跨时空艺术对话：西方传统艺术与现代艺术的对比研究

摘要：西方传统艺术经过社会发展和变革逐步转变为现代艺术，是从写实到抽象艺术的一种转变。本文通过对西方传统艺术向现代艺术的发展、两者之间的联系与区别作出分析讨论，以同一代表事件和人物被不同时期的艺术家如何表现出来为例，对西方传统艺术与现代艺术进行对比研究，再通过分析西方传统艺术在现代的应用，以期为现代艺术的未来发展提供启示和有益影响。

关键词：西方传统艺术；西方现代艺术；对比研究

西方传统艺术在西方艺术史的长河中扮演至关重要的角色，它不仅奠定了现代艺术的基石，还对后世的艺术发展产生了深远的影响。此研究的相关课题虽然在国内外有大量的相关研究资料和著作，但是仍然具有研究深挖性。

一、西方传统艺术向现代艺术的发展

西方所经历的从传统艺术到现代艺术的发展，是从原始的、古典的、再现古典的、再转向现代的表现过程。我们可以把西方艺术史直接简单分为两个部分，即传统的和现代的，其重要的分水岭是后印象主义的出现[1]。

（一）西方现代艺术的变迁

西方现代艺术是由传统艺术一步步发展而来的，经过岁月的变迁，形成了一些新的风格流派，不同流派的代表艺术家呈现出不同的视觉效果，但是总体来说还是一脉相承的。为何传统艺术和现代艺术联系如此紧密，主要是它们都顺应了历史的发展规律，跟随历史产生相应的变化。当然西方艺术不只有绘画，还包括雕塑、建筑等。文艺复兴之前，西方早期传统艺术大多以宗教为题材灵感进行创作。从文艺复兴时期到19世纪，写实一直是西方传统绘画中一种非常突出的特点和主要形式 [2]。

（二）文艺复兴时期的艺术觉醒

受到宗教思想的束缚和影响，在文艺复兴之前，西方传统作品中的人物都是神而非人。文艺复兴时期也被称为“人的觉醒”时期，同时也是艺术觉醒的时期，现代艺术强调人本身是与此时期艺术发展密不可分的，这一时期的意大利刚刚结束了中世纪长达一千多年的黑暗统治和思想束缚，一时间艺术领域思想空前活跃，艺术家们纷纷将人文思想渗透到绘画作品之中，尽管此时的绘画题材依然以宗教和神话故事居多，但是与中世纪宗教禁欲主义思想禁锢时期相比，文艺复兴后的绘画作品将现实生活中可以看到的人物形象呈现在绘画中，取代了高高在上的神[3]。

（三）后印象主义艺术思潮的流行

19世纪末，后印象主义艺术思潮在法国流行，开创了与西方传统绘画艺术不同的新画风，西方艺术自此开始进入新时代。笔者在一篇文章中读到，西方现代艺术是“走向丑陋，走向荒诞”，虽然笔者并不全然认可西方现代艺术是“丑陋”的，但现代艺术与传统艺术相比确实更为抽象化[4]。所谓社会意识决定社会形态，19世纪末20世纪初出现了许多反常规的、不同于传统艺术的绘画，比如后印象主义的代表人物—凡·高的《星月夜》等作品，表明凡·高对后世的野兽派等派系的形成有重大的影响意义。

二、西方传统艺术与现代艺术的联系与区别

西方传统艺术与现代艺术之间存在诸多不同，例如在艺术风格、艺术观念、艺术功能、时间范畴、表现形式等方面存在明显的区别，这些区别反映了不同历史时期和文化背景下艺术家对艺术的不同理解和追求。

