“互联网+”背景下小学音乐体态律动课程教学探究

摘要：在信息时代，互联网技术已经成为推动教育创新的重要力量，其对小学音乐教育尤其是体态律动课程的影响日益凸显。有效的体态律动教学能够促进学生身心发展，提升音乐素养。本文分析了当前小学音乐体态律动课程面临的主要问题，并提出了一系列优化策略。旨在深化音乐教学改革，培养学生的音乐素质，同时探索教育技术与教学实践的有效结合。

关键词：“互联网+”；小学音乐；体态律动；课程优化

一、引言

据教育部门数据显示，2022年全国小学音乐教师人数仅占教师总数的3.8%，而随着信息技术的高速发展，“互联网+”教育模式已成为提升教育质量的重要途径，特别是在音乐教育领域，该模式为体态律动课程带来了创新的契机。然而，由中国音乐教育协会2023年发布的报告指出，小学音乐体态律动课程尚面临课程内容与教学方法单一化、评价体系不完善等挑战。这种背景下，探索“互联网+”背景下的小学音乐体态律动课程优化，不仅能够提高音乐教育质量，也是实现教育现代化的关键途径。

二、“互联网+”对小学音乐教育的影响

（一）引入了多样化的音乐教学资源

互联网技术的发展为小学音乐教育注入了新鲜血液，尤其是在教学资源的多样化方面表现突出。网络平台涌现出大量的音乐资源，如在线音乐库、虚拟乐器、音乐创作软件，拓宽了传统音乐教材的边界。这些资源不仅包括各种风格和时代的音乐作品，还涵盖音乐理论、乐器演奏技巧知识。教师可以根据教学需要，灵活选择和组合这些资源，使音乐课堂更加生动和丰富，同时也为学生拓宽了更加广阔的音乐视野[1]。

（二）激发了学生的音乐学习兴趣

互联网为学生提供了一个全新的音乐学习平台，其拥有丰富多彩的内容和互动性强的形式，这在一定程度上激发了学生的学习兴趣。通过在线音乐游戏、互动教学软件，使学生能够在轻松愉快的氛围中学习音乐。例如，学生可以通过模拟乐器软件学习乐器演奏，也可以通过音乐制作程序创作个人音乐作品。这种学习方式不仅能够吸引学生的注意力，还能够培养他们的创造力和审美能力。

（三）推动了音乐教学模式的改革创新

以往由教师主导、学生被动接受的教学模式，逐渐转变为互动合作、探究学习的新模式。互联网平台的利用，使课堂不再局限于学校的音乐室，远程互动教学、在线音乐会也越来越多地出现在音乐教育中。这种模式不仅拓展了学生学习的时空界限，更重要的是提升了他们的主动性和参与感。

（四）推动音乐教学逐步走向个性化

个性化教学是现代教育的重要趋势，“互联网+”时代的到来，使这一趋势在小学音乐教育中得到了加速实现。网络平台提供了个性化学习路径的可能，学生可以根据兴趣和进度选择学习内容和难度[2]。除此之外，个性化还表现在教学方法上，教师可以根据学生的反馈和学习情况，适时调整教学策略，采用更符合学生特点的教学方法，从而使音乐教育更加符c061bb1298f59c922ab569e629097433合每位学生的发展需求。

（五）有利于学生心理健康发展

“互联网+”背景下，小学音乐教育通过丰富多彩的在线音乐活动，促进了学生的情感表达和心理健康。网络平台上各种互动形式的音乐游戏和虚拟合奏，不仅让学生在学习音乐的过程中享受乐趣，还有助于缓解学业压力，提升他们的自信心和社交能力。音乐的治愈性质使学生在欣赏和创作音乐的过程中得到情感上的慰藉和心理上的放松，对于他们的全面发展和心理健康具有积极的促进作用。

三、小学音乐体态律动课程现状分析

（一）课程设置不够科学

当前，小学音乐体态律动课程在设置上显得不够科学，往往缺乏符合学生身心发展规律的设计。多数学校的课程安排重视理论知识灌输，而忽视了学生动手实践的需求。而体态律动作为一种结合音乐与肢体动作的教学活动，本质在于通过肢体动作表达音乐情感，但部分课程往往过于强调动作的准确性，而非动作与音乐之间的和谐统一。此外，课程内容的选择往往缺乏多样性，难以覆盖不同年龄段学生的兴趣和需求，课程的连贯性和系统性也常常不足，导致学生在学习过程中难以形成完整的知识体系。

（二）教学方法较单一

在教学方法方面，许多小学依然采用传统的教授法，教师在课堂上一言堂，学生被动接受。这种单向度的教学模式忽略了学生的主体性，限制了他们创造性思维和创新能力的发展。体态律动要求学生能够在音乐中自由表达，然而当课堂变成了简单模仿和重复练习的场所时，学生的个性表达和创造力就被抑制。此外，现有教学活动往往缺乏吸引力，无法激发学生的学习兴趣，进而影响了他们的学习效果。

