镍都笔记：展开与折叠（组诗）

◎ 于贵锋

[旷野颂]

与种在生命中的一些事物不一样。

但旷野有更宽阔的希望，亲情能长出温暖与爱。

也不管风多大，吹多久，星星会抵达天空，并不停闪烁。

不必经常赞颂。但偶尔的停顿，会闪条缝隙让光透进来。

或者从紫叶李、红瑞木、槐树的枝条，认出那天然的转换。

这是下午三点，阳光与风因彼此而更明亮。

这自言自语，前胸贴后背：可能不知道如何爱，

但不会放弃。转个弯，到终点的9 路车，又站在了起点。

[展开与折叠]

白杨树，

用自己瘦硬的枝条，

表明已然学会表达与表白，向上是惯性也是态度。

夜色降临，

冰一动不动，水会起波纹。

这无用的常识与经验，激励影子多走了两圈。

公园和健身步道，

在构成并已接近戏剧中的脸，

一次次在被踩踏中承受生活试图改变时产生的重量。

第三天早上有雪。

第四天晚间，雪在青冰上更耀眼。

那些从风景中退出的条凳，黄白石头，去了哪儿呢？

太多的树叶飞走了。

突然萎干的玫瑰叶还在枝上。

光秃秃的空气中，谁还记得无限的时间里那有限的活着。

柔和了一整天，

次日大风进入常态，吹乱天光。

远山的高度不及阻挡，马路宽阔成戈壁滩的一个注释与标志。

在敞开。

在引导着走入并观察。

梦的结构里，十字路口东南方，始终建着一家似曾相识的百货商场。

在哪儿？

生活的痕迹，和生命的气息，

能够将反光救赎为光源，并突然对着一条山谷喷射出一朵朵花。

地平线有弧度。

人有冷暖交织的痛惜。

风显然可以将看见的、经过的事物折叠，又依次或一股脑儿展开。

激情消磨。

再次联手飞雪，哲学下的套，

一直等在马路对面。红灯。绿灯。寂静与空无。热爱。在夜与昼。

[在天边]

看一会儿窗外朝霞，

像看见了自己，和自己的生活。

她的眼神忧郁而安静。

旷野太大了，

挣扎每时每刻在发生；

太远了，爱要穿过漫长的空无回忆最初的场景。

看见，

但说不出的美，

在天边。在地平线。霞光在不停地颤抖。

紧接着，

转回新开通的天然气。

需要的，和不需要的，并不像预订的牛奶那么简单。

空空的箱子，

像是重新在开始；

像是寒冬学会了准备礼物。

偶尔的雪，

清洗内心后化成一颗颗泪。

没有风，夜晚指给所爱者几颗星，浪漫暗中靠近身体。

“梦醒后，经历了又经历”。

近午时，这些钻石也被掏了出来。

穿透玻璃，阳光紧贴在雪白的墙壁上，明亮把一间间房子充满。

[转 移]

被某件事困住了。

被它极端的两种结果。

相比走路转移注意力，读诗更为有效。

放下，

不等于放弃。

这话冒出时，外面正在下雨。

但没有，

拉开窗帘去验证。

灯，柔柔地配合着心跳，不需要关，夜不需要太长。

要发生的，

不会不给一个结果。

门，会从一个意想不到的地方打开。像一首诗，惊喜的结尾

[时间的未来]

快递日用品，

给明天的她。真好：

从中场，便开始奔跑，盘带，并传球给自己。

中午送站，

不再伤感。一个中心，

两地开始：未来几年，陪着长大与守好家。

鹅与花，

暗中想起公园散步时有月亮，

悬铃木叶静静分享白天阳光洒满身的感觉。

这生活太轻太浅？

深度与高度在讨论：

为什么迷住很多人？为什么星星笑秋虫？

电视里，

有人刚取得一场胜利，举着枪。

很远的事终于赶来启发一根又一根的舌头。

太突兀了。

真的，昨晚的雨几乎打乱时间的方寸。

是狮子吗？我的孩子，爱与谎言张着大嘴。

原野在奔跑。

五线谱在折断。

谁能保证，所谓时间不过是一首首内心的练习。

很快结束了。

一整天没有电话打来。

值班时大河奔流，没有消息就是好消息。

地图上，

幻觉插满旗，

路一条一条卷起，爱的皮毛模仿静电和柔软。

夜真的很深很深了。

灯真的又说该睡了。

心脏像一台发动机，星大如斗在旷野外。

·创作谈·

语言即现实，即生命“声调”

“语言即现实”，写着写着，这感觉就更加清晰。是的，这不是来自别人，不是一种单纯的理性认识，而是一种生命的感受。写作者和作品之间，如同悲伤与爱之间，是一种互证关系。

语言，现实，常识，黑白，事物间的关系，自我，甚至写作本身，都可以作为“物”，作为“素材”“入诗”。甚至此时此刻的这些思考，不同生命、不同人生阶段的不同的思维方式、思维过程，都可以作为写作的“源头”。

因为写作就是一种尊重！

写作如此辽阔，为何我们自己要给自己戴上枷锁？写作如此自由，为何只看见了一条路？写作是如此之轻，也如此之重，飞和行，全在乎己心！

“穿这么少，还光着脚，你是真不觉这两天的冷啊。”最后一笔临完，对着走在路上的垂钓者，他开始说话，“胸毛再多也不顶件衣服穿啊。”垂钓者回头，不愠不怒，竟有喜意。那胸壑间长出一棵松树，算是作为岁寒三友之一回应一下冬天。

“耳朵大点倒没什么，就是白中带青，像一块冻骨头。”垂钓者不语，把手伸进现实，抓起一把雪，染白了自己的鼻头。

“吴衣当带风吹衣服向右边。脚脖处多毛，增强力量和重量，但生出轻盈在意料之外。”他边说边模仿，及至站到垂钓者旁边，想要将身替换。这一下子呀，他就回到了从前，一条鱼就回到了水里，在时间的深处游。

“鱼篓不背，有点意思。形如盗跖，意若飘风，这意思刚好。”画与观，思与想，画外与画里，白描与想象，近与远，深与浅，有与无，竟如此交融在一起。

这是朋友郭胜利临完《垂钓者》，我看见的“语言即现实”的另一样本。

换个角度，语言也就是生命，语言状态就是生命状态。细辨，就能听到语言的呼吸就是生命的呼吸。而诗本身所呈现出的不同的“样貌”，不过是生命与语言合力，在找寻那个最“准确”的“声调”。有时找到了，有时找不到。但无论如何，一个人的写作，如果倾心、倾听，就会听出那独属于写作者自己的、始终不变的“音色”。而那，正就是生命和语言的底色。