阎惠昌的音乐人生

孟建军

北京西四十字路口东北角原来是一家琴行，如今这家琴行变身成为了民乐主题宾馆。也许是民乐人的情怀使然，享誉国内外乐坛的著名指挥家阎惠昌来京探亲，选择了入驻这家宾馆。在大厅的卡座里，记者与阎指挥面对面交谈，他说：既然你们是《乐器》杂志，那我就聊聊我学习乐器的故事吧。

从小学习多种乐器

阎惠昌最早接触的乐器是笛子，然后是板胡。他称后来也学过二胡、三弦，包括小号、手风琴、钢琴。

1972年，高中毕业的阎惠昌考入陕西省艺术学校（是原西安音乐学院和美术学院合并后的称谓），“民乐科的主任是三弦教师，让我跟他学习三弦。他说我是高中毕业的，有文化又会很多乐器，很难得，将来毕业后留校当老师，你就做我的接班人吧。”

阎惠昌回忆道：我当时最渴望学习钢琴、手风琴或是作曲。“可当时作曲系和钢琴专业都没有恢复，手风琴只有一个名额也被别人考上了。”无奈之下，阎惠昌拿起了三弦，开始跟老师认真学起来。学习了一年左右之后，不巧三弦老师却被调走了。

乐队里的“万金油”

阎惠昌所在的班有30个学生，最小的才13岁，最大的21岁。那年阎惠昌18岁，有一天，鲁日荣老师来上合奏课，他对合奏课的课代表阎惠昌说：你会很多乐器，现在没人弹阮，你去弹阮吧。于是阎惠昌放下三弦开始弹阮。在合奏排练的时候，打击乐空缺，阎惠昌又被老师喊去搞打击乐器。一次民乐队排练没人拉贝斯，老师又叫他去拉贝斯。“当时因为我没有接触过贝斯，鲁日融老师还给我找了一个贝斯老师，我跟老师学了一段时间。”之后在学校民乐队和交响乐队里，都能见到阎惠昌拉贝斯的身影。广泛的涉猎，阎惠昌谙熟了各种乐器的演奏方法和演奏技巧，也为他今后的指挥事业奠定了深厚的基础。

从小在戏班子里长大

“在没有上西安音乐学院之前，我生活在农村，整天跟戏班子混在一起，拉板胡、吹笛子、弹三弦，接触的都是秦腔、迷糊调。”阎惠昌回忆：上小学的时候，我跟学校的老师学了笛子等乐器，这些科班出身的老师为我打下了很好的乐器基础。

当时阎惠昌读书的学校有一支教师乐队，有一天乐队老师对教导处主任说：你儿子有音乐天赋，就让他来乐队跟我们一起玩吧。教导主任是阎惠昌的父亲，从此，阎惠昌常跟这些老师一起玩乐器，同时也学会了简谱。在陕西渭南地区合阳县杨家庄上中学之后，阎惠昌又师从音乐老师刘宏学习板胡和二胡，刘宏老师称自己最大的遗憾是没有考上音乐学院，因此他特别希望阎惠昌好好学习，将来能考上音乐学院。

“文革”爆发之后，学校成立了宣传队，作为宣传队队长的阎惠昌经常率队到山区演出。在合阳县读高中时，音乐老师被调到其他部门，学校乐器室便交给会演奏很多种乐器的阎惠昌管理。阎惠昌如鱼得水，在乐器的海洋里尽情遨游。他教同学演奏乐器，并且还组织了二、三十人的乐队。校长高兴地拍着阎惠昌的肩头说：不错啊，毕业后就留在学校当音乐老师吧！

西安音乐学院恢复招生后，在合阳县城招收学生，招生老师听说阎惠昌会很多种乐器，就到学校来找他。在乐器室，阎惠昌把各种乐器演奏了一通，招生老师当下拍板，这个学生我们要了！从此，阎惠昌跨入专业音乐学院的大门。

鲁老师推荐学指挥

有一天，鲁日融老师对阎惠昌说：你会那么多乐器，应该学习指挥。民乐指挥很缺人，你学民乐指挥吧。

鲁日融老师把阎惠昌推荐给了学校的刘大冬老师，他是苏联专家班毕业。从此阎惠昌跟随刘老师学习指挥。

刘老师先教他读总谱，之后从交响乐的序曲开始教起，阎惠昌又学习贝多芬、莫扎特的作品。“当学完了贝多芬第一交响曲后，刘老师对我说：可以了，民乐指挥学完贝多芬第一就够了。”

从此，阎惠昌除了帮助鲁日融老师做民乐队的排练外，也帮助刘大冬老师做交响乐队木管组的排练。老师还把分声部排练交给阎惠昌去负责。同时，刘老师也让阎惠昌去做一些歌曲的配器。所有这些工作无疑给阎惠昌提供了弥足珍贵的锻炼机会。

