基于用户体验的陶瓷文化展览空间设计

陈采奕 王章叶 赵薏苡 唐睿伽 周逢靓 石扬

通讯作者：通信作者：王章叶（1987—），女，湖南科技大学建筑与艺术设计学院 副教授、博士

基金项目：2023湖南省大学生创新创业训练计划项目（湖南科技大学松园景观设计）（项目编号：S202310534076）

湖南科技大学2023大学生创新训练项目（非遗文化的传承与创新—以江永女书为例）（项目编号：S202312649023）

湖南科技大学2023大学生创新训练项目（生态修复理念下的城市滨水景观更新设计）（项目编号：S144164）

湖南科技大学2023年大学生科研创新计划项目（SRIP）（基于海绵城市理念的滨水景观设计）项目编号：（S202312649018 ）

2023年大学生科研创新计划项目（SRIP）（健康视角下的口袋公园儿童友好性研究）项目编号YS2307

摘 要：探寻传统文化在展示空间中的表达，给参观者创造高质量的游玩体验，通过情境化的展示空间，使参观者可以在展示空间中与展品产生情感互动，以此引起参观者的共鸣，在为参观者提供身临其境体验的同时使参观者收获深刻完整的陶瓷文化知识，从而唤醒人们对中国传统陶瓷文化的归属感和认同感，结合现代大众需要，在以用户体验为主体的基础上结合陶瓷文化进行展览空间设计。

关键词：传统文化；展览空间；用户互动体验；陶瓷文化主题馆

1 引言

纵观漫长的发展史，陶瓷的发展与中华文化的发展一脉相承，陶瓷随着时代发展和审美观念的变迁不断变化，并呈现出各个时代的特色。随着近年来我国飞速发展的经济和不断提高的国际地位，传统文化逐渐复苏，有越来越多的年轻人开始了解并接受陶瓷，将“陶瓷运动”发展起来。本案通过情景化的展示空间，使参观者可以在展示空间中与展品产生情感互动，以此引起参观者的共鸣，为参观者创造身临其境的体验，传播深刻而完整的传统文化知识，唤醒人们对传统文化的归属感和认同感，在陶瓷文化的基础上进行设计创新，在适应现代不断发展的技术、社会、文化环境的同时结合现代大众需要，再结合当地文化进行展示设计，达到传统文化的合理传承和发扬。

2概述

2.1  陶瓷文化主题馆发展现状

随着人们文化水平的不断提高，民族自豪感不断高涨，陶瓷的复兴活动开始也在这样热烈的文化氛围中开始浮现。在陶瓷爱好者的推动和政府的支持下，“陶瓷热”从之前特定的群体、特定的场合发展到现在几乎随处可见，另一方面，国人对陶瓷背后的文化内涵的认同和欣赏也在逐渐增加。

作为弘扬文化的重要场所之一，文化馆展览空间得到了空前的发展，科技的发展使各种新技术频繁应用于文化馆展览设计中，为设计者提供了丰富的表现方式，为观众带来更为多样的参观体验。在陶瓷文化类展览空间中，针对精神需求者，需要从展示内容选择，展览故事线，观展受众等角度考虑，空间的划分与设计则需要从展览主题和展示形式角度出发，以达成展览所追求的最佳效果。

2.2 陶瓷文化主题馆空间与观众的“互动”

展馆可以满足观众不同形式的需求，伴随着科技的飞快发展和社会的进步，多种多样的文化传播形式正在悄无声息地改变着人们对展览馆陈列展示的看法[1]。展览要怎么激发参观者兴趣，满足参观者的需要，关键是提高参观者在参观过程中的“参与感”，这就要求展览通过多种形式，引发观众心灵上的共鸣、触动，激发其热情，使其融入其中，从而对展览留下深刻而美好的印象。展览与参观者的“互动”是使参观者由“旁观者”化身为“参与者”的关键，当下文化展馆面临着激烈的竞争和考验，在与观众“互动”方面多动脑筋、多想办法、勇于创新，才能获得更大的生存空间。

3 项目背景

3.1 项目区位分析

项目选址位于湖南省醴陵陶瓷文化旅游区，该馆致力于展示醴陵陶瓷的历史、制作工艺、艺术风格和文化内涵，以便更好地宣传和推广醴陵陶瓷艺术。在醴陵陶瓷文化主题馆中，游客可以了解到醴陵陶瓷的发展历程。此外，馆内还展示了制作陶瓷的工艺流程和技术，让人们对醴陵陶瓷的制作过程有更深入的了解。展览馆还举办各类陶瓷艺术展览和文化活动，邀请国内外陶瓷艺术家进行交流与合作，提升陶瓷艺术水平，并为喜爱陶瓷的人们提供一个交流与学习的平台。通过展览和活动，湖南省醴陵陶瓷文化主题馆致力于传承和弘扬醴陵陶瓷文化，推动陶瓷艺术的发展，使更多的人了解和欣赏到这一独特的中国传统艺术。历史文化旅游区进行全面改造和提升，将其打造成为集文化创意、旅游体验、商业休闲功能于一体的文旅商综合体。

