老旦在陇剧中的地位和表演技巧探究

薛红芳

老旦是中国传统戏曲中的一种行当，其表演特点是唱、念都用本嗓，但不像老生那样平、直、刚劲，而是像青衣那样迂回婉转。陇剧作为中国戏曲的重要分支之一，以其独特的表演风格和丰富的文化内涵而闻名。老旦在陇剧中有着独特的地位和表演技巧，其扮演的角色涵盖了不同社会群体人物的性格特点。本文通过深入探究老旦在陇剧中的地位以及独特的表演技巧，以期帮助相关研究者更好地理解这一传统艺术形式的魅力和重要性，为陇剧文化传承和发展做出贡献。

一、陇剧的诞生与发展

陇剧是流行在甘肃一带的一个新兴剧种，原名“陇东道情”，是流传在甘肃东部地区的一种皮影戏，1959 年正式命名为陇剧。2006 年5 月20 日，陇剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。经过不断发展，陇剧逐渐形成了独具特色的表演风格和文化内涵。至今，陇剧以其坚实的地域根基和丰富的文化传统，成为西北地区重要的文化艺术形式。在陇剧的演出中，角色行当分为生、旦、净、丑四大行当，老旦便是其中之一。老旦行当扮演的是老年女性的角色，需要演员具备高超的演技和精湛的表演技巧，以完美诠释不同性格特点的中老年女性形象。随着陇剧不断地创新和发展，舞台剧本、音乐、服饰、化妆、舞美等方面都逐渐完善，成为中国戏曲中不可或缺的一支。现代陇剧更是吸引了越来越多的青年观众和表演爱好者，使其不仅在西北地区广受欢迎，还在全国范围内产生了较大的影响力。

二、陇剧老旦行当概述

（一）老旦的地位与影响

老旦是陇剧中不可或缺的一员，在每个剧目的角色扮演中都起着至关重要的作用。在表演中，老旦所扮演的老年女性角色，其性格特征一般既有男性的坚韧和果断，也有女性的温柔和慈爱，通常会向观众传递贤良淑德、刚烈勇敢的女性形象，是剧情发展的重要推动者，也往往能够引起观众的共鸣，使观众对剧情产生深刻的理解和感悟。[1]

（二）老旦与其他行当的关系

老旦是陇剧中重要的角色之一，同其他行当之间有着密切的联系。首先，在陇剧中，老生和老旦常常是一对搭档，通过共同演绎助推故事情节发展。老生通常扮演老年男性角色，而老旦则扮演着与之相应的老年女性角色。[2] 两者的表演技巧相互呼应，使剧情更加真实生动。其次，青衣扮演年轻的女性角色，年龄一般都是由青年到中年，表演上以唱功为主，唱腔婉转，动作幅度比较小，行动比较稳重。老旦与青衣形成鲜明的对比，两者在表演上相互衬托，使情节紧凑，人物塑造更加立体饱满。在陇剧中，青衣和老旦的表演往往是最具观赏性的，也是最受观众喜爱的。最后，陇剧中老旦和丑角通常是一对互补的角色。老旦扮演的是庄重、高贵的角色，而丑角则扮演滑稽和搞笑的角色，这种对比营造了喜剧效果，为观众带来欢乐。[3]

三、老旦在剧情开展中的作用

（一）老旦是剧情发展的重要推动者

首先，在剧情发展中，老旦角色通常会经历成长和变化，需要演员通过表演来生动地呈现人物的这些变化。比如，通过情感表达、舞台行动和台词的选择来展示老旦人物角色的发展轨迹，使观众能够看到角色的内在转变。其次，老旦与其他角色的情感关系对剧情推动至关重要，可能与其他主要角色产生复杂的情感纠葛，这种情感关系会引发剧情中的冲突、转折和发展。观众会关注老旦与其他角色之间的互动，以理解剧情和预测进展。最后，老旦的表演往往预示着剧情的高潮和转折点，可以通过情感高潮、关键台词或动作来引发剧情的重大变化。观众经常在老旦的表演中感受到剧情的紧张和悬念，因为她的角色表演往往与关键情节紧密相连。

（二）老旦是人物情感传达的重要行当

首先，唱腔的情感传递。老旦的声乐技巧是其表达情感的重要方式之一。老旦的唱腔技巧包括音调、音色、节奏等方面的掌握，能够将角色的情感以深情或激烈的方式传达给观众。高亢激越的唱腔可能表现出角色的愤怒或悲伤，柔和悠扬的音色则可传递角色的柔情和幸福感。其次，舞蹈和动作的情感表现。老旦的舞蹈和动作也是情感表达的重要组成部分，通过舞蹈的姿态和动作的节奏来传递角色的内心感受。例如，老旦可以通过优雅的动作来展现角色的幸福和满足，或者通过激烈的动作来表达角色的愤怒和挣扎。最后，面部表情的塑造。老旦要通过掌握精湛的面部表情技巧，在不说台词的情况下传达情感。可以通过眼神、微笑、嘴巴的动作等来展现角色的愉悦、忧虑、恐惧或愤怒等情感。观众能够通过仔细观察演员的表情，深刻理解角色的内心情感。