改学指挥专业以后，学校办了一个“青年作曲干部进修班”。鲁日融老师让阎惠昌到这个班里学习作曲。从此阎惠昌学习了和声、对位和配器方面的专业知识，他还把《黄河钢琴协奏曲》第一乐章改编成民乐合奏。鲁日融老师鼓励他排练、试奏他改编的处女作。回顾自己学习音乐的经历，阎惠昌称，在西安音乐学院学习的几年，夯实了我的音乐基础。

1975年，阎惠昌毕业了。当时正值陕西省艺术学院恢复了大学，新成立的戏曲系需要乐队和指挥，鲁日融老师认为阎惠昌是最合适的人选，于是留校的阎惠昌就成了戏曲系的老师兼指挥。别的老师写完创腔，阎惠昌再写配器，然后小型管弦乐队和民乐队进行排练和演出。三年戏曲系的工作和锻炼，也为阎惠昌的戏曲研究打下了坚实的根基。

圆梦上海音乐学院

在西安音乐学院戏曲系期间，一天，阎惠昌看到一个消息，上海音乐学院在西安音乐学院设立了一个招生点，其中有一个民乐指挥专业。不过全国只有一个名额。阎惠昌觉得只有一个名额，估计自己没希望。可阎惠昌并不死心，抱着试一试的想法前去报名。参加完考试之后，阎惠昌居然在西北片考區拔得头筹，顺利考进了上海音乐学院。

“民乐指挥跟交响乐指挥不同的地方就是，不但要学指挥，还要学习作曲。”阎惠昌从此跟随中国首位民乐指挥专业毕业的夏飞云教授学习指挥，跟随胡登跳、何占豪教授学习作曲。“胡登跳老师教我民族管弦乐配器和作曲，为我打下了很好的基础。”大学一年级时，全国首届琵琶新作品比赛，有49个作品入选，阎惠昌的《思乡曲》获得了第一名。后来他又写了三重奏《黎寨行》。1983年，阎惠昌创作了民族交响音画《水之声》作为毕业作品。作品通过对各种水的生态描绘，展现了水的千姿百态，抒发了他热爱自然、热爱生活的情怀。“因为我用了比较现代的作曲技术和传统相结合的手法，第一乐章是瀑布，第二乐章是湖水，第三乐章是小溪、江河，第四乐章是大海。”带着这首作品，阎惠昌参加了全国第三届音乐作品（民族器乐）比赛，在音乐界引起很大反响，作品在评奖中获得了二等奖。

在中央民族乐团任首席指挥

从上海音乐学院毕业后，阎惠昌进入中央民族乐团。当时才二十多岁的阎惠昌被时任团长唐荣枚任命为首席指挥、乐队副队长。年轻的阎惠昌在工作中得到领导和老同志的支持，很快便在乐团立住了阵脚。1986年，中央民族乐团在北京音乐厅举行秋季音乐会，从演出开始到结束，全部是大型民族管弦乐作品，由阎惠昌一人担任指挥，这在国内民族乐团的演出中也是第一次，也足以看出中央民族乐团对他的重视程度。1987年，中国首届艺术节开幕，中央民族乐团有一场专场音乐会，讨论演奏什么节目的时候，阎惠昌提议演奏刘星创作的《云南回忆》，

“我说服领导：上海民族乐团有闵惠芬、俞逊发等大师，我们团不似他们有那么多明星在里面，如何与他们抗衡？惟有推出新的作品。《云南回忆》是中国历史上第一首中阮协奏曲，值得尝试。”

团长最终采纳了阎惠昌的意见，演出获得巨大成功并引起了轰动。闵惠芬也夸赞这个作品及中阮演奏家张鑫华的演奏。人们从这个演出中也认识了中阮。之前各个艺术学院没有中阮专业，至此以后，中阮也成为了音乐学院的一个新的专业。

“那次香港中乐团也参加了这个艺术节。香港中乐团总监关迺忠提议想参观我们的排练。当时中央民族乐团的排练厅在东煤厂胡同，环境很差。后来我们借中央乐团的排练厅进行排练。”闵惠芬大病初愈，首次登台演奏刘文金的二胡协奏曲《长城随想》，张鑫华演奏刘星的中阮协奏曲《云南回忆》，在香港中乐团引起了极大反响。