（三）评价体系不完善

评价体系是教育教学的重要组成部分，然而在小学音乐体态律动课程中，评价体系往往不够完善。现行的评价方式过于注重学生动作的标准化和统一化，忽视了对学生音乐素养、创造力和个性表达的评价。这种不完善的评价体系无法反映学生的学习情况，也无法给予学生正确的学习引导和反馈。缺乏科学的评价标准和多元化的评价方法，不利于学生能力的全面发展。

（四）信息技术应用不足

信息技术在现代教育中发挥着越来越重要的作用，但在小学音乐体态律动课程中，信息技术的应用却不足。虽然部分学校开始尝试使用多媒体教学工具，但这些尝试往往局限于简单的音乐播放和视听效果的展示，缺乏与体态律动课程内容的深度融合。部分学校缺少专业的信息技术设备和教学软件，教师在信息技术运用方面也缺乏足够的培训和支持，这些因素限制了信息技术在音乐体态律动教学中的应用效果。

四、基于“互联网+”的小学音乐体态律动课程改革策略

（一）开发互动式音乐体态律动APP，提高学生参与度

为了改进小学音乐体态律动课程，开发一款互动式音乐体态律动APP是提升学生参与度的策略。APP应集成音乐播放、舞蹈动作示范、节奏游戏等多功能于一体，利用虚拟角色和动态图示引导学生学习不同音乐风格下的律动动作[3]。通过触摸屏幕、摇晃设备、跟随节奏拍打等互动方式，学生能够在游戏化的环境中享受音乐学习和体态律动的乐趣。该APP应具备个性化学习路径，根据学生的年龄、兴趣和学习进度推荐合适的音乐和律动练习，同时提供即时反馈和进度追踪功能，帮助学生和教师监控学习成果。为了增强社交互动性，APP可以设置挑战模式，允许学生上传自己的律动视频，与同伴比较、点评和分享，进一步提高学生的参与度和动力。

（二）建设在线音乐体态律动课程资源库，拓展学习渠道

建立在线音乐体态律动课程资源库，对于拓宽小学生的学习渠道至关重要。该资源库应包含多样化的教学材料，如经典与现代音乐作品、基础到高级的舞蹈教程、互动式音乐游戏，以及对音乐理论的易于理解的解析。资源的多元性旨在满足不同年龄层、不同学习阶段学生的学习需求。资源库的内容应定期更新，保持教学内容的时效性和创新性。同时，它应具备强大的搜索引擎和推荐系统，使学生和教师能够根据特定的学习目标快速找到合适的资源。为了提高资源的有效性，还应收集用户反馈，根据反馈优化资源库。此外，资源库应支持多平台访问，无论通过PC、平板还是智能手机，都能保证学生和教师随时随地访问学习内容[4]。

（三）采用虚拟仿真技术，创设沉浸式的音乐体验环境

运用虚拟仿真技术，为小学生打造一个沉浸式音乐体验环境，能够增强音乐体态律动课程的吸引力和教学效果。这种环境借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术，让学生仿佛置身于一个真实的音乐会场或舞蹈工作室，能够与三维生成的乐器、音符互动，甚至和虚拟角色一起跳舞[5]。该环境中，学生不仅可以观摩专业表演，还能在虚拟指导老师的陪同下，实践各种音乐和律动技巧。这种技术的应用，不仅提升了学生的学习兴趣，还能够帮助他们理解音乐和舞蹈的结合，加深了他们对音乐节奏和身体律动的感知与认识，为音乐教学带来了革命性的改变。通过这种沉浸式学习，学生能够在享受音乐的同时，提升他们的艺术修养和身体协调能力。

例如，教授人音版小学音乐三年级上册第2课《我是草原小牧民》时，学生戴上VR头盔就能立即“传送”到广阔的蒙古草原。在虚拟草原上，学生能够看到虚拟的羊群，感受仿佛真实的风吹草低见牛羊的场景，同时虚拟教师引导他们唱歌和跳舞。学生可以在虚拟空间中模拟牧民日常活动，如骑马、放羊，这些动作与歌曲节奏紧密结合，增强了学生对音乐节拍和旋律的感知。这种沉浸式的体验不仅让学生在视觉和听觉上获得了前所未有的音乐体验，还能在模拟真实情境中加深他们对音乐内容的理解和记忆，提升他们的学习效果。

