文旅融合视角下舞蹈在旅游产业发展中的应用研究

【摘 要】随着文旅融合的深入推进，文化要素在旅游产业发展中的应用日益凸显，其激活了旅游产业发展新动能，扩大了旅游市场的产品供给，丰富了旅游消费者的文化体验层次。舞蹈文化作为文化发展中的重要组成部分，具有动态性、抒情性、节奏性等特征，其与旅游产业的融合发展前景广阔。本文基于文旅融合视角，探讨舞蹈文化与旅游产业发展之间的关系，分析舞蹈与旅游产业融合发展案例，提出舞蹈在旅游产业发展中的应用策略。

【关键词】文旅融合；旅游舞蹈；舞蹈文化；旅游产业

【中图分类号】J705 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）07—137—03

近几年，《唐宫夜宴》《只此青绿》等舞蹈艺术作品成功出圈，其将中华优秀传统文化进行创意动态展示，再次引起观众对国潮文化的追捧，彰显文化自信。舞蹈作为一种动态的艺术呈现形式，深受人们的喜爱，一部优秀的舞蹈作品甚至可以成为旅游吸引物，吸引游客慕名前来观看。在文旅融合大发展的背景下，舞蹈如何更好地应用到旅游产业发展当中，对于舞蹈产业和旅游产业来讲都具有重要的研究意义。

一、文旅融合视角下的旅游舞蹈产业化发展

文旅融合理念的提出极大促进文化产业和旅游产业的深入融合发展，舞蹈产业作为文化产业的重要组成部分，在与旅游产业融合发展中将发挥重要作用。有学者认为，旅游舞蹈发源于20世纪80年代的陕西，陕西歌舞剧院定点在西安人民剧场为游客进行表演。旅游舞蹈俨然已成为动态旅游吸引物，其所展示的是民俗与文化内容，追求美的精神享受、体验民俗文化是旅游者的重要旅游需求。正如王泳舸所言，旅游舞蹈是用人体动作的共性来表现旅游观光中民族、民俗的个性，是动态的旅游观光。

舞蹈可以向人们展示特定的文化内涵，通过舞蹈艺术人们可以感知一个民族的民俗、音乐、文学、服饰文化以及一个民族特有的审美观念，舞蹈产业可以被定义为是为社会公众提供舞蹈文化产品及相关生产活动的集合。从我国近20年的旅游舞蹈产业发展与实践看，对于旅游舞蹈产业的研究多集中在地域性民间舞蹈的旅游开发，研究案例多为已经发展十余年的龙头舞团和作品，文旅融合背景下的旅游舞蹈产业链剖析及其发展模式预测可能是未来研究热点。

二、舞蹈文化与旅游产业的关系

20世纪90年代，学者于海燕开始探索文化市场中舞蹈与旅游的关系问题，对文化旅游舞蹈的类型和特性做出归纳，将文化旅游舞蹈分为迷你型、土风型、花会型、豪华型四种类型，并对每种类型的特性做出了详尽的分析。

（一）舞蹈文化是旅游产业发展中的重要文化要素

旅游活动本身具有文化属性，旅游者的旅游动机即包含文化方面的精神追求。在当前的旅游活动中，传统的观光体验已不能满足游客的需求，人们对于旅游体验的追求层次愈发丰富多样。旅游文化包括历史、饮食、民俗、文学、艺术等不同类型的文化内容，舞蹈文化作为其中重要的一部分，在其表现形式上可动态呈现历史、民俗、文学等各方面文化，游客从舞蹈中不仅可以获得艺术性审美感知，更多的是感受其背后所蕴含的文化内涵。在新文旅时代，舞蹈文化俨然已成为一种重要的旅游吸引物，是可以吸引游客观赏体验的旅游资源。最为突出表现形式即旅游演艺项目中的舞蹈文化，如知名旅游演艺项目《印象刘三姐》《魅力湘西》《文成公主》等，这些演艺项目成功地将舞蹈文化与旅游产业进行融合，以舞蹈文化赋能旅游产业高质量发展。