辉煌时刻急流勇退

1987年，中国艺术节的开幕式在北京工人体育馆举行，“千人中华大乐”分别由老中青三代指挥家轮番挥棒。老一代指挥家彭修文指挥了他改编的《将军令》，中年指挥家朴东升指挥了他改编的《金蛇狂舞》，青年指挥家阎惠昌指挥了刘文金的长城协奏曲第四乐章《遥望篇》。演出获得了极大的成功。阎惠昌作为民族乐坛升起的指挥新星，格外引人注目，在全国首届专业职称评定中，他被评为国家一级指挥。阎惠昌称自己是一个幸运的人。

1990年，中央民族乐团受邀到新加坡参加《春到河畔》的演出，阎惠昌指挥中央民族乐团演出了两场完全不同的节目，反响热烈。在中央民族乐团时，阎惠昌还跟中央乐团合作过很多次，录制唱片和电影音乐，其中赵季平的很多电影作品都是阎惠昌指挥的。

1991年，阎惠昌觉得自己需要进一步提高指挥艺术，便毅然辞去了中央民族乐团的首席指挥，成为自由指挥家。当时的北京音乐厅还特意为他成立了“北京音乐厅爱乐民族乐团及爱乐交响乐团”，并录制了唱片专辑，获得台湾唱片“金鼎奖”。

告别指挥从事唱片录制

阎惠昌辞职以后，放下了指挥棒。当时他干的最多的是录音、录唱片的工作，包括录制张艺谋的《大红灯笼高高挂》。后来，阎惠昌被新加坡纳索斯唱片公司聘请从事编曲工作。他原打算在新加坡两三个月就回来，结果老板希望他留在新加坡，以便可以长期合作。“在他们的要求下，我留在了新加坡。公司制作人知道我在北京曾学习过电脑音乐制作，特意买回了专门制作音乐的电脑-Atari，让我为著名日本小提琴家西奇崇子编曲。”电脑全是英文，阎惠昌通过查字典学了半个月后开始操刀，很快把这个曲子弄完了。之后他用电脑进行创作，写出了《阎惠昌电脑音乐世界》系列作品。

后来阎惠昌又到了另一家公司的古典音乐部做总监。这期间，他给中央民族乐团、中国广播民族乐团和上海民族乐团这三大民乐团各录了两张唱片。六张唱片全部由阎惠昌指挥、设计。虽然从事了录制工作，但阎惠昌心中最难割舍的还是指挥棒。

1993年，台北国际音乐节举行，担任闭幕音乐会演出的台湾实验国乐团邀请阎惠昌担任指挥，这是他首次踏足台湾。音乐会集经典国乐文曲之大成，名字为“现代人的古典心情——水之声”，这场音乐会被台湾媒体评为最佳古典音乐会和最佳指挥。通过指挥这场音乐会，阎惠昌在台湾的名声大噪。

1995年至1997年，阎惠昌被台湾高雄国乐团聘为客席驻团指挥。2013至2017年，阎惠昌应邀出任台湾国乐团音乐总监，创立“青年指挥培训计划”，为台湾国乐界培养指挥人才。

出任香港中乐团音乐总监

1996年，阎惠昌突然接到香港中乐团的一个电话，直言要与他合作。原来乐团聘请了彭修文做音乐总监，彭称自己身体不好，推荐了阎惠昌做他的助手。故此香港中乐团才给阎惠昌打电话，聘阎惠昌为他们的副总监，希望他能够答应。“在我心中，彭修文就是中国的卡拉扬。能跟彭修文学习，是我的梦想。”阎惠昌说，当初大学毕业后就想到广播民族乐团成为彭的助手，结果阴差阳错地被分到了中央民族乐团。能跟彭修文一起到香港中乐团工作，阎惠昌自然愿意。不久之后，他听到他崇拜的彭修文大师病逝的噩耗，惊愕痛心失去偶像大师的同时，也接到香港政府的电话，请他临危受命立刻接任香港中樂团音乐总监。1997年6月，阎惠昌走马上任，履任香港中乐团的音乐总监兼首席指挥、艺术总监兼终身指挥。

迄今为止，阎惠昌带领香港中乐团创下多个中乐发展的里程碑，他全方位拓展香港中乐团，推动委约作品；积极与不同界别互动，探索交融；领导发展乐器改革，倡议香港演艺学院与香港中乐团合作并实施“专业乐团实习计划”；倡议创立全球首个中乐乐队学院；实施与民同乐理念，创办数个主题器乐节，创办全球首个国际中乐指挥大赛……在他的统领下，香港中乐团已成为公认的“民乐翘楚”。

2023年11月19日至11月26日，阎惠昌率领着香港中乐团重启疫后内地巡演，在深圳、上海、西安、济南举行的主题为“周·秦·汉·唐”的音乐会，在国内产生了巨大反响。

著名作曲家赵季平称阎惠昌为“中国音乐发展史上的里程碑”式的人物。