3.2 基地现状分析

1.选址位于醴陵老城区，周围仍保留着早期的街道规划，有着浓厚的文化底蕴，但是交通不便，道路狭小，路边设施杂乱，尤其是停车位紧张。2.园区靠近古玩街，有大量古玩商家在此经营，周围聚集了大量传统文化爱好者，同时园区是当地热门景点，人流量充足，不足之处在于园区内游玩设施多为户外设施，基地位于南方城市，降雨量大，游客体验质量受天气影响大。3.园区内大部分建筑为历史建筑保留修复，同时还有门楼、古街等景点，古色古香场景优美，同时还有客家名人馆、陶瓷研究院等文化性场馆，文化历史氛围浓厚，但游玩项目不够新颖相对乏味，不少游客反映缺乏趣味性。

4陶瓷文化主题馆设计构思

4.1 设计主题

展馆的设计根据当地历史，将宋代陶瓷展示和体验作为重点，将当下兴起的陶瓷文化与当地特有的陶瓷文化结合起来，将宋制陶瓷、古代生活场景和各种体验项目贯穿展厅的每一个角落，并将体验互动的内容与特色文创品的开发有机结合起来，让游客不知不觉中地沉浸在陶瓷艺术的日常生活中，营造极佳的主题氛围。

4.2 设计原则

4.2.1 文化性原则

人们希望通过了解自己不知道的知识和事物来获得自我提升、自我认同和自我回报，这对展厅本身的文化内涵提出了更高的要求。展馆以当地特有的陶瓷文化为基础，结合陶瓷文化与历史街巷、历史建筑等历史空间，提炼出具有可持续开发价值的文化内涵，来赋予展馆高的文化价值[2]。展馆以当地特有的陶瓷文化为基础，通过展示和传承陶瓷文化，使游客能够了解和体验醴陵陶瓷的历史、制作工艺、艺术风格和文化内涵。同时，展馆将陶瓷文化与历史街巷、历史建筑等历史空间结合起来，提炼出具有可持续开发价值的文化内涵，赋予展馆高的文化价值。

4.2.2 教育性原则

展馆致力于向游客传授陶瓷知识和技艺，通过展览、展示和互动体验，让人们对陶瓷文化有更深入的了解。展馆还会组织各类陶瓷艺术展览和文化活动，提供学习和交流的机会，将陶瓷文化放入当地的陶瓷文化环境中，使展馆具有鲜明的传统气息和显著的地域特征，打造一个具有地域特色的文化体验馆。在深入探索和全面了解其文化主题的情况下，营造具有独特文化审美的展区环境，从整体上给参观者非凡的感官体验。

4.2.3 创新性原则

展馆在设计上注重创新，不仅展示传统的醴陵陶瓷艺术，还引入现代科技手段，利用多媒体、虚拟现实等技术，展示陶瓷制作的工艺流程和艺术形态。通过创新的展示方式，提升观众的参与感和体验感。展示体验并不仅仅是为了取悦消费者，更是致力于如何让他们沉浸于其中，借助布景与互动打造展示区域，营造出古朴的园区氛围，使其能够服务于展区的展示内容和特定的游乐项目，为消费者呈现新鲜、奇特的体验。

4.2.4 可持续性原则

展馆在设计和运营中考虑到可持续发展的因素，使用环保材料和节能设备，注重资源的合理利用和环境的保护。同时，展馆也鼓励陶瓷艺术家和制作工坊采用环保的生产方式，推动陶瓷产业的可持续发展。

通过以上设计原则的贯彻，将陶瓷文化主题馆致力于打造一个具有高文化价值、教育性和创新性的展览空间，传承和推广醴陵陶瓷文化，让更多人了解和欣赏这一独特的中国传统艺术。

4.3 展示方案

4.3.1 空间轴线分析

主要轴线：根据展厅的设计起点和终点，即以“陶瓷”为贯通元素，可以将展厅的主要轴线设定为从观赏区开始，沿着一个连续的路径延伸到体验区，最后到达文创展售区。这条主要轴线将整个展厅串联起来，引导参观者沿着特定的路径进行展览。

次要轴线：除了主要轴线之外，可以通过在展厅中设置次要轴线来连接不同的展区。例如，在体验区内可以设置一条次要轴线，将陈列展品的区域与互动体验区域连接起来。同时，在观赏区和文创区也可以设置次要轴线，用于引导参观者在这些区域内进行流畅的移动。

通过这种空间轴线分析，展厅可以在布局上实现内容的有机连接，使参观者能够沿着特定的路径逐步体验展示和内容，并在不同的展区进行相关的互动和购物体验。这样的设计方法将展馆的空间利用最大化，同时提供了一个清晰而有趣的参观路线。

