以艺滋养

【摘 要】在中职音乐课程的教学当中，音乐课程教学内容局限，教学内容单一是普遍反映的问题，所以，为了改变当前的现状，也为了丰富音乐课程教学的内容，改变以往学科教学的模式。在教学的过程中，教师要让更多的学生在音乐课堂上的学习变得多样，真正意义上达到了以艺滋养的目的。对此，为了更好的达到对中职学生教育的目的，本文在综合分析与研究了当前学科教学的形式基础上，试着分别当前中职音乐教学中存在的以及改进策略两个部分进行展开论述，以此来更好的达到以艺滋养，提高音乐课程教学质量的目的。

【关键词】中职音乐；音乐；学科教学；融入方法

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）07—146—03

中职音乐课程教学质量的提高不仅与教学的方式、教学的内容等有着密切的联系，而且，也与对音乐作品的解读能力和分析能力有着直接的联系。但是，从当前的音乐教学现状来看，学生学习兴趣比较弱，内容也比较局限，再加上，单一的教学方式直接影响着学生音乐素养的提升，也不利于音乐课程教学质量的提高。所以，为了改变当前的音乐教学现状，也为了提高音乐教学质量，本文在了解音乐课程教学当中存在的问题基础上，探索了提高中职音乐教学质量的策略，以此来更好的指导学科教学工作的开展，让音乐课程的教学更加适应于当代学生的发展，真正意义上让学生在音乐课堂上实现以艺滋养，以艺育人的目的。

一、中职音乐课程教学当中存在的问题分析

（一）忽视了好的环境的构筑

在中职音乐课程的教学当中，只有为学生打造和构筑一个好的教育环境，班级内的学生才可以在好的环境下去学习与探究音乐知识，并在潜移默化中养成音体结合的好习惯。但是，因为教师缺少经验，也没有关注和重视音乐学习环境的创设，导致学生的学习兴趣比较低，音乐课程价值也得不到体现。

（二）没有将音乐的内容渗透到学生的日常生活当中

在传统的讲授式为主的授课方式的作用和影响下，学生对音乐知识的学习是缺乏热情的，甚至有很多学生会经常性的出现厌学的情绪。而将生活内容融入到音乐学科当中，不仅可以让学生在潜移默化中学习音乐知识，深化对音乐知识的理解。因此，需要教师多尝试将音乐的内容渗透到学生的日常生活当中，同时，让学生感受到音乐范围，使学生在生活中感受到音乐存在的意义。

（三）音乐学习内容单一

在日常的中职音乐教学过程中，我们的课堂教学内容都是教材中的一些选段且具有一定的年代感，学生不喜欢学，也找不到学习的兴趣，也影响音乐教学质量的提高，更不利于音乐的传播。再加上，教师简单学唱的教学方式，导致学生的积极性不高，也影响学生音乐学习素养的提升。

（四）音乐价值发挥不到最大

1.歌曲名缺少解读和思考

歌曲名可以说是一首歌的灵魂，如果想要指导学生学习与探究一首歌曲，首先需要对歌曲名进行一定的赏析。而在指导学生进行歌唱的时候我们往往会忽略歌名的鉴赏和思考，导致学生不能很好地理解歌曲中的大意，也在某种程度上影响学生对歌曲的理解。也就是说，在传统教学思维的桎梏下，教师并未对歌曲名称进行细细的分析与研究，直接影响音乐价值的实现。

2.歌词内涵缺少挖掘

歌词是一首歌的重要组成部分，但在实际的音乐教学过程中，我们很少引导学生进行歌词的“阅读”或者是理解，直接影响着学生情感的提高，也影响着学生音乐学习效率的提高。而且，经过长期的教学实践发现，鲜有教师利用这样的方式来展开学科教学工作，学生对于歌词的记忆依旧局限于传统的死记硬背，其学习和记忆的效果并不理想。

3.歌唱中缺少情感体验

从当前的音乐教学中，很多学生在歌唱的过程中是缺少一定的情感共鸣的，导致学生仅是在“唱”词，并没有达到感情的共鸣，所以，就出现了演唱打动不了人的情况。而且，也不利于音乐价值的体现，更不利于学生音乐学习兴趣的调动。