（四）开发适合学生的音乐体态律动游戏，培养乐感

开发适合学生的音乐体态律动游戏，对于激发学生的学习兴趣和培养乐感至关重要。这类游戏通过将音乐元素与动作结合，创造了一种寓教于乐的学习方式。例如，通过设计节奏感强的音乐游戏，学生可以在模拟乐器演奏、音乐创作或者跟随节奏舞动中，自然而然地提高他们对音乐节拍和旋律的感知能力。游戏中可以设置多种难度级别，让学生在挑战中逐步提升他们的音乐理解力和身体协调性。此外，通过角色扮演或者音乐冒险等形式，可以让学生在游戏中扮演音乐家，完成富有创造性和教育意义的任务，以此激发他们的创造欲望和探索精神。这些游戏不仅能够培养学生的音乐素养，还能够增强他们对音乐学习的热情，为他们的音乐教育打下基础。

以人音版小学音乐六年级下册第7课《欢乐颂》为例，可以开发一款体态律动游戏，游戏中学生跟随《欢乐颂》的旋律进行各种律动。通过屏幕上的互动动画指导，学生模仿经典的音乐节奏进行身体运动，如挥动手臂、踏步，与音乐同步。这样的游戏设计不仅使学生在玩乐中学习经典曲目，还能够加深他们对音乐节奏和旋律的理解，从而培养他们的乐感和音乐欣赏能力。

（五）开展网络校园音乐体态律动大赛，激发学生兴趣

网络校园音乐体态律动大赛是一项创新教育举措，它利用互联网平台，打破了传统比赛的时间和空间限制，让学生在更广阔的舞台上展示他们的音乐和律动才能。通过在线上传个人或团队的演出视频，学生可以参与各种级别和风格的竞赛，从而增强他们的参与感和归属感。大赛不仅仅是一个比赛平台，更是一个学习和交流的社区。在这里，学生可以观看来自不同学校、不同背景的参赛作品，从中学习多样的音乐风格和体态律动技巧，拓宽他们的艺术视野。此外，通过设置奖项和积分激励，增加了游戏化元素，让学生在轻松愉悦的氛围中提升他们的能力。同时，大赛还能促进家校互动，家长可以直接参与学生的学习过程，为他们加油鼓劲，共同分享学生的成长和进步。以人音版小学音乐六年级下册第4课《明天会更好》为例，教师可以组织一场以歌曲《明天会更好》为主题的网络音乐体态律动大赛。学生需要创作与歌曲情感相契合的律动编排，并通过视频录制自己的表演上传至网络平台。这样的大赛不仅让学生深入理解歌曲的内涵，还能够通过表演展现他们的音乐节奏和体态律动。通过评比和分享，学生能够相互学习，提高他们的表现力和创造力。大赛的开展不仅加深了学生对《明天会更好》这首歌曲的感情体验，而且利用了互联网平台的广泛影响力和便捷性，提升了学生的参与度和兴趣。

（六）依托网络社区，构建音乐体态律动学习共同体

构建在线音乐体态律动学习共同体，旨在营造一个交流互鉴、共享成长的环境。通过创建专属社交媒体群组、网络论坛或教育平台上的社区，使师生间的互动不受时空限制。在这一共同体中，学生可以发布律动作品，收获反馈；教师能够分享教案、视频教程，提供专业指导；家长得以了解学生的学习进展，并参与教育过程。此外，定期组织线上音乐会、律动挑战和作品展示活动，激发学生的学习动力，促进成员间的良性竞争和相互学习。共同体通过这样的合作和交流，不断丰富音乐体态律动的教学内容和方法，培养学生的音乐素养和创造力。

五、结束语

综上所述，“互联网+”为小学音乐体态律动课程改革提供了机遇。教师必须善用“互联网+”，以问题为导向，优化课程、激发学生兴趣的思路，采取开发APP、建设资源库、应用虚拟技术、音乐游戏、举办网络活动、构建学习共同体等策略，使音乐体态律动课程更加科学合理、教学方法更加丰富多样、评价体系更加完善，促进学生音乐体验的个性化、终身化，提高音乐教学质量。

作者单位：惠杨 西安经开第七小学

惠杨（1982.12-）女，汉族，陕西西安，本科，高级教师，研究方向：器乐教学。

参考文献

[1]张彧玚.体态律动在小学音乐教学中的实践研究[J].天天爱科学（教学研究），2023，（12）：126-128.

[2]高汝杰.体态律动在小学音乐教学中的应用[J].新校园，2023，（11）：77-78.

[3]张东闽.体态律动在小学音乐教学中的运用探讨[J].学苑教育，2023，（32）：91-93.

[4]徐颖.浅析体态律动在小学音乐教学中的运用[J].新教育，2023，（26）：81-83.

[5]李欢.体态律动教学法在小学音乐教学中的整合运用[J].基础教育论坛，2023，（11）：20-21.