（二）旅游产业推动舞蹈文化的发扬、保护和传承

中华优秀传统文化的发扬、保护与传承备受重视，舞蹈文化作为中华优秀传统文化的重要组成部分，其弘扬和传承需要多种形式的载体。人们对于舞蹈的认识多基于影视媒体的传播，通过设备终端屏幕的形式感受舞蹈文化，而旅游活动中的舞蹈则是直观展现在人们眼前的表演，游客可以深刻体验舞蹈文化带来的魅力与价值，有利于舞蹈文化的传播。尤其是对于一些地方民俗舞蹈、少数民族舞蹈而言，在旅游产业发展的带动效应之下，被深入挖掘并进行重新演出创作，一方面，这些舞蹈文化在旅游发展中得到了传播，另一方面，对于舞蹈文化在旅游活动中的应用，也能起到保护和传承发展的作用。如云南西双版纳的《勐巴拉娜西》歌舞秀、广西柳州的《苗魅》实景演出等，其产生发展均结合了当地特色舞蹈文化。

三、舞蹈与旅游产业融合发展典型案例分析

当前，舞蹈与旅游产业融合发展形式大致可以分为四种类型，旅游实景类演出、主题公园类演出、剧场类演出、景区景点舞蹈表演。旅游实景演出是以旅游地山水实景为依托打造实景演出项目，如印象系列演艺项目；主题公园演出主要是在主题公园内打造的演出项目，如宋城集团打造的千古情系列演出项目；剧场类演出是以著名旅游中心区为依托打造演出项目，如舞蹈家杨丽萍打造的映像系列演出项目；景区景点舞蹈表演主要是在景区内进行特色民俗舞蹈表演展示，如喀什古城开城仪式上的少数民族舞蹈表演。

（一）映象系列剧场演出

映象系列演出是由著名舞蹈艺术家杨丽萍打造的大型原生态歌舞剧，包括《云南映像》《黄山映像》《平潭映像》三部，其中《云南映像》2003年开始公演，在国内外具有较高的知名度。以映像系列第一部《云南映象》为例，作为一部大型原生态歌舞集，其舞蹈编排将云南原始乡村歌舞的精髓和民族舞蹈语汇进行了整合重构，肢体语言中揉合了彝、苗、藏、傣、白、哈尼等民族舞蹈，用新锐的艺术构思表现少数民族的勤劳、朴素，其已成为云南旅游的知名品牌形象，是外地游客赴昆明旅游必看的演出。映像系列演艺作品以舞蹈为主要表演形式，其成功关键在于运用舞蹈形体语言将当地文化进行展示。在其作品演绎发展过程中，昆明、黄山、福州三地的旅游发展与其进行了良好的互动融合，映像系列演艺作品已成为三地旅游发展的重要推动力量，甚至在其巡演中也吸引了众多游客跨区域前往观看。

（二）印象系列实景演出

印象系列是由张艺谋、王潮歌、樊跃联合打造的大型山水实景演出，包括《印象·刘三姐》《印象·丽江》《印象·西湖》《印象·海南岛》等作品，印象系列实景演出已成为著名的旅游演艺品牌，其影响力已传播到国外，中国和马来西亚联合成功打造了《印象·马六甲》，中国印象系列实景演出首次走出国门。以最有名、面世最早的《印象·刘三姐》为例，截止2019年，共演出7000多场，《印象·刘三姐》成为游客到桂林旅游必看的演艺项目，延长了游客在桂林旅游的停留时间。