二、中职音乐教学的策略

（一）从音乐教学以及应用角度提高教学质量

1.构筑好的环境，培养良好的习惯

在整个中职音乐课程的教学当中，为学生打造和构筑一个好的教学环境，其对于学生音乐自主学习习惯的养成有着极大的帮助，在潜移默化中体会到音乐的育人价值。对此，在课程教学阶段，需要教师愈加强调中职音乐教学环境的打造。

例如，在展开音乐课程教学活动的过程中，为了给学生打造和构筑一个良好的、自主的学习环境，教师首先可以向学生强调音乐学习的价值和意义，以此来让学生对音乐学习有一个比较全面的认识和了解。比如，可以利用多媒体课件直观的向学生呈现和展示一些学生在优美的旋律中进行体育训练的视频材料，以此从视觉上带给学生不同以往的学习体验，让学生感受到音乐的应用价值，感受音乐的魅力。其次，引导学生感受音乐的类型，通过信息技术的展示来引导学生感受音乐类型的多样性，进而，使学生在欣赏和了解中找到自己喜欢的音乐类型，以为后续学生形成终身学习音乐意识打好基础。除此之外，教师还可以通过多种活动的组织来营造良好的音乐学习环境，比如，在讲授一些有节奏的歌曲时，便可以在课堂上组织学生展开一次具体的“广场舞”活动。要求班级内的学生跟随着音乐的旋律快乐的舞动起来，进而在舞动的过程中得到锻炼，提升自身的身体素质和运动能力。

2.将音乐元素渗透到学生生活的点点滴滴

在中职音乐课程教学当中，想要更好的将生活融入到音乐课程的教学当中，还需要从学生日常的学习和生活入手，将音乐元素渗透于学生生活的点点滴滴。也只有这样，才能最大程度的展现音乐课程的价值，也才能保证音乐素养的全面提升。对此，在课程教学阶段，需要教师愈加强调音乐元素在学生生活中的融入。

例如，无论哪所学校，在上午的大课间，都会抽出20分钟的时间来进行课间操活动，但是，并没有多少教师去关注课间操的配乐是否得当，是否可以激起学生积极进行课间操的兴致和动力。因此，教师可以从教材出发，在注意把握课间操音乐选择的合理性和多样性的基础上，从教材上为学生选择比较舒缓、富有节奏的音乐，以此来有效缓解学生在课间操之前可能存在的疲劳感，真正意义上做到让学生放松心情，以最佳的状态迎接接下来的学习。另外，还有些学校会留出十几分钟的时间指导学生去跑操，此时，也可以在学生跑操的时候选择播放教材上的一些比较欢快的歌曲，以此来更好的渲染气氛，让学生对于跑操变得不再抵触和排斥。而且，这样的过程中也能让丰富学生的音乐学习内容，使学生在生活中音乐熏陶中了解更多的音乐作品。

3.拓宽音乐学习资源

对于音乐教学来说，教材中的内容都有一定的局限性，而且，大部分选入教材中的音乐作品都有一定的年代感，导致学生的学习兴趣并不高，直接影响着学生综合音乐素养的提升，也影响好的音乐作品传播。所以，在提高中职音乐教学质量的过程中，教师要拓宽音乐学习的资源，通过流行音乐、戏曲、鼓曲等的融入来引导学生进行学习，以此来为学生的发展打好基础。

例如：在教学的过程中，我们会从“音乐榜单”中筛选一些有教育价值和意义的歌曲来组织学生进行学习，比如：《东北民谣》《像我这样的人》《一荤一素》还有春晚上的一些歌曲，比如：《最亲的人》《上春山》等，总之，选择学生喜欢的一些歌曲。除此之外，还可以引导学生对比不同演唱者唱同一首歌的效果，在欣赏中学唱，在对比中鉴赏，进而，在丰富学生音乐内容中推进学生音乐素养的全面提升。

（二）在音乐作品各角度的解读中提高教学质量

1.解读歌曲名称

每首歌的歌名设计并不是词作者随便起的，好的歌名自身就可以体现出歌曲的气势和情感，所以，在提高音乐课程教学质量的同时也注重歌名的解读和思考。但是，在教学的过程中，我们不能像“语文”教学一样进行文字解读，这样的方式只会增加课堂的枯燥感，所以，在中职音乐教学中的歌曲名称的解读和思考的过程中，我们可以组织学生以小组为单位进行思考，通过多角度的交流和分析来强化对歌名的认识，同时，也能帮助学生对歌曲情感和内涵有比较全面和认识的了解。