（一）艺术风格更加多样化

西方传统艺术的风格较为写实和古典，注重线条、色彩和构图的和谐；而现代艺术的风格则更加多样化，包括抽象、表现主义、立体主义、超现实主义等。以经典的美惠三女神在不同艺术时期的表现手法举例，女性名字和数量会随着不同时期和地区出现许多变化。图1和图2为美惠三女神在不同时期被两位著名画家所描绘的形象，展示了西方传统艺术和现代艺术间明显的差异性。传统艺术是纯粹的，如图1所示，拉斐尔创作的三女神形象，从此画中可以看出西方传统艺术在某个时期是极度追求写实性的。传统的西方油画要求人体比例讲究“黄金分割法”，要尽量展示真实的人物，只有真实才能打动观看者，传统艺术有严格的结构约束意识和创作规则，这与传统的中国画有些许类似，在形象上的追求符合自然真实。如图2所示，达利所创作的三女神形象是现代艺术的一种表达方式，反映了现代艺术的风格：追求艺术家的主观能动性，在主观感受上进行艺术再创造，使画面变得更丰富或更隐晦，达到让观者思考赏析的效果。

（二）强调艺术的审美价值和精神内涵

西方传统艺术主要是为了满足宗教、政治和社会的需要，具有一定的实用性和装饰性，现代艺术则更加注重艺术的自主性和独立性，强调艺术的审美价值和精神内涵。以《战争的后果》与《格尔尼卡》简单举例，可以观察到同样在战争和革命背景下，西方传统艺术与现代艺术的联系与区别。从产生原因和背景上来看，这两幅作品背景都是战争时期，但是两幅画面呈现的风格和描绘手法以及给观者的感觉都大有不同，其中的差异性即西方传统艺术与现代艺术的区别。

鲁本斯是毕加索最喜爱的艺术家，其作品《战争的后果》（图3）也是后世对毕加索《格尔尼卡》（图4）一画的最大启发。将两个不同时期艺术家的作品放在一起赏析，不难看出两者构图有相似之处。《战争的后果》运用了丰富且浓烈的色彩与明暗形成对比，画风写实且具有冲击力的，充满生命力，观者可以从中看出画家对和平的向往。毕加索创作的《格尔尼卡》采用的是立体主义，并没有对画面中人物进行写实处理，只用黑、白、灰三色便渲染出强烈的悲剧性色彩，观者看到后首先可能不太理解画面中抽象的含义，对其加以解读的话便能理解毕加索所创造的虚构场景，其中蕴含了所有战争的苦难，表现了艺术家浓厚的反战思想和渴求世界和平的心愿[5]。

这也是传统艺术与现代艺术的联系与区别所在，画家们因为对前人有所喜好，经过学习和熏陶，经过前人的画作得到灵感，来完成自己的创作。又因为创作的时期、社会意识形态以及艺术家的心态不同，所呈现的画面效果截然不同。因此，看似越来越抽象奇怪的西方现代艺术其实正是从传统艺术中一步一步地演变而来的，其内在的传统艺术性本就不应该被忽视[5]。

（三）注重艺术创新和实验

西方传统艺术强调对自然的模仿和再现，注重写实和技法的训练，而现代艺术则更加注重表达艺术家的个人情感、思想和观念，强调创新和实验。西方传统艺术与现代艺术具体来说有以下三种差异。

1.艺术特点上的差异

传统艺术追求极致写实绘画。艺术家通过对物象的观察和描绘，对物体的理解和结合自身的感受后，达到完美再现物体形象在某一瞬间的效果，效果几乎等同于现代摄影。现代艺术特点则是背弃了古典传统，彰显了艺术家本人的个性化，有偏执而又独特的艺术风格。

2.艺术构图上的差异

西方传统艺术构图以透视为基础，有很严格的黄金比例要求，绘画需要结合主题题材和要求，需要构成一个比较完整且严谨的画面，传统艺术画家在作图过程中也会十分重视构图的研究。现代艺术则更加重视主观的表现手法，艺术作品的评判不再以是否还原某个瞬间或者画面是否栩栩如生为标准，平面构图和其他不死板的构图方式反而成为现代艺术的重要特点。