4.3.3 设计手法分析

（1）陈列展示：将精美的实物呈现给参观者，使参观者可以更直观地了解到展品的全貌和细节。陈列展示是一种常见的展览方式，通过将精美的陶瓷实物进行摆放和陈列，可以使参观者更直观地了解到陶瓷展品的全貌和细节。在陈列展示中，通常会根据陶瓷的特点和风格进行分类和组合，以展现不同的艺术风貌和历史文化内涵。展览场地通常会采用合适的展柜、展架和灯光等装饰手法，使陶瓷展品得到更好的呈现和保护。参观者可以近距离观察陶瓷的造型、纹饰、工艺技法等方面的细节，从而更加深入地了解陶瓷艺术的魅力和价值。通过陶瓷的陈列展示，人们可以感受到陶瓷作品所传达的审美情感、文化内涵和历史背景，进一步提升对陶瓷艺术的欣赏和理解。同时能够多角度、多方位的展现展品，更加吸引参观者。

（2）多媒体展示：通过对现代技术的充分利用，突破时间、空间、地域的限制，呈现更多高质量展示内容，更好更全面地展示展品的背景、意义，拓宽参观者所能接触到的信息，提高参观者参观效率。

5 陶瓷文化主题馆最终方案效果

5.1 空间功能分区设计

展示空间主要分区为接待区、展示区、互动区、体验区、文创区、卫生间。

5.2 节点详解

5.2.1 展示区

陈列部分由压坯到放模再到上釉等的展示，给参观者提供一个深入了解陶瓷制作工艺的绝佳机会，情景展示以一位制陶人的视角，展现陶瓷。陈列展示与情景展示相结合，展现醴陵陶瓷的制作工艺和文化特色。

5.2.2 互动区

通过设置互动区，在体验中也标志着参观者由旁观者到正式置身于陶瓷文化的体验者，体验主要可以概括为陶瓷制作体验，陶瓷文化体验，游戏体验三个部分，参观者可以根据自身需要和时间安排筛选项目。场内还布置还原精致的烧窑制作场景，陶瓷产品与空间体验结合为参观者创造一次高质量的沉浸式体验。项目体验：场馆内还原很多生活场景，在此基础上提供丰富制陶工艺及体验娱乐活动作为体验项目，主要有制陶的体验项目。

5.2.3 文创区

商品贩卖区域出售具有纪念意义的陶瓷产品及周边文创产品，来访者在参观展厅的同时还可以购买一些具有纪念意义的产品。

5.3人流动线设计

5.3.1 深度游流线

参观者首先以一个旁观者的角度参观展厅，能够初步了解陶瓷文化，而后在体验互动区以参与者的身份身临其境地体验陶瓷的独特魅力，而后再到文创区感受传统文化与现代工艺相结合迸发的独特魅力[3]。参观顺序为：陈列展示→情景展示→互动体验→文创展示。

5.3.2 浅度游流线

浅度游的人群主要是时间不充足或对展品没有兴趣的人群，以一个参观者的角度，整个游玩过程中主要体验为观赏展品，了解陶瓷文化和当地特有的陶瓷展品，在观看展品之后可以直接穿过文创区域离开，参观顺序为：陈列展示→情景展示→文创展示。

5.4 色彩设计

展示区和文创区的主要色彩为冷灰色 ，以为展柜的原木色作为点缀。互动体验区装饰色彩主要色彩为木质的赭色 ，以暖灰色作为辅助色，门窗的色彩与陈设装饰的色彩相呼应，色彩上多为原木色。

5.5 铺装分析

离入口最近的大厅、展示区域以及休息区主要用到纯色有纹理的剑麻地毯，主要过道和互动区域铺装为木地板，打造出空间的古朴感。

6结语

中国的陶瓷文化在数千年的交流变化中，依然能够在现代生活中发挥新的活力，本方案通过将传统文化展馆与陶瓷体验馆的模式相结合，在空间上以陶器形制为灵感，着重打造富有趣味的互动空间。文化性展示空间在当下激烈的竞争环境下，不仅仅要提高自身的文化性和修养，更要在与参观者的“互动”方面苦下功夫、努力提高、不断创新，使文化展示空间的文化教育和休闲娱乐得到淋漓尽致地发挥。作为陶瓷文化展示馆应该重视展示设计的趣味性与互动性，从空间布局出发，结合展示内容和互动项目，拥有个性化的设计手法，打造出能够把展览主题完美呈现的空间，使展示内容在各个设计元素中生动呈现，从而充分地发挥文化性展览空间的文化传播功能，大大提高参观者的体验感。

参考文献

[1] 尹楚佳.展陈设计视觉方式研究[D].中国美术学院，2018.

[2]彭文青.博物馆展示空间场景创作[D]. 湖南师范大学， 2010.

[3]汤红艳.“一带一路”背景下景德镇陶瓷文创产品开发与设计策略研究[J].佛山陶瓷，2021，31（11）：49-52.