例如：《华夏》是课外的一首音乐作品，在教学的过程中，我们组织学生以小组为单位对“华夏”这个歌名进行解读和思考，组织学生从自己的已知经验入手来进行全面解读，比如：华夏的字面意义、内涵以及自己的感受等等，之后，借助多媒体向学生展示“华夏”到底是什么，包含什么，进而，在学生自己的思考以及视觉冲击下对“华夏”二字有更深的感触，之后，在组织学生对歌曲进行学生就比较容易歌曲中的情感和内涵，以此来提高教学的质量，保障教学效率的提高。

2.解读歌词内涵

在中职音乐课程的教学当中，学生学好音乐的基础在于能够对歌词进行理解和记忆。只有学生对歌词的内容有所了解，知道歌曲想要表达的含义，才能在接下来的音乐课堂上更好的进行知识的学习与探究。所以，在歌词的解读中，教师要想让学生更加深刻的理解歌词大意，了解歌词背后的故事和情感，在教学的过程中，可以以图画的方式来直观的呈现和展示出来，方便了学生的学习和理解。对此，作为教师，需要多鼓励和引导班级内的学生以绘画的方式来学习和记忆歌词。

例如，在教授学生某首歌曲时，为了方便学生去记忆歌词，教师具体是这样做的：首先，将歌词进行分段，分成不同的段落，并逐段去理解每段歌词的内容。其次，根据对歌曲歌词的实际分段情况，要求学生试着将自己对歌词的理解利用绘画的方式在白纸上以图画的方式进行直观的呈现。比如，在教授学生一些草原方面的歌曲时，学生可以通过画蓝天、白云、牛羊等方式来体现歌词的内容，以此来让班级内更多的学生在动手画画的过程中记忆歌词的内容。当然，为了让学生对歌词的理解和记忆变得更加深刻和有效，教师还可以从教材出发，鼓励和引导班级内的学生发挥的艺术创作能力，试着在书本歌曲其枯燥的文字旁边来配上一些美丽的绘画作品，以此来让歌词的理解和记忆变得更加容易、有效。

3.解读歌曲情感

歌曲情感的解读是学习一首歌的重要部分，也是音乐教学的难点，所以，为了提高教学效率，也为了帮助学生学会解读歌曲中的情感，使学生逐步养成自主学习的良好习惯，在日常教学的过程中，教师也可以从视觉上的刺激入手，通过恰当教学方式的辅助来强化学生的理解，进而，使学生能够在演唱、在解读中实现情感的传递。

例如，在中职音乐课上，在教师讲授式为主的授课方式的作用和影响下，单凭学生对教材文本中的一些歌曲的学习，其过程是枯燥且无趣的，学生也很难对音乐知识的学习产生兴致。所以，在教学的过程中，教师可以发挥美术绘画的优势性，先指导班级内的学生将歌词的内容逐一利用图画的方式呈现出来，然后，利用现代化的信息技术软件，将所绘制的图画进行视频化处理，并配上歌曲的音频文件，最终以音乐MV的方式直观呈现出来，以此从视觉上带给学生耳目一新的感觉，让更多的学生在进行绘画、制作音乐MV的过程中体会到快乐，真正意义上让美术的价值在音乐学科教学当中得到体现。

三、结语

总的来说，将美术的内容融入到中职音乐课程的教学当中，其不仅使学生获得了美的熏陶、美的享受，让班级内更多的学生学会从现实生活当中发现美、创造美，还有效在课堂上践行了对学生的美育教育。对此，为了让美术内容在音乐学科教学中的价值得到充分的展现，需要教师努力提升自身的综合素养能力，能够从班级学生的音乐需要入手，挖掘美术当中对学科教学有意义的内容，通过加强音乐手段的应用，进而为学生打造和构筑起一个比较轻松且愉悦的学习环境，有效实现音美教学的结合，让班级内更多的学生在音乐课堂上获得不同以往的学习体验，真正意义上做到以艺滋养。

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