傅山《丹枫阁记》行草书立轴赏析

【摘 要】《丹枫阁记》是傅山的一件行草书作品，它一直都是中国书法历史中的瑰宝，艺术风格明显，有着很高的欣赏价值并且也具备一定的学习价值。尽管《丹枫阁记》此文的创作者不是傅山，但是从他书写的这件书法作品中能够看到他的民族精神。本文以傅山《丹枫阁记》行草书为例，首先概述了傅山的生平背景及其书法成就，然后详细分析了《丹枫阁记》的行草书写风格，包括笔法的灵动与变化、结构的疏密有致以及整体布局的和谐统一。最后，总结了《丹枫阁记》的艺术价值和历史意义，并指出其在当代书法研究和创作中的启示与影响。

【关键词】傅山；《丹枫阁记》；行草书

【中图分类号】J292.1 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）12—019—03

引言

傅山的《丹枫阁记》行草书立轴，是明末清初书法艺术中的瑰宝。它巧妙融合了传统书法的精髓与个人独特的艺术风格，展现出一种潇洒自如、气韵生动的艺术风貌。这部作品不仅体现了傅山个人的书法造诣，更折射出了那个动荡时代的风貌与精神。通过对《丹枫阁记》的深入赏析，可以领略到傅山行草书的独特魅力，感受其笔墨间的力与美。同时，这部作品也是我们了解明末清初社会文化的重要窗口，它记录了那个时代的风云变幻，反映了人们情感与思想的深刻变化。

在今天，随着人们对优秀传统文化艺术的日益重视，《丹枫阁记》更是受到了广泛的关注。它不仅是书法爱好者学习和欣赏的典范，也是传承和发扬优秀传统文化的重要载体。因此，本文将对这部作品进行赏析，以期带领读者领略其独特魅力，进一步认识和理解傅山及其所处的时代。

一、傅山学书历程

傅山（1607—1684），原名鼎臣，后改为青主，字青竹，更有超过五十多个名号，包括有公他、公之它、侨黄等，出生于山西的一个书香门第，祖父傅霖批注经典，父亲傅子谟淡泊名利，专心治学。在这样的家庭熏陶下，傅山自幼聪慧过人，博闻强识，能够快速掌握并熟记所学内容。他不仅精通诗书画印，更在诗歌创作和医学领域有着深厚的造诣。傅山的人品高尚，备受赞誉，人们常用“字不如诗，诗不如画，画不如医，医不如学，学不如人”来评价他的多才多艺和卓越品质。

傅山的书学经历可以清晰地划分为两个阶段。在第一阶段，他致力于深入学习和钻研传统书法。从八九岁起，他便开始临摹晋代钟繇的作品，随着年龄的增长，又陆续涉猎《黄庭经》《曹娥碑》《乐毅论》《东方朔画赞》等小楷经典，以及《洛神赋十三行》和《破邪论》等作品，广泛吸收各家之长。尽管在临摹过程中，他始终未能完全形似，但这些经历为他打下了坚实的基础，使他对书法技艺有了初步而深入的认识。在《作字示儿孙》的附记中，傅山进一步提及，他在二十岁左右时，对家族传承的晋唐楷书进行了全面而系统的临摹。当他偶然得到赵孟頫的《香光诗墨迹》时，被其圆转流丽的书风所吸引，于是倾注心血进行临摹，不多久便达到了几可乱真的境地。

第二阶段，傅山在深厚的传统学习基础上，巧妙融合了明代中后期所推崇的“奇”与后来兴起的“碑学”元素，塑造出别具一格的书法风格。他积极的追随书法的起源，格外注重将篆籀笔意融进书写当中去，在现实的操作里面他也借助篆籀笔法去展现古韵。“正级生奇”以及“古学不可废”都是他非常提倡的理念，这些理念很大程度上影响了他的书法创作。经过漫长的实践以及在他不断的努力学习下，他终于形成了自己个性的书法风格，他的书法风格别树一帜且充满了创新精神。

二、傅山《丹枫阁记》行草书立轴赏析

《丹枫阁记》这篇佳作，出自傅山青年时期同窗挚友戴廷的妙笔之下。戴廷为了圆心中那份“丹枫阁梦”的憧憬，特意筑起了这座阁子，并倾注心血撰写了《丹枫阁记》。随后，他诚挚地邀请傅山为文篇书写，傅山欣然应允，不仅挥毫泼墨，还为祁县的丹枫阁题写了熠熠生辉的匾额，并附上了一段深邃的跋文。《丹枫阁记》一文，字里行间透露出鲜明的反清复明宗旨，使得这座阁子成为了反清志士们秘密联络的重要据点。后来，著名学者顾炎武也慕名而来，他与傅山志同道合，携手创办了“炎枫镖局”。这一行动不仅广泛联络了天下有志之士，还招募了许多武林高手，共同为反清斗争助力。他们坚持了长达17年的艰苦斗争，展现了坚定的信念和不屈的精神。