（三）老旦是人物形象塑造的重要行當

首先，老旦通过服装、化妆和发型等外在特征来塑造角色的形象，并借助不同的服饰和妆容，以反映其社会地位、性格和年龄。其次，老旦通过表演来展现角色的性格特征，例如稳重、宽容、坚强、勇敢等。可以借助声音、语调和台词来表现角色的性格，同时通过动作和面部表情来强化这些特征。通过这种方式，能够使老旦角色变得更加立体和饱满。

四、陇剧中老旦的表演技巧

（一）唱功

陇剧中老旦要具备扎实的声乐基础，以便能够准确、流畅地演唱剧中的唱段。陇剧的唱腔多样，既包括高亢激昂的，也有婉转柔美的，老旦扮演者必须能应对各种不同的音乐要求。唱功的训练包括音准的把握、音域的拓展以及音乐情感的表达，这些都需要在专业的指导下经过长期的刻苦练习才能不断提升。[5]

1. 声音的控制

老旦要对自己的声音有精准的控制能力，并能够随着情感变化，调整声音的音量、音色和音调，以准确传达角色的内心世界。老旦在不同情境下要能够改变音色，使之更符合角色的性格特征。如可以通过音色的清澈、婉转、嘶哑等不同变化，表现出角色的不同情感和状态。同时，老旦还要根据舞台大小和角色所处的情境来调整音量，确保观众能够清晰地听到唱腔。

2. 腔调的运用

腔调是中国戏曲中的重要元素，不同的戏曲剧种和行当都有各自独特的腔调。陇剧中老旦要精通陇剧独有的腔调，包括刚劲的西皮腔和温婉的秦腔等。其中，西皮腔是陇剧中一种具有雄浑、刚劲特点的腔调。老旦在表演中要精通这种腔调，以表现出角色的坚强、勇敢和豪迈。通过西皮腔，她们能够生动地塑造出具有抗争精神和坚定信念的女性形象。而秦腔特点则是温婉、婉转，老旦在表演中巧妙地运用秦腔，可以起到展现角色的柔情和体现内敛个性的作用。通过这种腔调，她们能够演绎出温文尔雅、善解人意的女性形象，使观众感受到角色的亲切和温暖。腔调的运用不仅涉及音乐方面，还与表演的情感表达密切相关，老旦必须能够通过腔调的转换，生动地展现角色的性格和心境。

3. 气息的掌握

气息在老旦的表演中至关重要，需要老旦掌握正确的呼吸技巧，以确保能够持续地发声和演唱。例如，老旦可以通过深呼吸和腹式呼吸来确保气息充足，根据表演需要蓄积足够的气息来支撑长时间的唱腔，同时也有助于保持声音的稳定性。在演唱长的唱段时，良好的气息掌握可以帮助老旦保持音质的稳定和表演的流畅。如准确地控制气息流动，可以控制声音的音量和音色，以便于在表演中实现声音的精准切换。同时，表演中老旦要根据唱腔的节奏来调整呼吸，以确保唱腔与伴奏完美契合，而这也需要她们具备出色的节奏感，做好日常的训练。

（二）做功

老旦在陇剧中的表演技巧不仅包括声乐技巧，还涵盖了做功，即身段、手势、步伐等多个方面的表演技能，这些要素共同构成了老旦行当的精彩表演。

1. 身段

老旦要通过身体的姿态和动作来传达角色的性格和情感。不同的女性角色可能有不同的身段要求，如刚毅的女将、娴静的宫女等，老旦必须能够通过自身的姿态和身体语言生动地展现出这些特点。身段的表演要求艺人具备灵活的肢体把握能力并能深刻地理解角色特点，以确保表演的逼真和令人信服。如在陇剧《黄土地的女人》中，老旦角色是一位辛劳耕作的老年女性。她的身段表现应包括粗犷的动作和扎实的步伐，她的姿态也要更加朴实，以表现出角色在艰苦农耕中的勤劳。