（三）千古情系列演艺项目

千古情系列演艺作品是由宋城演艺出品打造，主要以歌舞为主体艺术表现形式，每一台“千古情”均展现了当地城市历史文化，包括《宋城千古情》《丽江千古情》《桂林古情》《三亚千古情》《张家界千古情》等多个演艺项目。以上演较早的《宋城千古情》为例，其中的旅游舞蹈《宋宫宴舞》，《西子传说》中经典的许仙与白娘子爱情传说的舞蹈，《金戈铁马》中男子群舞都是在主题公园演出场合下创作的旅游舞蹈。近几年，因为自媒体的快速传播等因素，宋城千古情景区的穿越舞蹈快闪秀热度上升，快闪舞蹈中的“小白”“林冲”等频频出圈，这种短暂的舞蹈行为艺术形式，吸引了大量游客的眼球，显然已成为新型旅游吸引物。

（四）只此青绿舞蹈诗剧

《只此青绿》是由周莉亚、韩真共同执导，故宫博物院、域上和美文化发展有限公司等企业联合出品的舞蹈诗剧。《只此青绿》立足中华优秀传统文化的宝贵价值，在文博、舞蹈、音乐、文学和非遗传承中探寻和提炼符合当代视角的审美精髓。舞蹈以青绿的色彩、生动的舞姿和美丽的意象，展现出如诗如画、如梦如幻、空灵缥缈、亦近亦远的舞蹈意境，把中国古典舞蹈之美推向到了极致。该剧2021年开始首轮巡演，2022年该剧选段登上中央广播电视总台春节联欢晚会，成为2022年春晚最火的舞蹈，2023年正在进行第三轮巡演，每场演出观众爆满，甚至吸引外地游客前往观看。在文旅繁荣共进的趋势下，文博热的兴起自然带动了旅游热，域上和美文旅集团已经获得《只此青绿》的旅游演艺版权，力图将其打造成优秀的旅游演艺项目。

四、舞蹈在旅游产业发展中的应用策略

（一）打造精品旅游舞蹈演艺项目

“娱”作为旅游六要素之一，是旅游产业发展中非常重要的一部分。2019年，文旅部印发《关于促进旅游演艺发展的指导意见》，支持鼓励旅游演艺事业发展。在文旅融合的深度推动下，旅游演艺项目发展形势良好。随着旅游消费的升级，人们对文旅演艺的精神文化需求不断增强。当前的旅游演艺项目，多以舞蹈为主要表现形式，辅以唱歌、杂技、舞台剧等艺术形式，舞蹈的动态演艺可以为游客带来更加生动、震撼的视觉冲击和文化体验。文化要素是演艺作品创作的原动力，要深入挖掘地方文化、非遗文化、民族文化等文化要素，提炼主题、凝练特色，以舞蹈艺术表现形式为主体，打造精品旅游演艺项目。域上和美文旅集团对《只此青绿》舞蹈诗剧的旅游演艺改编，将促进旅游舞蹈演艺项目的发展。缘于运营等各种因素，《云南映像》《印象·刘三姐》等旅游演艺项目发展受到影响，其发展模式及发展经验对于旅游舞蹈演艺发展来讲具有重要的参考价值。

（二）大力开展节事旅游舞蹈活动

节事旅游是以节日庆祝、赛事举办等为核心吸引力的一种旅游形式，从当前的节事旅游活动发展来看，舞蹈在各项节庆、赛事活动中均有运用，要大力推动节事旅游舞蹈活动发展。春节、元宵节等中华传统节日，各地均会通过民俗舞蹈的形式展现当地特色节日文化；傣族泼水节、彝族火把节、壮族三月三等少数民族节庆活动中，民族舞蹈更是最常见的节日庆祝方式，这些节事旅游舞蹈活动对于吸引游客关注度具有重要作用。近两年，在贵州省黔东南苗族侗族自治州台江村、榕江县举办的“村BA”及“村超”体育赛事活动纷纷出圈，成功吸引了外地游客前往观赛旅游。当地利用体育比赛中场休息、开闭幕式等时机，会开展特色民族舞蹈表演、万人蹦苗迪等活动，现场氛围十分热闹，既吸引了游客的关注度，又推动了当地民族舞蹈、民俗文化的保护和传承。