傅山的《丹枫阁记》有两版现存。分别为真迹很临本，真迹现藏于陕西省博物馆，临本则被收藏在辽宁省博物馆。《丹枫阁记》的章法布局十分的合理且严谨，节奏感强，笔法流畅且圆润，调锋恰到好处；笔画甚是饱满，刚柔相济，韵味独到。傅山的这一作品的风格中能看到颜真卿和柳公权的影子，并且还借鉴了苏东坡与二王的神韵，是多位书法大家艺术风格的集合。

（一）节奏感强、富有韵律

《丹枫阁记》这一书法作品，疏密得当且活力四射，仿佛一副栩栩如生的画作；充满了韵律、节奏动人，又如同一首精美的乐曲。在书法中，尤其是在行草作品里，章法布局和绘画和作曲有着异曲同工之妙。《丹枫阁记》正是这样一部佳作，它巧妙地将每行字的上下布局处理得既有规律又不失灵动，不但使得画面的疏密能够有所对比，也让作品气势飞升。另外，每行字间的轻重缓急把握的十分到位，使得作品的黑白分布均匀，也让字与字之间能够和谐呼应。

（二）收放有度、变化有序

《丹枫阁记》的章法美在于其结体变化有序。作品中，字体收放有度，如“庚”“月”等字放大，其余字则缩小，形成鲜明对比。同时，欹正变化使得作品既有动感又不失稳重，如“庚”“九”“步”“昭”“郭”“忽”“平”等略微倾斜，这般倾斜不使得作品更有气势其具有律动感，也使得整个作品更加生动活泼。而其他的字则相对较正，给人一种稳重、沉实的感觉。这种欹正相间的变化使得作品在保持整体和谐的同时，又不失变化和趣味；

此外，字与字、行与行间的疏密变化也丰富了作品的层次感，如笔画虽少但结体疏密有致，笔画多者亦然。例如，“子”“九”“月”“古”“人”等字尽管没有几笔笔画，但结体疏密十分得当；而“梦（梦）”“数（数）”“无（无）”等笔画繁多多，耽结体也能够做到有疏有密。这种疏密相间的变化使得作品在视觉上更具层次感和立体感。

（三）用笔沉实流畅、线条转换自然

傅山自小便显露出聪慧的天赋，他一生致力于书法艺术的研究，广泛吸收各家之所长，从而形成了自己独特的笔法，运笔灵活且流畅洒脱。此帖的笔法主要在五个方面让大家津津乐道。第一，运用到位的提案技巧，帖里字体的轻重、笔画的粗细还有字间的疏密都是借助巧妙的提按手法来完成的，重字粗画实按，轻字细画轻提，完美契合了古人“重按须飞提，轻提须实按”的技法要求。第二，线条柔中带刚，傅山在《丹枫阁记》中主要运用中锋和圆笔，同时根据作品需要巧妙融入侧锋和方笔，使得线条既绵软又内含锋芒，刚柔相济，充满了艺术魅力。第三，用笔连贯呼应，此帖笔画间和字间衔接自然，连笔处通过转锋或牵丝相连，断笔处则通过带钩或空抢回收的笔意来进行呼应，艺术效果简直一气呵成。第四，笔力沉着朴实，此帖笔锋力透纸背，没有轻浮的样子，短画小字也不会看起来小气，长画大字则不显散漫之态，傅山深厚的书法功底跃然纸上。

三、傅山《丹枫阁记》行草书对后人的影响

傅山立轴行草书是傅山书法艺术的十分具有代表性的创作，他蕴含了浓厚的书学思想。受到“四宁四毋”和“正极生奇”众多理论的启发，傅山独创出自然的书法风格，充满了灵动与韵味。

傅山的立轴行草书结字奇特且富有生趣，既有异体字的独特韵味，又有叠字的巧妙运用。这些字形的创意，均源于傅山对古文文字的深厚研究和重视。在傅山的作品中，他巧妙地运用异体字，既彰显了自己的艺术个性，也激发了后来者的模仿热情，也就发展成了一种十分特别的文化现象。清朝乃至之后的书法家都对足品当中的异体字赞不绝口，这使得人们对古文字的认识得到了拓展，并且加深了对其研究，书法界随之也兴起崇古风潮。