2. 手势

手势在陇剧老旦表演中同样占有重要地位。老旦要精准地运用手势来强化角色性格特点和表达情感。不同的手势可以传达不同的含义，因而老旦必须深入了解陇剧的戏曲手势系统，以确保表演的准确和贴切。手势的运用还与唱腔的配合息息相关，它们共同营造出角色的形象和情感。例如，在陇剧《甘肃女儿》中，当老旦扮演坚强的女性角色时，她会使用有力的手势，表现出角色的果敢和坚毅。相比之下，在陇剧《秋兰诗》中，老旦则使用柔和的手势，以展现出角色的婉约和温柔。

3. 步伐

步伐在老旦的表演中用于展示角色的身体特点和社会地位。老旦要通过步伐的选择和运用，将角色的性格特征生动地展现出来。步伐还与舞台表演和舞蹈元素有关，老旦必须能够在表演中流畅地配合舞台动作。例如，在陇剧《甘肃女儿》中，老旦扮演的是一位农村妇女。日常生活中，她的步伐应该是稳健而坚定的，以体现出角色的决心和坚韧。所以，剧中老旦在舞台上应注意自身步伐的控制，展现出自信的行走姿态，使观众感受到角色在面对生活挑战时的坚定决心。

（三）念白

念白是指角色的对白和台词表演，包括语言的节奏、音色的调整以及情感的处理。陇剧中的老旦在舞台上经常与其他角色进行对白和独白。老旦要根据情感和情境调整语言的节奏，以保持角色的一致性，这种节奏的变化和调整能够增强表演的戏剧性和情感共鸣，以营造出真实而引人入胜的角色形象。

1. 语言的节奏

陇剧中的念白通常具有独特的语言节奏和韵律。老旦要准确地掌握这种特殊的念白节奏，以使台词更具陇剧的风格和特点。念白的节奏可以随着情感的变化而变化，从而更好地传达角色的内心感受。例如，在陇剧《秋兰诗》中，老旦扮演一位知识女性，具有一定的文学底蕴，日常交谈的语言节奏应是柔和而抒情的，因此，她可以用缓慢而优美的语调以体现出角色的婉约和温柔。

2. 音色的调整

老旦在念白中还要调整音色，以适应不同角色和情感的需要。老旦要通过调整音色，使台词更具说服力，增强观众的代入感。音色的运用还与声音的控制相互配合，使角色形象更加丰富多彩。在陇剧《甘肃女儿》中，老旦扮演的农村女性尽管每日辛劳，但她的音色却是坚定而有力的，以表现出人物面对生活困苦的勇气，传递出强大的精神力量，让观众切实感受到甘肃儿女独有的可贵品质。

（四）表演与角色的融合

表演与角色的融合，即如何理解、诠释和深入塑造角色，将自身与角色融为一体，以呈现出真实而引人入胜的戏剧表演。

1. 角色理解

老旦要深入理解剧本中的角色，了解角色的性格特点、社会地位、生活经历以及角色在剧情中的发展变化。通过对角色的深刻理解，老旦可以更好地把握角色的情感、动机和行为，使表演更富有说服力和戏剧张力。角色理解还包括对角色的背景和所处时代的了解，以确保表演在历史和文化背景下更为真实。

2. 情感共鸣

在陇剧中，老旦要与扮演的角色建立情感共鸣，这意味着老旦要能够体验和理解角色所经历的情感，无论是喜悦还是悲伤，都要真切地感受到。通过与角色的情感共鸣，老旦可以更自然地表现出角色的情感，使观众更容易产生共鸣。这需要老旦具备较强的情感表达能力，能够将自身的情感与角色的情感相融合，以呈现深情而生动的表演。

3. 形体表现

老旦的形体表现是将表演与角色融为一体的重要方面，通过肢体语言和神态来呈现角色的性格和情感，包括角色的行為举止、走路方式、手势和面部表情等方面。通过精湛的形体表现，老旦可以使角色更加立体、饱满，使观众更容易理解和感受到角色的特点和情感。

4. 流畅的表演

为了提升陇剧表演效果，老旦要将对角色的理解、情感共鸣和形体表现融合，使表演看起来自然而流畅。这种融合要求老旦在舞台上表现出既精湛又自然的演技，使角色与自己融为一体，让观众沉浸在角色的世界之中。所以，老旦不仅要掌握各种技巧，还要让这些技巧在表演中变得自然顺畅，使观众感受到表演的真实性。

五、结语

综上所述，老旦在陇剧中扮演着不可或缺的角色，占据着重要地位，熟练掌握老旦表演技巧能够为陇剧艺术增添独特魅力。因此，通过深入研究老旦的地位和表演技巧，可以更好地欣赏陇剧这一珍贵的文化遗产，也可以更好地理解中国戏曲艺术的博大精深，为传承和弘扬优秀传统文化做出更大的贡献。