（三）丰富景区旅游舞蹈表演形式

旅游景区是旅游产业中的三大主体之一，传统的景区主要以静态的旅游景观展示为主，不论是自然景观还是人文景观，游客游览的形式以观光为主。在旅游活动中，动态的景区舞蹈表演活动有别于静态的旅游景观，可以生动形象地向游客展示当地特色地域文化，一直受到游客喜爱。深圳华侨城打造的锦绣中华主题公园，在民居民俗区域各少数民族舞蹈表演每日上演，吸引游客驻足观看，也是少数民族文化宣传的窗口。各地景区可结合当地的特色的民族、民俗、历史文化等要素，同时也可以运用现代声光影技术，打造有代表性的旅游舞蹈作品，丰富景区旅游舞蹈表演形式，以此吸引游客来景区旅游，也可提升景区的旅游形象。

（四）将舞蹈文化融入住宿和旅游商品

住宿业是旅游产业发展中的重要组成部分，随着游客对住宿产品的消费升级，在旅游出行住宿选择上，更多人乐于选择有特色的住宿产品。近些年火热度非常高的非标民宿产品发展迅速，尤其是在乡村振兴政策的推动下，乡村旅游发展态势向好，在乡村旅游的住宿选择上，形式丰富多样的主题民宿、主题酒店等受到游客的欢迎，所以各地可结合地域特色文化，可开发舞蹈文化主题住宿产品，达到既吸引游客又传播文化的目的。旅游购物是旅游活动中的重要环节，旅游商品的开发设计需要融入文化要素，舞蹈文化正是一个重要的融入点。地方在旅游商品开发中，可融入舞蹈形体、舞蹈服饰等舞蹈文化元素，创新设计耳环、徽章、衣服等带有舞蹈元素的文创产品。

（五）提升旅游舞蹈文化体验感知深度

当前，单纯的观光旅游形式已不能满足游客需求，“沉浸式旅游”作为一种全新的旅游方式，在体验经济模式下产生发展，游客不断加入体验。“沉浸式旅游”即可以通过全景式的视、触、听、嗅觉交互体验，使游客有一种“身临其境”的感觉。基于舞蹈本身的动态表现形式，要发挥舞蹈的互动性功能，让游客在观赏的同时，更有机会可以参与其中进行深入体验。如在旅游舞蹈演艺项目、景区旅游舞蹈表演中，更多的设计与游客互动演出的环节，以增加游客的体验深度；运用声、光、电科技手段，先进的数字影像技术及舞台机械带给观众视觉体验和心灵震撼；在一些少数民族地区，也可通过民族家访的形式，把游客请到当地人家中，感受体验精彩的歌舞表演。旅途中舞蹈文化体验感知的提升，可以丰富游客的旅游体验感，让游客在行动中感受当地特色旅游文化。

参考文献：

[1]亚根.旅游舞蹈范式的建构——对旅游舞蹈演出节目的考察[J].艺术教育，2020（4）.

[2]王泳舸.旅游舞蹈与旅游观光[J].新疆社会经济，1997（3）.

[3]李诗珩.国内外舞蹈产业研究述评及前沿探析[J].北京舞蹈学院学报，2023（1）.

[4]于海燕.深圳“世界之窗”与旅游舞蹈[J].舞蹈，1995（3）.

[5]杨湘豫.中国现当代旅游舞蹈创作的类型学研究[D].长春：东北师范大学，2017.

[6]翁再红.《只此青绿》：从“出圈”到经典再生产的当代法则[J].当代舞蹈艺术研究，2022（2）.

基金项目：本文系2023年度广西高校中青年教师科研基础能力提升项目“乡村振兴背景下广西旅游民宿高质量发展研究”（项目编号：2023KY0691）；梧州学院2023年度校级科研青年项目“旅游民宿助推广西非物质文化遗产活化利用及传承路径研究”（项目编号：2023C020）。

作者简介：田冬雨（1989—），男，汉族，辽宁朝阳人，硕士，梧州学院，讲师，研究方向为旅游文化、旅游民宿。