傅山的立轴行草书通过别致的结字、澎湃的气势以及缠绵的线条，彰显了他自身不羁的性格，他这种性格对书法界后世的一批书法家都产生了很大的影响。受傅山影响最大的当属朱耷，朱耷的艺术风格和傅山极为相似。如在朱耷的《行书五绝诗轴》当中，这本作品气质脱俗且十分的质朴，这便与傅山的书法作品一脉相承。在书法临习上，傅山的立轴行草书则对二王等书法大家的行草书作品进行了临摹，他的方法是通过臆造性临摹，使得临摹以及创作技巧能够恰到好处的融合，这一方法也是他“法无极”和“正极生奇”书法观的很好的一个表现。傅山立轴行草书的创作性临摹，为古人书法以及其当下流行书法形制的一个很好的结合，在一定程度上满足了其当下的潮流。傅山坚定的认为“写字不到变化处不见秒”，所以他的行草书在临摹里也能看到他的创新性。然而，这种新意必须基于法度，盲目求新而忽视古法只会落入俗套。傅山立轴行草书中的丑拙感，对后世书家具有启示作用，鼓励他们不拘泥于形式，敢于突破传统禁锢，勇于创新。傅山的臆造性临摹为书法临摹带来了新思路，龚贤、许友等也采用这种临摹方式。这种敢于突破传统、勇于创新的精神影响了后世。对当代学书者来说，在掌握古法的基础上，可以借鉴傅山在立轴行草书上的创作性临摹，为书法实践增添创意。

傅山的立轴行草书在当代书法界依旧闪耀着璀璨的光芒，其影响深远而持久。其中，书法家林鹏便是傅山大草技艺的杰出传承者。他的作品博采众长，不仅汲取了多家书法的精髓，更在傅山书法的熏陶下，形成了磅礴大气的独特风格。墨色浓淡相宜，结字用笔间透露出深厚的艺术功底。例如，他的草书作品《驱车渡易水犹寒》便是这一风格的集中体现，整体章法布局精巧，结字造型灵动，无不彰显出傅山书法的神韵。

四、傅山《丹枫阁记》行草书对我行草书创作的启发

首先，傅山立轴行草书的用笔特基本都是中锋圆笔，线条既流畅又富有缠绕之美。在书写过程中，需要精准掌控线条的提按与用笔的缓急，确保笔锋在流转之间自然圆转，避免提按过于生硬或突兀。傅山还善于巧妙地将字与字之间的牵丝连带转化为实化的笔画，这一技巧极大地增强了作品的整体连贯性，使得整幅作品呈现出浑然一体的艺术效果。此外，在行笔过程中，也注重篆籀笔法的运用，通过细腻的笔法变化，使得线条更具质感，从而提升了作品的艺术观赏价值。

其次，在结字造型方面，傅山立轴行草书的结字造型相当精彩。不仅继承了二王等传统结字形态，还巧妙地将篆隶、行楷等多种结字方式融入其中，展现出独特的艺术风格。这种大胆的尝试，为创作提供了启示。傅山的这种创新并非凭空而来，而是基于他长期对古文字学的深入研究和积淀。这也激励是自己的学习中，多读书、多研究古文字，以提升自己的文字修养和创作水平。在创作实践中，可以借鉴傅山在涨墨条件下字的结构团成一团的处理方式。这种处理方式能够加强字与字之间的对比，使作品整体更具节奏感。然而，这种技巧的使用需要适度，过度使用可能会使作品显得污浊，影响整体的美感。

最后，从傅山立轴行草书的章法来看，虽形式固定，但内蕴丰富。圆润线条、古拙结字、墨色变化相互融合，使得作品充满张力，磅礴大气。因此，在行草书实践中，全局意识非常重要。不仅要关注字的结构，更要注重整体布局，包括字法、笔法、墨法及章法等多方面的协调统一，以达到和谐统一的艺术效果。

五、结语

《丹枫阁记》以其独特的行草风格，展现了傅山书法艺术的独特魅力。作品中，行草字体流畅自然，既有行书的灵动飘逸，又有草书的豪放不羁。傅山巧妙地运用笔触的轻重、墨色的浓淡，使得整篇作品既具有磅礴的气势，又不失细腻的情感表达。字形大小参差错落，用笔或轻或重，既体现了书法的节奏感和韵律美，又展示了傅山对书法艺术的深刻理解与娴熟运用。

总之，傅山《丹枫阁记》行草书立轴是一部充满艺术魅力和文化内涵的书法作品。它不仅展示了傅山在书法艺术上的卓越才华和深厚底蕴，更体现了其对艺术追求的坚定信念和不懈努力。这部作品不仅为我们提供了欣赏傅山书法的宝贵机会，更为传承和发扬中华民族优秀传统文化提供了重要的借鉴和启示。

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作者简介：龚雪玮（1998—），女，汉族，江苏徐州人，硕士在读，研究方向为书法。