随着牡丹升华

杨格

汤兆基与牡丹结缘已经很久了，从画牡丹到在他自己的住宅小区以及上海奉贤海湾森林美术馆四周引进种植牡丹，汤兆基深入到对牡丹文化的研究中。他越来越感到牡丹文化的博大精深，美丽的牡丹是其一生挚爱的素材。从古至今，在文人名家的笔下，牡丹都象征着中国人的一种精神境界，可谓大气超然、意涵高远。

2024年3月，“当甲骨文遇见牡丹——汤兆基、徐梅非遗传承书画展”在星云文教馆拉开序幕。汤兆基表示，自己对牡丹文化的感悟正一步一步提升。随着现在年轻观众奔放的审美，他画牡丹时的用色、用墨都不再拘谨，并逐步放开，让飞扬的花瓣传递他對时代精神的感悟。

本次展览缘起一年多前，汤兆基和徐梅共同受邀到星云文教馆参加张智栋的展览，那是2022年11月26日。就在汤兆基、徐梅与大和尚谈话时，一朵开放的牡丹图片发到了汤兆基的手机上。按理，这天是小雪节气后的第4天，牡丹已经枯萎，但奉贤海湾森林美术馆牡丹园里的一朵牡丹却傲然开放，公园经理立即拍下来发送给汤兆基。于是，这场谈话有了结果——组织一场牡丹与甲骨文的展览。“精进可以无事不成”，汤兆基信奉星云法师的这句话成全了他们。

在今年，这个话题兑现了。汤兆基说，能和星云文教馆一同推广传统文化、倡导牡丹文化，这是一个开场，也是一个传承。更令人感动的是，星云文教馆特地从山东菏泽运来了牡丹花，整个场馆呈现在一个沉浸式的空间内，花、茶、禅、乐相融，体现出一种独特的文化之美，并成为都市里的一个文化亮点。我们深信牡丹文化的明天将会更加美好。

汤兆基不仅仅用力于牡丹，他的诗、书、画、印都有收获。上海市文史研究馆诗词研究社社长曹旭在《铭心》序中写道——

中国艺术，向以诗、书、画、印并称。中国绘画，往往画上题诗，诗情画意，相得益彰。苏东坡赞美王维：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《书摩诘蓝田烟雨图》）宋以后，诗歌、书法、绘画并在一纸，互相依存。“三绝”诗、书、画及“四全”——诗、书、画、印完美结合：画上题诗，诗情与画意互相生发、画面均衡；印与画联姻，如画龙点睛，色彩鲜明。其意义在于整体艺术大于部分之和，远超“诗”“书”“画”“印”艺术简单地相加。

当然，“三绝”指向在“绝”，“四全”的意义在“全”，乃是同一层面的美学要求。潘天寿先生总结他一生的体会后认为，不必做到“三绝”，但要做到“四全”，这包含了中国画美学的四种基本元素，但“四全”兼擅者，罕有其人。

汤兆基师从钱君匋及白蕉先生，书、诗、印以及山水、人物、花卉均所擅长。自谓喜欢热闹，喜欢把画撑满，如稼轩所谓“十三女儿学绣；一枝枝、不教花瘦”，丰富而有力度。花卉之中，对牡丹情有独钟，他常用王冕的“没骨画法”，为画牡丹，不惜痴狂，故时人尊之为“汤牡丹”。一种花卉以人命名，足见其技艺之高超、风格之鲜明，可谓有口皆碑。兆基兄治印既多，面目亦多，章法源自周秦，博取两汉，虚实相生。钱君匋先生赞其“字尚势、画尚神、印尚质”是也。

人生即艺术，汤兆基为人低调，享誉士林。其待人接物，温文尔雅。然于画牡丹，则寸土不让，锱铢必争；学诗如饥似渴，令人钦佩。洛阳、菏泽牡丹盛开，汤兆基必负笈千里，观摩写生。蒋星煜师谓其每到春天，“比蜜蜂、蝴蝶还忙”。他又重视艺术平台运作，中西结合、雅俗共赏，称其“融变”，或为中允。

诗、书、画、印，专精不易，“四全”尤难。然此实为神圣之殿堂，精神之乐土；徜徉其间，驰骋翰墨，流连丹青；诗意栖居，其乐无穷，此人生境界不易得。