始凋零的秋天遇上黄昏，悲怆的感觉便油然而生，夕阳西下时，一缕愁绪便涌进心怀，将悲秋意境用最唯美的方式展现出来。

咏唱秋的元曲还有四大家之一的白朴。他在《天净沙·秋》里，以轻盈的笔调，写出一个别样的秋来。“孤村落日残霞，轻烟树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。”

对于秋，古代文人无一例外地都对其喜爱有加。为秋，可谓是秋语不惊誓不休。元曲四大家之一的白朴，将自己的对秋的感悟，用立体的文字搭建了一片秋的美好景象。从孤村，到红叶黄花，渐进地把一个秋，多层次地表现出来，使人赏心悦目，而又韵味无穷。这首小令，典雅，清新，将一个色彩斑斓的秋，跃于纸上，嵌入心里。

“芙蓉映水菊花黄，满目秋光，枯荷叶底鹭鸶藏。金风荡，飘动桂枝香。雷峰塔畔登高望，见钱塘一派长江。湖水清，江潮漾。田边斜月，新雁两三行。”贯云石的这首《小梁州·秋》，将一幅清丽明净的西湖秋光图展现你的眼前，即使千百年后，读此词依然可以感受那种西湖秋色。西湖的满眼秋光，渐次铺开，开阔秀美，也正是散曲通过起伏的韵律和节奏，才能够极致地表现对大自然的爱怜。

“挂绝壁松枯倒倚，落残霞孤鹜齐飞。四周不尽山，一望无穷水，散西风满天秋意。夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。”这支《沉醉东风·秋景》，是元代文学家卢挚的散曲。读罢此曲，顿时感到那秋之景历历如绘。松枯，孤鹜，随那散漫的西风缓缓来到你面前。静的夜，斑斓的月光，2nkUwqaVa682gTKu5Vp2rKYscc5CvMgvmGDPPDhdTzk=一片秋色，融入画中。高天寥廓，秋的清凉，回荡在自然与心间。

悲秋也有一种残缺的美，如关汉卿元曲里的秋。“风飘飘，雨潇潇，便做陈抟也睡不着。懊恼伤怀抱，扑簌簌泪点抛。秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫，淅零零细雨打芭蕉。”叠字起，将一个多情的秋写得灵动而富有生气。面对秋的季节，借用陈抟的典故，写秋下怎难入眠。就连秋蝉寒蛩的鸣叫，都那么充满愁绪，更何况秋雨潇潇中的芭蕉，怎能不伤心和愁怨。

吴西逸的《清江引·秋居》，将一个款款而来的秋，写得轻盈飘逸。“白雁乱飞秋似雪，清露生凉夜。扫却石边云，醉踏松根月。星斗满天人睡也。”将一个多彩的秋，用最简洁的词来表达，白雁，白霜，凉夜，醉踏松，落笔于满天星斗。虽是笔调有些清凄，却能使人感到那个秋，也是浪漫的。

元曲里，让我们感受不一样的秋天。或是大美，或是凄美，都是世间不可或缺的元素，共同构筑起这个多彩的世界。

冬

冬景冬雪，不仅唐诗宋词里有，元曲里也有。可那个冬，不单单是白雪飘飘，晶莹剔透，也会有苍凉寒冷。或许，写满喜怒哀乐的冬，才是真实的，犹如元曲里的冬。

“一声画角谯门，半庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衷草孤村。”这是白朴的《天净沙·冬》。读这首小令，仿佛看见那白雪飘飞的时节，静伫河边山前的小茅屋，静静地享受着雪花轻抚。雪落无声，更是增添了孤村的寂寥，怎不叫人多几分惆怅呢。

元曲大家马致远则不同。他曲中的冬天，有雪，还是漫天飞雪，带有喜气喜色的雪。“天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。”这是他的《寿阳曲·江天暮雪》起势，梅花相映，雪纷飞，一幅动感十足的画。“江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。”仅仅有雪不够，还要添加灵魂。于是，画面里走进钓鱼人。也是独钓雪的高人，在冬的雪景里定格，恰到好处。

“雪纷纷，掩重门，不由人不断魂，瘦损江梅韵。”身披长袍的关汉卿，隔窗望着纷纷飘落的雪，风急雪大，只好掩上重重的木门，好将凛冽的风雪挡在门外。“那里是清江江上村，香闺里冷落谁瞅问？ 好一个憔悴的凭栏人。”此时，曲风突变，猛然看见，那个临窗望雪的人，却是那样憔悴，孤独情深，盼人归。思念的人，定是夏去秋未回的亲人。是妻盼夫归，还是母盼儿回，留下一道未解的谜。

还是白朴，写不尽冬之物语。“凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。”明明是晴空万里上凤凰，却道厚云也来遮。已是黄昏，雪落梅上，寂静的楼台上，笛声响起，连同那一弯明月也吹落下来。突兀、丰富、余韵，贴切的比喻，灵动的夸张，自然巧妙地写出了对冬的独特感受。

元曲中，景元启并不是大家，可他的《殿前欢·梅花》却能够让耳目一新。“月如牙，早庭前疏影印窗纱。逃禅老笔应难画，别样清佳。”写冬不见冬，写雪无雪踪。

同样，贯云石也不为大多人所知，他的元曲，更像是一老者，喃喃低语。“南枝夜来先破蕊，泄漏春消息。”从冬寒里，率先看见春的迹象。虽如此，却身在寒冬。“偏宜雪月交，不惹蜂蝶戏。有时节暗香来梦里。”虽然已经窥见了春的影子，却依然是飘雪而至。这首《清江引·咏梅》，道出了冬未尽梅正开春欲来的至美景象。

元曲中，《蟾宫曲》曲名很少见，薛昂夫就写过一曲《蟾宫曲·雪》。薛昂夫的曲很优雅，他的代表作《阳春白雪》《太平乐府》流传很广。“天仙碧玉琼瑶，点点扬花，片片鹅毛。”把漫天飘飞的雪，比喻成仙女洒下的晶莹美玉，似点点扬花，又似片片鹅毛，飘逸，灵动，妩媚，写得美艳奇绝。“一个饮羊羔红炉暖阁，一个冻骑驴野店溪桥，你自评跋，那个清高，那个粗豪？”曲风急下，写意转为写实，从天上回到人间，红炉，羊羔，毛驴，已是人间烟火，耐人寻味。

元曲是中华文化宝库中的瑰丽之花，能和唐诗、宋词鼎足并举，足以见得它的成就。元曲里的冬天，一篇小小的文章不能穷尽，但也可窥见一斑。

元曲里，让我们感受不一样的冬天。或是大美，或是孤冷，都是世间不可或缺的元素，共同构筑起这个洁白而又多彩的世界。

从四季的元曲中，我们看了春花来了盛夏，送走秋月走进寒冬。透过它清丽婉转的词语，仿佛就能够穿越到那个时代。或举杯邀月在别院，或踱步在流水小桥。在春花盛开之时，在夏日荷花池边，在初秋菊花黄里，在雪花飘飞的寒冬，咏唱一首墨迹未干的元曲，那一定很惬意。