3.思想内涵和产生原因上的差异

西方传统艺术大多描绘宗教或社会生活环境，画作的主题是高于画家个人的情感以及个性表达的。在现代艺术中，大多画家都有自己鲜明的画风，随着一次次工业革命和社会变革，人们更加关注画家想要传达的思想和隐藏在各种抽象画作中深刻的内涵，画面内涵变成了一种传达画家思想的媒介，画面的表达方式变得多元化。

三、西方传统艺术的现代应用

许多现代艺术家从西方传统艺术中汲取灵感，将传统艺术元素与现代艺术形式相结合，创作出具有独特风格的艺术作品。许多现代艺术家从西方传统艺术中汲取灵感，将传统艺术元素与现代艺术形式相结合，应用文化创意产业创作出具有独特风格的艺术作品，如电影、游戏、动漫等领域，传统艺术元素可以为其作品增添文化底蕴和艺术价值。

（一）在建筑设计领域

西方传统艺术的风格和元素经常被设计师引用和重新诠释，比如现代建筑中的拱门和立柱设计与古罗马时期建筑息息相关，将拱门系统性地运用到建筑中的代表性建筑就是古罗马斗兽场。罗马万神庙中万众瞩目的柱廊展现了古罗马建筑的优雅和坚固性，古典立柱的存在不仅是为了满足结构的需要，更是展现了古罗马帝国的统一和多元性。进化到现代建筑设计中，拱门和立柱作为隔断的一种，在划分空间的同时也加强了视觉上的多样性和复古性。

（二）在时尚设计领域

西方传统艺术元素也经常被设计师运用到服饰和家居品的设计中，例如巴洛克风格的繁复图案和洛可可风格优雅艳丽的曲线经常出现在各大秀场的高级时装中以及被用来借鉴设计现代的家居装饰品。时尚是个轮回，时尚圈总有一段时间会重新流行“极繁主义”，这种极繁主义便是起源于17—18世纪的巴洛克和洛可可风格。

（三）在数字艺术和虚拟现实领域

西方传统艺术的作品被数字化，可以为观众提供全新的互动体验。例如通过虚拟现实技术，观众可以在戴上VR眼镜在虚拟环境中参观世界闻名的艺术博物馆，甚至直接“走进”名画中，感受传统艺术作品与现代科技结合的双重魅力。

四、结语

综上所述，西方传统艺术和现代艺术是一脉相承的。传统的绘画行业，写实类曾经占据大半江山。工业革命使很多社会生活方式发生了改变，照相机的发明和摄影行业的发展使得绘画逐渐放飞自我，不再追求极致的形似，现代绘画让艺术家们可以肆意放飞天马行空的想象力，这也是摄影所无法达到的境界。西方艺术走到今天，其间不断有艺术家尝试在各个领域进行创新，现如今，艺术家创作作品也不再拘泥于纸上，而是有了各种新媒介。电子科技的发展使得电脑绘画和平板绘画迅猛发展，逐渐成为绘画届的主流方式。每一次工业革命中社会意识形态的发展都会加快推动历史前行。艺术作为一种相对极致的表达，常被视作创作者宣泄内心喜悦或痛苦的情绪产物，也终究无法独善其身。

作者简介

谭淇之，女，湖南株洲人，硕士研究生，研究方向为服饰文化、服装艺术设计。

通讯作者：熊兆飞，男，湖北武汉人，教授，硕士，研究方向为服饰文化、新媒体艺术。

参考文献

[1]张若宜.如何欣赏绘画[M].北京：中国社会出版社，2006.

[2]黄融融.现代摄影与西方传统绘画艺术比对研究[J].美与时代，2020（12）：117-118.

[3]梁晓敏.中西方绘画中女神形象的比较研究—以顾恺之的《洛神赋图》与波提切利的《维纳斯的诞生》为例[J].收藏与投资，2021（9）：17-19.

[4]冯健民.走向丑陋 走向荒诞—西方现代艺术与传统理性艺术的背离[C]//春华秋实—江苏省美学学会（1981—2001）纪念文集，2001：110-116.

[5]雷礼锡.西方现代视觉艺术的传统性[J].洛阳师范学院学报，2004（3）：89-90.